Walter Trout – Ride

Walter Trout ist unbestreitbar einer der beliebtesten Charaktere der Bluesszene. Ungeheuer geschickt, unersättlich leidenschaftlich und ehrlich gesagt unfähig, eine vergangene Zeit zu sein, ist Trout seit 50 Jahren ein wahrer Grundpfeiler des Blues. Der Mann gibt einfach nicht auf. Um nicht zu sagen, dass wir uns beschweren. Nicht. Einer. bisschen. Dieses Jahr veröffentlicht er sein 30. Soloalbum „Ride“ auf der Provogue/Mascot Label Group. Es ist nicht nur ein weiterer Meilenstein im zweistelligen Bereich, es markiert auch neun Jahre, seit Trout einen Hirnschaden erlitten hat, nachdem eine Leberzirrhose eine Lebertransplantation erforderlich machte.

Da er nicht in der Lage war zu gehen, zu sprechen oder sich daran zu erinnern, wie man einen einfachen offenen Akkord auf der Gitarre spielt, war es nicht sicher, was von Trouts Karriere oder sogar von seinem Selbstbewusstsein übrig bleiben würde. Aber fünf Alben und eine ganze Menge entschlossenes Umlernen später und Trout ist mehr als je zuvor, sowohl in der Musik als auch in sich selbst. Da Trouts seit seinem Krankenhausaufenthalt und seiner anschließenden Genesung ein Jahrzehnt zurückliegt, scheint es allgemein bekannt zu sein, dass seine Standhaftigkeit nach der Operation nicht nur der Welt beweisen sollte, dass er so weitermachen konnte, sondern weil er so spielt, was auch immer ihn dazu bringt er verweilt in seinen Knochen und weigert sich, loszuwerden.

Das Album beginnt mit der ersten Single, die Anfang dieses Jahres veröffentlicht wurde, „Ghosts“. Der Opener ist eine wenig überraschend gut konstruierte Titelliste und versetzt seinen Hörer in eine unmittelbare Behaglichkeit. Mit Johnny Griparic am Bass, Michael Leasure am Schlagzeug und Teddy „Zig Zag“ Andreadis an den Tasten wird Trouts Talent für das Beste noch viel weiter getrieben, da ihr gemeinsamer Erfahrungsschatz etwas wirklich Erstklassiges schafft.

Der Titeltrack des Albums „Ride“ ist ein harmonikageladener Zeitgenosse. Trout macht immer guten Gebrauch von seinen Keyboardern und besonders in dieser Nummer überschattet der Klaviersprung seine Gitarre durchgehend und bringt die Komposition ein paar Stufen nach oben, was sie an die Spitze anderer schnelllebiger Blues-Angebote bringt. „Follow You Back Home“ ist das Sonett inmitten des wundervollen Chaos, das es umgibt. Das Besondere an Walter Trout ist, dass er gerne Spaß hat, er hat gerne eine gute Zeit, um sicherzustellen, dass sein Publikum auch bestens unterhalten wird. Aber in diesen Drop-Down-Momenten ist es eine Erinnerung daran, dass seine Leidenschaft gleichermaßen in beide Richtungen schwingt.

Er kann das Leben der Party sein, aber auch das Herz seiner empfindlichen Schwachstellen. Schön emotional. „So Many Sad Goodbye’s“ und „High is Low“ sind die Crème de la Crème der Midtempo-Blues-Pracht. Der Forellengesang auf letzterem ist besonders gut. Es ist die Art heiserer Ausfluss, der uns daran erinnert, warum die klassischen Arrangements manchmal die besten sind. Die letzte Single, die vom Album veröffentlicht wurde, „Waiting For The Dawn“, demonstriert Trouts nie fehlende Gitarrenfähigkeiten. Auf fast jeden lyrischen Takt folgt ein Solo-Zwischenspiel, bevor geräumigere Zeitabschnitte nur dem Spiel von Trouts gegeben werden. Während wir in die zweite Hälfte des Albums übergehen, sind wir mit Trouts charakteristischen, veränderlichen Wegen gesegnet.

Ich persönlich denke, das Geniale an Trout ist seine Fähigkeit, jedem Song auf seinen vielen Alben ein völlig anderes Gefühl zu verleihen. Der Blues kann nur auf eine bestimmte Art und Weise gemacht werden, aber mit vielschichtiger Produktion und Liebe zum Detail gelingt ihm genau das. „Better Day’s Ahead“ ist eine echte Heavy-Set-Whiskey-in-Hand-Blues-Nummer, ob „The Fertile Soil“ seine Zehen in Country-Territorium taucht, während „I Worry Too Much“ mit seinem funky Rückgrat hervorsticht. Im Gegensatz zu seinem Titel ist „I Worry Too Much“ eine sorglose Fahrt mit einer wunderschönen Akkordfolge unter seinem prominentesten Solo, das Ihre Ohren packt und packt: „Ich mache mir Sorgen um meine Musik, ist sie wirklich gut? Ich würde es nicht anders machen, selbst wenn ich könnte!“

Ausgehend von diesem vorherigen Gedanken bringt der zehnte Track „Leave It All Behind“ die Bläser-Action ein. Nach einer halben Minute möchte ich nur noch dieses gepunktete Kleid anziehen und in den besten Swingclub der Stadt gehen. Nachdem ich Trout vor kurzem eine phänomenale Show in London spielen gesehen habe, erinnern mich Songs wie dieser daran, dass ich ihm und seiner Band auf der Bühne die beste Zeit hatte und im Gegenzug dem Publikum erlauben, dasselbe zu tun. Obwohl der Blues in seiner schönen, aber mürrischen Luft einen leicht düsteren Schleier haben kann, widerlegt Walter Trout vollständig jede Vorstellung, dass dies das Genre definiert. Wenn Sie eine gute Zeit haben wollen, ist Walter Trout der richtige Weg. Auf der letzten Etappe der Albumreise haben wir „Hey Mama“ vor dem vorletzten „Destiny“.

Es kann nicht ignoriert werden, dass Trout ein Meister darin ist, seine Alben in Geschichten zu verwandeln, wobei sich jeder Song als eigenes Kapitel anbietet. „Hey Mama“ fühlt sich an wie die Versöhnung nach der letzten guten Zeitexplosion, bevor „Destiny“ als rollender Beruhiger am Ende des Abspanns fungiert. „Ride“ ist von Anfang bis Ende zweifellos eines der besten Angebote von Walter Trouts. Innerhalb von zwölf Songs begeistert er uns, gibt uns Energie, liefert uns und bricht unsere Herzen, bevor er sie wieder zusammensetzt. Ein echter Klasse-Act mit einem ansteckenden Durst nach dem Spaß am Leben. Wer ihn noch nicht live gesehen hat, muss es tun. Aber erst, nachdem Sie gehen und eine Kopie des Albums in die Hände bekommen, wenn es veröffentlicht wird.

Hier gibt es 9 von 10 Punkten1

Trackliste:

  1. Ghosts
  2. Ride
  3. Follow You Back Home
  4. So Many Sad Goodbyes
  5. High Is Low
  6. Waiting For The Dawn
  7. Better Days Ahead
  8. Fertile Soil
  9. I Worry Too Much
  10. Leave It All Behind
  11. Hey Mama
  12. Destiny