Ab und zu hört man eine Stimme, die einen innehalten lässt. Das Toasten, bevor es zu Kohle wird, und das Aufhängen der Wäsche auf der Leine können warten, denn alles andere wird in diesem Moment irrelevant. Man kann nur daran denken, den Detektivhut aufzusetzen und „dieser Stimme“ einen Namen zu geben.
Beth Hart hat eine dieser Stimmen. Eine, die Spinnweben von hohen Decken pusten und Farbe von Wänden schrubben könnte. Sensibel und doch kraftvoll, rauchig und doch soulgetränkt, feurig und doch eisig, leidenschaftlich und doch erfrischend verletzlich – sie ist eine der beeindruckendsten Stimmen, die das Bluesrock-Genre seit der explosiven, heiseren Stimme von Janis Joplin geschenkt bekommen hat. Wenn man den Schmerz von Billie Holiday und Etta James in Harts Orkangeheul geworfen hat, bleibt etwas ganz Außergewöhnliches übrig.
„You Still Got Me“ ist Harts erste Sammlung von Originalmaterial seit dem wunderschön orchestrierten und produzierten „War In My Mind“ (2019), mit einer inspirierten Interpretation des mächtigen „Led Zeppelin“ (2022) dazwischen.
Beths zahlreiche Fans werden erfreut sein zu hören, dass sie wieder eine herausragende Platte herausgebracht hat. Ein Dutzend Songs, alle unterschiedlich im Stil, die aber dennoch Harts Ruf als authentische und bekennende Künstlerin auf die Probe stellen. Es ist kein Geheimnis, dass ihr Leben Lichtjahre von Sonnenschein, Kaffee und Donuts entfernt war, aber es ist ihre Furchtlosigkeit, tief in ihre Seele zu blicken und ihr Herz auf der Zunge zu tragen, die ihren Zuhörern eine emotionale Brücke baut, über die sie gehen und in die Prüfungen, Probleme und Freuden eintauchen können, die sie erlebt hat.
Der gefühlvolle Titelsong mit seinem wunderschönen Streicherarrangement, seinem tadellosen Arrangement und seiner puren Emotion ist alles, was die Sängerin verspricht und hält. Sie scheut sich nie, ihre Gefühle auszudrücken, und die zutiefst persönlichen Texte (Er bat mich, mich in seine Arme zu legen / Aber ich hatte Angst, verletzt zu werden) und die wunderschöne Melodie passen zu Beths tränenreicher Klage.
Es symbolisiert die Unterstützung und Liebe ihres Mannes Scott, die sie auf dem Boden hält, und Familie bedeutet Hart eindeutig alles, während uns auf halbem Weg eine weitere ergreifende, von Klavier begleitete Ballade „Wonderful World“ entgeht. Es handelt von ihrer Nichte und strotzt vor Optimismus und einem Refrain, der einem die Orientierung raubt.
Das leicht humorvolle, vom Jazz-Zeitalter inspirierte „Never Underestimate A Girl“ ist mitreißend und lässt einen darüber nachdenken, was passiert wäre, wenn Amy Winehouse wieder in die Reha gegangen wäre.
Abgesehen von den erhebenden Tönen hat Hart keine Angst davor, düster zu werden. Das Schlussstück „Machine Gun Vibrato“ (die perfekte Zusammenfassung ihres einzigartigen Instruments) rückt ihren Gesangsstil in den Vordergrund, unterbrochen von einem entfernten Vibrato vor einem krachenden Hintergrund.
Für die Blues-Rocker im Haus ist Slash der Star des sinnlichen Openers „Savior With A Razor“, der neben einem Honkey-Tonk-Klangklavier einige gezackte Notenwirbel reißt, während „Don’t Call The Police“ absolut fesselnd ist und von leisem Klavier und Harts rauem Keuchen zu einem seismischen Refrainabschnitt übergeht, gefolgt von einem spektakulären Gitarrensolo beim Breakdown. Wenn es nicht dazu bestimmt ist, ein Favorit bei Live-Shows zu werden, dann ruf bitte jemand 911 an.
Eric Gales gibt uns eine zweite Portion Gitarrenvirtuosität und Rock-Swag auf dem süßen Stampfen von „Suga N My Bowl“. Der satte Ton von Gales, der mit dem schnellen Feuerwerk und Vibrato in Harts Gleiten harmoniert, macht dies zu einem weiteren optimistischen Gewinner.
Und dann ist da der Moment, in dem wir zum ersten Mal die kleinen Triebe dieser LP auftauchen hörten – die erste Single „Little Heartbreak Girl“. Der wiederholte Refrain hat ein echtes Mitsinggefühl, wobei Hart auf dieser wunderschönen Ausgießung von Widerstandskraft triumphierend, hoffnungsvoll und dennoch zerbrechlich klingt.
So groß ist Harts Fähigkeit, ihre Stimme und Hände in vielen verschiedenen Stilen einzusetzen, dass dieses Album Blues-Fans wahrscheinlich nicht die Haare zu Berge stehen lassen wird. Aber was Sie haben, ist ein ganz, ganz besonderes Talent, das ebenso unnachahmlich wie bewegend und faszinierend ist. Von ironisch gemeint bis zu Tränen rührend: „You Still Got Me“ ist emotional anstrengend, aber die Mühe lohnt sich.
Wir geben 9 von 10 Punkten
Tracklisting
1. Savior With A Razor ft. Slash
2. Suga N My Bowl ft. Eric Gales
3. Never Underestimate A Gal
4. Drunk on Valentine
5. Wanna Be Big Bad Johnny Cash
6. Wonderful World
7. Little Heartbreak Girl,
8. Don’t Call The Police
9. You Still Got Me
10. Pimp Like That
11. Machine Gun Vibrato