Im Laufe der Jahre hat sich der Sound von Dark Tranquility wie ein Rückgrat in einem Körper gehalten und die Vision des bewährten Melo-Todes im Herzen bewahrt. Sicher, sie haben einige experimentellere Phasen durchlaufen und mit verschiedenen Temperamenten gespielt, von „härter“ über „schlampiger“ bis hin zu „gotisch“. Dennoch muss ich sagen, dass sie, seit sie eine Band sind, relativ elegant gealtert sind.

Bei jeder Veröffentlichung fühlt es sich an, als ob Dark Tranquility einen parallelen Weg zum Melo-Death eingeschlagen hätte und etwas Neues oder etwas Anderes ausprobiert hätte – vielleicht in der Technik oder der Gesamtvision des Albums. Und man muss fairerweise sagen, dass diese Experimente nicht immer zu ihrem Vorteil gewirkt haben – nicht jede Veröffentlichung war eine 10/10.

Aber so ist Wachstum und ohne Atoma, Construct oder We Are the Void wären Dark Tranquility heute nicht das, was sie sind. Es sind keineswegs schlechte Alben, aber man merkt, dass es für sie an der Zeit war, sich auf etwas Neues einzulassen. Ohne Dark Tranquility und Bands wie At The Gates und In Flames wäre die Göteborger Szene vielleicht geschrumpft und verblasst. Ohne diese wesentlichen Einflüsse hätten wir vielleicht nicht so viele inspirierte Bands gehabt, die köstliche Licks kreieren, die man sich anhören kann.

Moment, die letzte Veröffentlichung vor Endtime Signals, war ein Publikumsmagnet. Es hat mir gefallen. Ich hatte es nicht auf Wiederholung wie Fiction, aber es gefiel mir. An dem Album ist mir nicht besonders viel aufgefallen, aber ich habe mich über seine Veröffentlichung gefreut, weil es immer gut ist, gut gemachten „klassischen“ schwedischen Metal zu hören. Es machte jedoch Lust auf etwas mehr. Ich wollte etwas Einprägsames oder ein Lied, an das ich mich gerne erinnere, wie „Monochromatic Stains“. Vor diesem Hintergrund hatte ich keine Ahnung, worauf ich mich bei Endtime Signals freuen sollte.

Der Eröffnungssong „Shivers and Voids“ hatte einiges zu bieten. Knackig und klar, der Anfang ist sofort fesselnd und geht schnell in äußerst vertraute Tonarten und Töne über, die charakteristisch für Dark Tranquility sind. Die Trommeln sind besonders ausgeprägt. Joakim Strandberg Nilsson, der neue Schlagzeuger der Band, greift auf jahrzehntealte Beats zurück, verleiht aber etwas, das ich auswendig kannte, eine kleine Würze. Kleine Fills und Triller sorgen für eine unerwartete und sehr willkommene Neuheit.

Die Tracks sind kurz (zumindest eine Abkürzung für Metal-Bands) und dauern etwa 4 bis 5 Minuten. Bevor ich „Shivers and Voids“ richtig verarbeiten konnte, ertönte „Unforgiveable“ und ich vergaß völlig, woran ich gedacht hatte. Da war es. Was ich suchte, war angekommen. Der Refrain von „Unforgiveable“ gab mir das schmelzende, heiße Bad, fast dekadente Gefühl, das ich gesucht hatte. Es ist schnell, verfügt aber über eine neue Produktion, die dem Song ein Gefühl verleiht, als würde man eine frische Karotte in zwei Hälften brechen.

In „Unforgiveable“ trifft Altes auf Neues. Alles, was die Band auszeichnet, hat einen neuen Anstrich erhalten und der Song glänzt einfach. Dieses Gefühl fließt in den nächsten Song „Neuronal Fire“ ein. Der Song erklingt mit einer Größe, die schwer zu beschreiben ist – eine Art Synthesizer oder Keys schwellen entlang des gesamten Tracks an, und gerade als man denkt, dass es nicht noch größer werden kann, erklingt ein tiefer Dur-Akkord und wirft einen zurück auf den Platz.

Einige Songs spielen mit klarem Gesang, der mich manchmal an den klareren Gesang von Mikael Åkerfeldt erinnert – bis hin zu leichten Trällern und Chor- oder Halleffekten. „Not Nothing“ ist das erste Lied, das dies tut, und es fühlt sich in diesem Fall sehr evolutionär an. Es ist klar, dass Dark Tranquility nach Größe strebt. „Not Nothing“ klingt, als wäre die Band erwachsen und bereit, das Gelernte in etwas umzusetzen, das problemlos in eine moderne Besetzung passt. Ich schätze auch, dass die Texte nicht erschreckend sind, es also ein Moment der Verletzlichkeit ist, den man in Ruhe genießen kann.

Im Vergleich dazu ist der folgende Titel „Drowned out Voices“ mittelmäßiger, aber immer noch ein besserer Song als seit Jahren veröffentlicht. Gefolgt von „One Of Us Is Gone“, ist dieser Song langsamer und emotionaler als der Vorgänger. Ich schätze die Platzierung und auch hier sind die klaren Vocals äußerst willkommen. Der Song hat einen schönen Aufbau und einen Hauch von Gothik, der an ihre baukünstlerischen Wurzeln erinnert. Mikael Stanne, Sänger, kann wirklich singen (im Verhältnis zum Genre natürlich). Dies ist ein großartiger Moment, um Ihnen zu zeigen, dass er es kann. Wenn man das Tempo langsamer hält, ist der nächste Titel „The Last Imagination“ im Vergleich ein weiterer mittelmäßiger Titel. Es ist auch ein guter Song und die Hooks sind so traditionell wie vor etwa 30 Jahren. „Enforced Perspective“ peppt das Spiel auf und verfügt über die bereits erwähnten „leckeren Leckereien“.

„Endtime Signals“ wird ein fester Bestandteil der Diskographie von Dark Tranquility sein. Sie haben es geschafft, ihr ganz eigenes Rad mit einer unüberhörbaren Helligkeit neu zu erfinden. Wenn ich an einer ansonsten phänomenalen Veröffentlichung einen Fehler finden müsste, würde ich sagen, dass ein oder zwei Titel hätten weggelassen werden können und einige der wichtigsten Entscheidungen so sehr getroffen wurden, dass es sich ein wenig überflüssig anfühlt. In Titeln wie „False Reflection“ ist ihr balladenartiger Umgang mit neuer Musik jedoch kathartisch – wahrscheinlich sowohl für die Band als auch für den Hörer. Entwickelt und ausgereift ist Endtime Signals das Album, das ich mir von einer Band gewünscht habe, die ich seit so vielen Jahren liebe.

Wir vergeben 8,5 von 10 Punkten

Tracklist:

  1. Shivers And Voids
  2. Unforgiveable
  3. Neuronal Fire
  4. Not Nothing
  5. Drowned Out Voices
  6. One Of Us Is Gone
  7. The Last Imagination
  8. Enforced Perspective
  9. Our Disconnect
  10. Wayward Eyes
  11. A Bleaker Sun
  12. False Reflection