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Endseeker veröffentlichen neues Album ‚Mount Carcass‘ weltweit

Launchen Video zum Titeltrack! Livestream-Show dieses Wochenende!

Am heutigen 16. April haben Endseeker ihr neues Album Mount Carcass via Metal Blade Records veröffentlicht. Schaut euch jetzt das Video zum Titeltrack (Regie: Michael Jari Davidson: instagram.com/MJD_DOP) hier an: youtu.be/sLtRQjuKfaM

Streamt und kauft Mount Carcass hier: metalblade.com/endseeker – Mount Carcass ist in diesen Formaten erhältlich:

– digipak-CD
– 180g black vinyl (EU exclusive)
– brick red marbled vinyl (EU exclusive – limited to 300 copies)
– dark viole(n)t marbled vinyl (EU exclusive – limited to 200 copies)
– orange / black dust vinyl (Limited to 200 copies)

Am Wochenende der Veröffentlichung von Mount Carcass, werden Endseeker am Sonntag, den 18. April um 19 Uhr eine record release Liveshow spielen. Die Show wird live aus dem Knust in Hamburg gestreamt. Tickets gibt es hier im Bundle mit dem neuen Album: eu.kingsroadmerch.com/endseeker

Endseeker, die nicht nur zu einer der führenden deutschen Death-Metal-Bands geworden sind, sondern sich auch auf das gesamte Genre bezogen rasch nach vorne gekämpft haben, stürmen mit Mount Carcass zurück in die Schlacht. Nach Flesh Hammer Prophecy (2017) und dem atemberaubenden The Harvest (2019) stand die Band vor der schwierigen Aufgabe, noch einen drauf zu setzen, doch es ist ihr gelungen, einen optimierten, leistungsstarken Nachfolger vorzulegen, der die Messlatte noch höher anlegt.

Wie seine beiden Vorgänger wurde Mount Carcass von Eike Freese in den Chameleon Studios in Hamburg aufgenommen, produziert, gemischt und gemastert. „Die Produktion eines Albums mit Eike fühlt sich immer wie zuhause an und es war wieder eine Freude, mit ihm zusammenzuarbeiten. Eike hat den Geist der Platte voll und ganz gespürt und das Material dergestalt lebendig gemacht, dass wir glauben, dass dies unsere beste Produktion bisher ist. Es war eine schwierige Aufgabe, alles in Hinblick auf die Pandemie-Einschränkungen zu planen und durchzuziehen, aber wir haben es geschafft und alle Fristen eingehalten. Wir könnten mit dem Ergebnis kaum zufriedener sein.

Durch diesen Prozess wurde klar, dass sie recht simple Songs wollten, quasi sogar mit einem „Punk/Crust-Feeling. Die Stücke sind ziemlich auf den Kern reduziert und von allem Ballast befreit. Jeder Part und jedes Riff hat eine Bedeutung, statt das Ganze unnötig auszudehnen. Das Album klingt aber auch sehr melodisch. Es gibt eine Reihe sehr starker Gitarren- und Gesangs-Hooks, die dir echt tagelang nicht aus dem Kopf gehen. Es ist viel einfacher und wahrscheinlich leichter zu hören als The Harvest oder Flesh Hammer Prophecy, hat aber gleichzeitig eine sehr spontane, lebhafte Aura und wirkt viel persönlicher.“ Insgesamt haben Endseeker ein halbes Jahr damit verbracht, das Album fertigzustellen – ein sehr unterhaltsamer Prozess, bei dem alle Beteiligten mehr als je zuvor in alle Aspekte der Songs involviert waren. Um das Genre im Jahr 2021 frisch zu halten, konzentrierten sie sich auf die Produktion, hatten nur einen Hauch von Old-School-Vibe, um ihren Wurzeln treu zu bleiben, und versteiften sich nicht zu sehr auf Songwriting nach dem Muster des schwedischen Death Metal, das sie zuvor gewählt hatten. Stattdessen ließ man auch andere Einflüsse zu. „Man kann alle möglichen Sachen hören, die von Bands wie Morbid Angel, Bolt Thrower, Slayer, Dissection, Gorefest usw. inspiriert sind. Wir stehen auf so viele verschiedene Bands, und irgendwie trägt ein bisschen von all dem immer wieder zu unserer Musik bei.

Mount Carcass track-listing
1. Unholy Rites
2. Merciless Tide
3. Bloodline
4. Mount Carcass
5. Count the Dead
6. Cult
7. Moribund
8. Frantic Redemption
9. Escape from New York (John Carpenter cover)

Resolve veröffentlichen neue Single / Video ‚Seasick Sailor‘

Die besten Dinge im Leben kommen zu denen, die arbeiten.

Die Zehen einzutauchen, bevor man ins kalte Wasser springt, ist etwas, wofür es sich mehr lohnt, als man sich vorstellen kann. Die zusätzlichen Stunden, die man damit verbringt, sich zu fragen, „was wäre, wenn?“, werden sich lohnen, wenn man herausfindet, wie man es am besten in die Realität umsetzt, anstatt es zu früh zu versuchen und sich dann zu fragen, „was wäre, wenn wir es anders gemacht hätten?“

RESOLVE ist eine Band, die bisher jede Sekunde ihrer Reise genossen und sich Zeit genommen hat – beobachten, lernen, erschaffen – und sicherstellen, dass jeder einzelne Aspekt, wie die Band funktionieren soll, vollständig umgesetzt wurde, bevor sie der Welt präsentiert wird. Aber jetzt ist ihre Zeit zu zeigen, woran sie gearbeitet haben – ein ziemliches Spektakel.

Schau dir Seasick Sailor jetzt an!
Streamen, downloaden:
https://Resolve.lnk.to/seasicksailor

„Lost at sea.

Little did we know when writing this line, nearly two years ago now, that we were somehow forecasting the shape of the world in 2021. Back then, we were feeling like little sailors who had just embarked on a journey that’s bigger than themselves, that journey being the writing of our debut album.

But today, it feels like everybody’s lost at sea. Our world has been shattered by an invisible monster, and we’re just drifting away, slowly but surely gathering our strengths to face a still uncertain future.

‚Seasick Sailor‘ is a story that can probably speak to anyone at some point in their life, and especially now. When life feels like an insurmontable ocean, do you take a deep breathe and dive, or do you turn round?

Sonically, we’ve never been a band that settles for a formula, and this track is no exception. The song starts off with Anthony’s vocals at their barest, and an upbeat, almost cheerful vibe that doesn’t sound like anything we’ve done in the past. Obviously, it quickly picks up into more familiar heaviness, and what we consider to be our strongest chorus hook yet, but the overall vibe is leaning more towards the rock side on this one for a change.

From the first demo, we knew that we wanted this song to be the first release for the new era of Resolve. Sure, we could have played it extra safe and release a fast and intense track that sounded like our most successful release yet (2019’s Of Silk and Straw), but we also learned that more often, what pays off and truly resonates with people is being honest, raw and real. And ‘Seasick Sailor‘ is exactly that.“

On the video:
„How do you tell on-screen stories of sailing, ships and thunderstorms without having the budget for a Pirates of the Caribbean sequel? We went for a „say-more-with-less“ approach, using a bathtub to symbolize the ocean. From there, the story takes a more personal approach and invites the viewer to see past the initial story, and hopefully feel inspired to let go of fear and take the big jumps in life.“
Sänger Anthony Diliberto, der Bassist Robin Mariat und der Schlagzeuger Nathan Mariat haben ihre Reise im Jahr 2016 begonnen, nachdem sich ihre früheren Projekte getrennt hatten und ihre Absichten darauf abzielten, eine Band für die Ewigkeit zu werden. Mit der Debüt-EP »Reverie« machten sie 2017 ihren ersten Eindruck, bevor sie 2018 mit der eigenständigen Single ‚Carmela‘ folgten. Erst 2019 fühlten sie sich in ihrem Sound wirklich zu Hause.

Das war in Form von ‚Pendulum‘, einer Sammlung von drei Songs, die nicht nur den wunderschön knüppelnden und dicht expansiven Sound repräsentierten, der in ihren Hinterköpfen ruhte, sondern sie auch auf Spotify’s New CoreNew Metal Tracks und Kickass Metal Playlists katapultierte.

SKYEYE veröffentlichen zweite digitale Single & Lyric-Video

Das slowenische Heavy Metal-Wunderkind SKYEYE hat letzte Woche die Veröffentlichung ihres zweiten Studioalbums „Soldiers Of Light“ für den 25. Juni 2021 über REAPER ENTERTAINMENT angekündigt.

Heute präsentiert die Band nun die zweite digitale Single. „Detonate“ ist ab sofort auf sämtlichen Streaming-Plattformen verfügbar.
Das offizielle Lyric-Video gibt es hier zu sehen: https://youtu.be/rTF5Amk2Wvg

Die Band erklärt dazu:
„Wir freuen uns, unseren neuen Song „Detonate“ zu präsentieren, eine zweite Single aus dem kommenden Album „Soldiers of Light“. „Detonate“ war der erste Song, der für unser neues Album geschrieben wurde. Es ist ein riffgetriebener und grooviger Song mit einem für unsere Verhältnisse ungewöhnlichen Refrain, denn jedes Bandmitglied hat ihn gesungen. Der Song selbst ist sehr aggressiv und er gibt einem ein böses Gefühl, dass etwas Großes und Tödliches immer näher kommt „Out of the darkness and into the light, collision with Earth is in sight“. Das Thema des Songs ist stark von dem Film Armageddon beeinflusst. Ein riesiger Asteroid nähert sich der Erde und wir Menschen müssen ihn zur Explosion bringen, bevor er in die Atmosphäre eintritt und ein Massensterben verursacht. Werden wir als Menschheit überleben oder sind wir dem Untergang geweiht? Asteroid gegen Erde. Natur gegen Mensch. Wer wird gewinnen?
Das Lyrics-Video, das von einem englischen Künstler namens VERY METAL ART gemacht wurde, zeigt perfekt die Essenz des Songs.“

„Soldiers Of Light“ kann hier vorbestellt werden: www.reapermusic.de/skyeye-soldiers

Das Album wurde im Sommer 2020 von Produzent Grega Smola Crnkovič produziert und von Boban Milunović gemastert, der in der Hard & Heavy Szene für seine Arbeit mit GRAVEWORM, BELPHEGOR, JACK FROST und vielen mehr bekannt ist.
Das Cover-Artwork wurde von Aleksandar Živanov gestaltet.

Die Band hat bereits einen ersten Vorboten des Albums veröffentlicht, in Form der Single „Constellation“ im Oktober 2020.
Das offizielle Musikvideo zum Song gibt es hier zu sehen: https://www.youtube.com/watch?v=px9yOwkkdrE

Einzigartige und kraftvolle Vocals kombiniert mit rauen und melodischen Gitarrenriffs geben der Band ihren unverkennbaren Heavy Metal Sound, der an andere große Vertreter des Genres wie Iron Maiden, Saxon oder Judas Priest erinnert.

Über SkyEye:
Die slowenische Heavy Metal-Band SkyEye wurde 2014 von der Gitarristin Grega Stalowsky, dem Bassisten Primož Lovšin und dem Sänger Jan Leščanec gegründet. Die aktuelle Besetzung von SkyEye entstand 2016, als der Gitarrist Marko Kavčnik und der Schlagzeuger Jurij Nograšek der Band beitraten. Einzigartiger und kraftvoller Gesang, kombiniert mit rauen und melodischen Gitarrenriffs, geben der Band ihren charakteristischen Heavy Metal-Sound, der an andere wichtige Vertreter des Genres wie Iron Maiden, Saxon oder Judas Priest erinnert. Die Band gab ihr Debüt im Juni 2017 und brachte nur vier Monate später ihre erste EP mit dem Titel Run for Your Life heraus. Die überwältigend positive Resonanz und die starke Unterstützung bei ihren Auftritten trieben die SkyEye zurück ins Studio, um ihr Debütalbum DIGITAL GOD aufzunehmen, das am 9. November 2018 veröffentlicht wurde.

ANTIOCH – „V“ – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 14. Mai 2021

Am 14. Mai 2021 wird die neue EP der kanadischen Heavy Metal Band ANTIOCH – „V“ via IRON SHIELD RECORDS auf CD veröffentlicht.

In den letzten fünf Jahren war Kanada führend in der New Wave der traditionellen Heavy Metal-Szene. Jede dritte Band scheint aus dem Großen Weißen Norden zu stammen. Manche Bands hören auf, Neue starten. Eine Band, die nicht aufhören wird, ist Kanadas ANTIOCH.

Antioch wurde im Sommer 2013 von einer Gruppe von Judas Priest-Enthusiasten in einer Garage in Emeryville, Ontario, gegründet. In Anlehnung an Bands wie Iron Maiden, Scorpions, Manowar und den oben genannten Priest versucht Antioch nicht, das von ihnen verehrte Metal-Pantheon zu kopieren, sondern sie möchten mehr Rock und Heavy Metal in ihren Hymnen mit einbringen.

Seit ihrer Gründung haben Antioch drei Alben und eine EP als Eigenpressungen veröffentlicht. Ihr Wille, trotz aller Hindernisse, ist ein Beweis für ihre Liebe zum Heavy Metal. 2019 brachte die Band „Antioch IV: Land of No Kings“ heraus. Das Murmeln wird lauter und das Flüstern wird schwerer zu ignorieren.

Nach dreijähriger Abwesenheit ist Drummer Brendan Rhyno wieder mit an Bord. Er kehrte zurück zu seinem Bruder Jordan und dem Sänger Nick Allaire. Nun bringt das Trio das fünfte Kapitel „Antioch V“ heraus. Ohne aufzuhören, versucht Antiochia weiterhin den Heavy Metal Olymp zu erreichen. Mit einer ständiger Entwicklung, aber einem klaren Ziel.

 

TRACKLIST:
1. Hang The Eagle
2. On A Ledge  4:57
3. A Facade At The Third Castle
4. Demon Wick
5. Cloven Hooves

DAVE GROHL veröffentlicht neue Doku „WHAT DRIVES US“ ab 30. April über Amazon Prime

Dave Grohl veröffentlicht am 30. April die neue Doku WHAT DRIVES US über Amazon Prime.

WHAT DRIVES US ist eine Hommage an den Moment im Leben eines jeden Musikers, in dem das eigene Engagement auf die Probe gestellt wird und der Wunsch, Musik für andere zu spielen zu einem fast irrationalen Akt des blinden Glaubens wird. Der erste Schritt, um sich selbst und der Welt zu beweisen, dass man dazu gehört, besteht darin, die Instrumente, das Talent und den Mut aufzuladen und in den Van zu steigen, um die eigene Musik in die Welt zu bringen – ein wahres Rock ’n‘ Roll-Erwachsenwerden.

Dieser Film ist mein Liebesbrief an jede*n Musiker*in, der*die jemals mit den Freunden in einen alten Van gesprungen ist und alles zurückgelassen hat, nur um Musik zu spielen. Was als Projekt begann, um den Schleier der DIY-Logistik zu lüften, alle Freunde und Equipment monatelang auf kleinen Raum zu stopfen, wurde schließlich zu einer Erkundung des „warum“. Was treibt uns an?“ – Dave Grohl

WHAT DRIVES US zeigt Interviews mit einer Reihe von Kultfiguren aus verschiedenen Zeiten und Genres, darunter: Taylor Hawkins, Nate Mendel, Chris Shiflett, Rami Jaffee, Pat Smear, Ringo Starr, Flea, Brian Johnson, St. Vincent, Slash, Duff McKagan, Ben Harper, The Edge, Mike Watt, Ian MacKaye, Starcrawler, RadKey, Exene Cervenka, Tony Kanal, DH Peligro, Charlie Gabriel, Jennifer Finch, Dave Lombardo, Kira Roessler, Pete Stahl, Lars Ulrich und Steven Tyler.

Seht den Trailer hier: https://WhatDrivesUs.lnk.to/Trailer
Mehr Info über WHAT DRIVES US: https://codacollection.co/films/what-drives-us

Erst kürzlich veröffentlichte Dave Grohl mit Foo Fighters das neue Album Medicine At Midnight und stürmte damit auf Platz 1 der Offiziellen Deutschen Albumcharts. Das über RCA Records/Sony Music erschienene Album steht hier zum Kauf, Streaming und Download bereit: https://lnk.to/FooFightersMedicineAtMidnight

Medicine At Midnight – Tracklist:
1. Making a Fire
2. Shame Shame
3. Cloudspotter
4. Waiting on a War
5. Medicine at Midnight
6. No Son of Mine
7. Holding Poison
8. Chasing Birds
9. Love Dies Young

DESTRUCTION unterzeichnen weltweiten Vertrag  bei Napalm Records!

Die Thrash-Metal-Urgesteine planen neues Release für 2021

„Welcome to the Napalm family!“

Napalm Records ist stolz darauf, sich mit der heißesten und explosivsten Thrash-Metal-Maschine Deutschlands zusammen zu tun – DESTRUCTION! Die Band hat einen weltweiten Plattenvertrag mit dem führenden Rock- und Metal-Label unterzeichnet und wird im Laufe des Jahres 2021 neue Musik veröffentlichen.

Seit ihrer Debüt-EP Sentence Of Death (1984) befeuert das heutige Quartett, mit den beiden legendären Gründungsmitgliedern, Sänger/Bassist Marcel „Schmier“ Schirmer und Gitarrist Michael Sifringer die Szene mit seinem unglaublich ehrlichen und kompromisslosen Thrash Metal. Als Trio begonnen, haben DESTRUCTION im Laufe ihrer beeindruckenden Karriere bereits zahlreiche Platten veröffentlicht und ihren unaufhaltsamen Siegeszug 2019 mit dem bis dato erfolgreichsten Chart-Album, Born To Perish, gekrönt. Seitdem ist die energiegeladene Thrash-Dampfwalze als Quartett unterwegs und mit Randy Black (Schlagzeug) und Damir Eskić (Leadgitarre) gewaltiger als je zuvor! Gemeinsam mit Napalm Records schlagen DESTRUCTION jetzt das nächste Kapitel ihrer unaufhaltsamen Karriere auf.

DESTRUCTION’s Vocalist/Bassist Schmier zum Signing:
„Diese Entscheidung hat sich seit längerer Zeit abgezeichnet! Wir freuen uns sehr, jetzt ein Teil der Napalm-Familie zu sein. Ich selbst bin langjähriger Fan des Labels, der Philosophie dahinter und verfolge die beeindruckende Geschichte und großartige Arbeit seit vielen Jahren. Dementsprechend habe ich Napalm Records bereits anderen Bands und Freunden empfohlen. Für uns war es jetzt an der Zeit, den nächsten Schritt zu tun. Nun sind wir selbst ein Teil des Teams, das fantastische Künstler umfasst. Es ist ein wichtiger Schritt, für diese entscheidenden Jahre unserer Karriere jetzt einen starken und frischen Partner an unserer Seite zu haben. Unsere treuen Fans weltweit können sich auf weitere tolle Neuigkeiten gefasst machen!“

Napalm Records A&R Sebastian Muench:
„Ich freue mich sehr, mit einer so legendären Band wie DESTRUCTION zusammenzuarbeiten! Ich habe sie mit 14 Jahren live in Frankfurt gesehen und jetzt gemeinsam an neuen Veröffentlichungen zu arbeiten, ist ein Traum der in Erfüllung gegangen ist! Willkommen in der Familie!“

SECOND REIGN unterschreiben bei Massacre Records

Die Melodic Power Rock Band SECOND REIGN aus der Schweiz hat bei Massacre Records unterschrieben!

Mitte 2017 gegründet, hat sich die Band um Sänger/Bassist Stephan Lipp, Gitarrist Alain Schneble, Keyboarder Bo Rebsamen und Drummer Dan Hammer dem Rock der 80er Jahre verschrieben, ohne dabei altbacken zu klingen.

Das kommende Debütalbum der Band – welches noch in diesem Jahr erscheinen soll – wird mit eingängigen Songs mit fesselnden Melodien, harmonischen Gitarrensounds, soliden Basslines und treibenden Drumbeats bestechen.

SECOND REIGN haben vor kurzem die Albumaufnahmen abgeschlossen und werden demnächst weitere Details zum kommenden Debütalbum veröffentlichen.

EISREGEN/GOATFUNERAL enthüllen „bitterböse“ Tracklist

EISREGEN/GOATFUNERAL werden ihr neues Album „bitterböse“ am 18.06.2021 bei Massacre Records veröffentlichen!

Entstanden komplett im Corona-Lockdown, konzipierten die EISREGEN-Masterminds M. Roth &  Yantit „bitterböse“ als Gemeinschaftswerk mit ihrer eigenen Black Metal-Inkarnation GOATFUNERAL.

„bitterböse“ ist sowohl EISREGENs 15. Studioalbum als auch GOATFUNERALs 2. Studioalbum.

Das Coverarwork basiert auf einem Foto von Markus Stock Photography.
Markus Stock mischte und masterte das Album auch in der Klangschmiede Studio E.

Die Tracklist des Albums ist weiter unten verfügbar.

„bitterböse“ wird in folgenden Formaten erhältlich sein: 2-CD Mediabook, limitierte Vinyl LP (schwarz), limitierte Picture Disc LP sowie exklusiv im Nuclear Blast Onlineshop als limitierte Vinyl LP (durchsichtig), bei EMP als limitierte Vinyl LP (rot) sowie bei Music Merchant als limiterte Vinyl LP (weiß).

Hier kann man das Album vorbestellen » https://lnk.to/bitterboese

Die exklusiven LP-Varianten gibt es hier:

Exklusive LP (durchsichtig) bei Nuclear Blast » http://bit.ly/bitterboeseNB
Exklusive LP (rot) bei EMP » http://bit.ly/bitterboeseEMP
Exklusive LP (weiß) bei Music Merchant » http://bit.ly/bitterboeseMM

V.E.R.S.U.S Neues Video veröffentlicht

Gut Sach!

Am 06.04.2021 feierte V.E.R.S.U.S das 4-jährige Bestehen!!!

Zu diesem Anlass veröffentlichte die Band am 09.04.2021 den neuen Song „Was bewegt die Welt“!

Mit der neuen Nummer möchten V.E.R.S.U.S neben dem Feiern des Bandbestehens etwas Gutes für die angeschlagene Kunst & Kultur Szene tun. In Zusammenarbeit mit „Glory & Fame Music“ wurde eine Spendenaktion ins Leben gerufen, die wirtschaftlich von Corona betroffene Menschen aus der Kunst & Kultur-Szene unterstützen soll. Inhaltlich geht es in dem Song ebenfalls konkret um das Thema „Stillstand in der Kulturbranche“!

Hier gibt es das Video zu sehen:

Unter folgendem Link ist der Song sowohl als Download sowie auch als haptisches CD-Bundle verfügbar:

Hier ein offizielles Statement der Band:

Alle Einnahmen durch Downloads des Songs werden wir spenden!
Die Spendengelder werden an „Hand for a Hand“ www.handforahand.de/ übergeben, da von dort aus, von Corona direkt betroffene Menschen aus der Kunst & Kulturszene, diese dann erhalten.
Zusätzlich zu dieser Version wird eine Woche später am 17.04.21 eine Feature Version mit „Obsitrice“ dem Sänger von „Alles mit Stil“ als Video und ebenfalls als Download veröffentlicht.

Wir möchten den Menschen, die sonst uns allen ein Lächeln durch ihre sensationelle Arbeit ins Gesicht zaubern, etwas zurück geben. Wir möchten die unterstützen, die nicht im Rampenlicht stehen und die Events die wir alle so lieben überhaupt erst möglich machen.

Auch L.I.V.E tut sich etwas bei den Frankfurter Buben. Im Frühjahr 2022 werden sie die Band BRDigung auf deren „Zeig dich!“ – Tour supporten.

Als wenn das nicht schon genug Neuigkeiten wären, stellen V.E.R.S.U.S auch ihren neuen Gitarristen Michi vor, der das Line-Up wieder komplettiert:

Nils – Stimme / Gitarren
Sascha – Schlagzeug / Stimme
Eddie – Bass / Stimme
Michi – Gitarre / Stimme

SOULLINE arbeiten an neuem Album

Das Melo-Death Fünfergespann SOULLINE hat bei Massacre Records unterschrieben!

„Wir haben immer voller Leidenschaft und Engagement Musik geschrieben“, so Lorenzo „Lore“ Barenco, seines Zeichens Gründer von SOULLINE.
„Nun, nach 20 Jahren, freuen wir uns sehr darüber, dass Massacre Records an uns und unser kommendes Abum, an dem wir gerade arbeiten, glaubt!“

Im Jahre 2000  gegründet, kann die Band bisher auf fünf veröffentlichte Studioalben, diverse Clubshows in Europa und Russland, Supportslots für Bands wie Eluveitie, Sepultura, Amorphis, Moonspell, Vader oder Rotting Christ sowie auf so manchen Festivalauftritt – unter anderem beim Wacken Open Air – zurückblicken.

SOULLINEs Gitarristen Lore und Marco, Sänger Ghebro, Bassist Miles und Drummer Matt arbeiten derzeit an einem neuen Album, das voraussichtlich noch in diesem Jahr bei Massacre Records erscheinen soll.

OCEANS veröffentlichen dritte Single ‚SHARK TOOTH‘ feat. Christoph Wieczorek (ANNISOKAY)

kündigen „Never Lose Hope“ Tour Vol.1  in Deutschland und Österreich an

Am 30. April werden OCEANS ihre digitale EP „We Are Nøt Okay“ über Nuclear Blast veröffentlichen und nachdem vor Kurzem bereits die zweite Single ‚VOICES‘ erschienen ist, folgt heute Single Nummer drei namens ‚SHARK TOOTH‘. Auch auf diesem Song ist ein ganz besonderer Gast am Mikro zu hören, nämlich niemand Geringeres als Christoph Wieczorek der deutschen Post-Hardcore Pioniere ANNISOKAY.
Im Gegensatz zu den düsteren und depressiven Themen, die die Band sonst in ihrer Musik behandelt, ist ‚SHARK TOOTH‘ mit kräftigen Nu-Metal Einflüssen eher wie eine Hymne der Hoffnung für alle verlorenen Seelen da draußen.

Seht euch den Visualizer zum Song hier an:https://youtu.be/YzQIn5rWt58
Holt euch die digitale Single hier: https://oceans.bfan.link/shark-tooth

Heute kündigen OCEANS auch gleichzeitig ihre „Never Lose Hope“ Tour Vol.1 im Januar 2022 an. Die Tour umfasst sechs Shows in ausgewählten Venues in Deutschland und Österreich.

Die ganze Welt ist heiß darauf, endlich wieder LiveShows zu sehen und wir werden welche liefern. Mit einer Menge an neuem Material im Gepäck und genügend Spielzeit werden wir euch eine Show bieten, die ihr so schnell nicht wieder vergesst. Es wird Freude geben, es wird Tränen geben und wir werden alles auuns herausholen, was sich in den langen Monaten der Live Pause aufgestaut hat. Timo Rotten

Contra Promotion präsentiert:
13.01.2022   DE   Berlin – Cassiopeia
14.01.2022   DE   Hamburg – Headcrash
15.01.2022   DE   Cologne – Helios37
20.01.2022   DE   Munich – Backstage
21.01.2022   DE   Leipzig – Neues Schauspiel
22.01.2022   AT   Vienna – Chelsea

Der Ticket Vorverkauf startet heute exklusiv auf Eventim und ab Montag den 12. April auch bei anderen Tickethändlern bundesweit.
Bestellt euch euer Ticket hier vor: https://www.eventim.de/artist/oceans/

Für ihren neuen Release schlagen OCEANS ernste Töne an und tun sich mit dem deutschen Verein The Ocean In Your Mind zusammen, der sich für Menschen mit psychischen Krankheiten einsetzt. Unter dem Banner von „Music For The Depressed“ ruft die Band ihre Fans zu aktiver Mithilfe auf, um mehr Aufmerksamkeit auf das Thema Mental Health zu lenken und damit Betroffenen die Unterstützung bringen zu können, die sie verdienen.

Raphael Funck, Gründer von The Ocean In Your Mind e.V. ergänzt:
“Wir wünschen uns eine Welt, in der Menschen offen ihre Verletzlichkeit zeigen können. Wir wollen Hoffnung spenden und gemeinsam gegen Suizid und für psychische Gesundheit kämpfen.”

Die digitale EP „We Are Nøt Okay“ wird am 30. April erscheinen und setzt sich thematisch mit zahlreichen Aspekten psychischer Krankheiten auseinander. Jeder Song ist in Zusammenarbeit mit einem anderen Gast-Musiker entstanden, die das neue Meisterwerk von OCEANS auf ihre eigene ganz Weise mitgestalten.

Exklusive physische Produkt-Bundles der EP, inkl. eines Ltd. CD Digipaks + Shirt (auf 200 Stück limitiert!), gibt es hier: https://oceansofficial.com/store/cds-lps/

KIBERSPASSK „SEE BEAR“

In den langen Nächten der sibirischen Taiga hat eine Band sich zusammengeschlossen, um die Kälte und die Dunkelheit ihrer Heimat in harten Electro zu einzufangen. Ihre Umgebung hat diese Band dazu inspiriert, Industrial mit russischer Folklore anzureichern und dabei einen einzigartigen und angsteinflößenden Sound zu erschaffen.

Dreh- und Angelpunkt der speziellen Musik von Kiberspassk ist Sängerin Baba Yaga, eine wahnsinnige Power Frau mit einem Stimmspektrum, das von heiseren Flüchen über glockenklare Melodien bis hin zu mongolischem Kehlkopfgesang reicht. Es ist ihre Performance, die dem Industrial seine spezielle, düstere Atmosphäre verleiht. „Ich singe über die dunkle Seite der slawischen Mythologie“, beschreibt sie ihre Inspiration. „Kikimora, Domovoy, Baba Yaga, Liho – diese Sagengestalten kennt bei uns jedes Kind. Hier, wo die alten Siedlungen langsam verschwinden, ist der Geist und die Seele Sibiriens nach wie vor lebendig.“ Dass die Musik ein einsames und verlassenes Element hat, ist kein Zufall: „Wir haben uns nach dem sterbenden Dorf Kiberspoassk benannt, das nur 15 Kilometer von uns entfernt ist. Dort haben auch die Dreharbeiten für den „Derevna“ Clip stattgefunden.“ Kiberspassk spielen eine komplett neue, atmosphärische und spannende Art von Industrial und bringen frischen, schneidend frostigen Wind in ein Genre, in dem echte Innovation schon lange eine Seltenheit ist.

In the long nights of the siberian taiga, a band joined forces to catch up the coldness and darkness of their home in hard Electro. Their environment inspired the band to combine their Industrial with russian folklore creating an unique sound.

The core point of the special music of Kiberspassk is singer Baba Yaga, a mad woman of highest power with a voice range from raspy curses over angelic melodies to mongolian throatsinging. It is her perfomance that gives the industrial its special, nocturnal atmosphere. „I sing about the dark side of Slavic mythology and scary tales.“, she describes her inspiration. „Characters known from birth to every russian child – Kikimora, Domovoy (brownie), Baba Yaga, Liho, etc. In this land with its disappearing old settlements, the spirit and real mysticism of Siberia is preserved. And that’s what we write songs about.“ So it is no coincidence that the music has an element of loneliness: „The Kiberspassk project is named after a small dying village „Kiberspoassk“ located 15 kilometers from our house. And the video to our first single „Derevna“ was filmed in this village.“ Kiberspassk play a completely new, atmospheric and exciting style in Industrial and bring some fresh, bitterly cold wind in a genre, where true innovation has become a rarity a long time ago.

erhältlich ab 23.04.2021  / available at April 23, 2021

Diese limited Edition gibt’s nur bei uns im Shop und enthält ein in Sibirien handgefertigtes Leder Armband mit der Gravur „Из Сибири с любовью“, was so viel heisst wie „Liebe Grüße aus Sibirien“
Ein wunderschönes Unikat für alle Fans, welches es so nur in diesem Bundle geben wird. Sichert euch also euer Exemplar.

This limited Edition is only available in the Out Of Line online shop and contains an in Siberia handmade Leather Bracelet with the engraving „Из Сибири с любовью“ which means „From Siberia with love“
A beautiful unique gift to all fans, which will only be available in this bundle. So be quick!

WOLFCHANT neues Album „Omega:Bestia“ ab sofort im Handel/neues Lyric-Video online

Vier Jahre nach ihrem famosen „Bloodwinter“ Epos, kehren die niederbayerischen Pagan Metaller von Wolfchant mit neuer Energie und neun heiß geschmiedeten Eisen zurück: Ihr siebtes Studioalbum „OMEGA : BESTIA“ ist ab sofort im Handel erhältlich.
Die beliebte Mischung aus extremem Metal gemischt mit zeitlosen Melodien, treibenden Riffs und epischen Parts sowie den aggressiven Schreien und dem Chorgesang wurde beibehalten und mit viel Fingerspitzengefühl um einige Nuancen erweitert.

Zur Feier des Tages präsentiert die Band das brandneue Lyric-Video zum Song „Into Enternal Darkness“ auf YouTube: https://youtu.be/F9SPfCa-6LU

Die Band sagt dazu:
„Mit „Into Eternal Darkness“ präsentiren wir euch heute unserer dritten Output von OMEGA BESTIA. Ein epischer und eingängiger „Brecher“ der einfach Spaß macht und nach vorne geht. Neben den beiden bereits veröffentlichten Songs rundet dieser die ganze WOLFCHANT Bandbreite perfekt ab wie wir finden. Wir wünschen Euch viel Spaß beim Headbangen!“

Das Album „Omega:Bestia“ kann hier bestellt werden: www.reapermusic.de/wolfchant-omega

FLEISCHER kündigen Debütalbum an

Die deutschsprachige Death/Thrash Musikkapelle mit dem wohlklingenden Namen FLEISCHER hat bei Massacre Records unterschrieben und wird ihr Debütalbum noch in diesem Jahr veröffentlichen!

Die Grundsteine von FLEISCHER wurden 2017 gelegt und seitdem verschaffte sich die Band um Sänger Rayker, Gitarrist Invitro, Bassist Norman und Drummer Joey bereits auf diversen Konzerten Gehör, bei denen sie das Publikum mit ihrem aggressiven Musikstil in ihren Bann zogen.

Weitere Infos zum kommenden Album, das passenderweise „Knochenhauer“ heißen wird, werden demnächst enthüllt.

ACCEPT & VICTORY- Gitarren Legende HERMAN FRANK veröffentlicht brandneues Lyric Video aus kommendem Solo-Album!

„Two For A Lie“ erscheint am 21. Mai auf AFM Records!

Bereits seit Anfang der 80er Jahre ist er als Gitarrist und Produzent aus der deutschen Metalszene nicht mehr wegzudenken. Angefangen bei ACCEPT, über VICTORY bis hin zu seinem 2009 gestartetem Soloprojekt gilt der Hannoveraner Herman Frank seit Jahrzehnten als Garant für kompromisslosen Heavy Metal allerersten Kalibers. Schon mit Alben wie „Loyal To None“, „Right In The Guts“, „The Devils Ride Out“ und „Fight The Fear“ sorgten Frank und seine Mitstreiter sowohl in der einschlägigen Presse als auch bei den Fans für Begeisterung. Es steht außer Frage, dass das fünfte Album nahtlos daran anknüpfen soll. „Two For A Lie“ erscheint am 21. Mai auf AFM Records, und ganz getreu dem Motto „Never change a winning team“ hat Herman Frank zum wiederholten Male auf die Zusammenarbeit mit MASTERPLAN-Frontröhre Rick Altzi und JADED HEART-Basser Michael „Mülli“ Müller gesetzt. Als Neuzugänge wurden Gitarrist Mike Pesin und Drummer Kevin Kott an Bord des Schlachtschiffs geholt.

Wie schon seine Vorgänger brilliert das Album durch Franks charakteristisches Gitarrenspiel, bei dem rasiermesserscharfe Riffs auf mitreißende Soli treffen, Altzis Vocals und die wie ein Uhrwerk groovende Rhythmussektion besorgen den Rest. Nach der erst kürzlich veröffentlichten, vielversprechenden ersten Single zu „Eye Of The Storm“, legt Herman Frank nun mit einem Lyric Video zum epischen Heavy Metal Knaller „Venom“ nach. Ölt eure Stimmbänder und trainiert die Nackenmuskulatur, den brandneuen Clip seht ihr hier:

HERMAN FRANK – Venom (2021) // Official Lyric Video // AFM Records – YouTube

Produziert wurde “Two For A Lie” zusammen mit Co-Produzent Arne Neurand vom Chef persönlich, aufgenommen und gemixt in den altehrwürdigen Horus Sound Studios in Hannover (Guano Apes, LDC, Revolverheld, Emil Bulls, Subway To Sally), gemastert wurde der Heavy Metal Longplayer von Robin Schmidt (Placebo, Callejon, Beatsteaks & many more). Die Covergestaltung und das Artwork hat auch dieses Mal Kai Swillus vom “Gestaltungskommando Buntmetall” übernommen, der bereits mit Bands wie Saxon, Motörhead oder Annihilator arbeitete.

Album Tracklist:
01. Teutonic Order
02. Venom
03. Hate
04. Eye Of The Storm
05. Liar
06. Hail The New Kings
07. Just A Second To Lose
08. Danger
09. Stand Up And Fight
10. Open Your Mind

„Two For A Lie“ wird am 21.05.2021 als CD und in strikt limitierten LP Gatefold Editionen erhältlich sein. Album- Vorbestellungen sind ab sofort HIER möglich!

PAPA ROACH veröffentlichen Lyric Video zu ihrer RIAA Gold-zertifizierten Single „Born For Greatness (CYMEK Remix)“ WATCH NOW
Aus ihrem zweiten Greatest Hits Album Jetzt überall erhältlich

PAPA ROACH feierten gerade erst die Veröffentlichung ihrer zweiten Greatest Hits-Compilation GREATEST HITS VOL. 2: THE BETTER NOISE YEARS über BETTER NOISE MUSIC, da legt die Band auch schon mit einem kosmischen Video zum Remix des Albumtracks „Born For Greatness (Cymek Remix)“ nach. Zu sehen gibt es das Video HIER. Die ursprüngliche Version des Songs „Born For Greatness” wurde Anfang des Jahres mit einer RIAA Gold Zertifizierung ausgezeichnet.

Eine Instrumentalversion des Songs ist auch im Trailer für das bald erscheinende Videospiel Outriders: No Turning Back zu hören, den Trailer gibt es HIER zu sehen.

PAPA ROACH ist eine der führenden Bands des 21. Jahrhunderts und bleibt diesem Anspruch auch treu. Erst kürzlich landeten sie ihre achte Nr. #1 Single mit „The Ending (Remastered 2020)“, die aktuell auch immer noch in den Top 10 der US Mainstream Rock Radio Charts ist. Das Musikvideo zum Song konnte bereits über 2,1 Millionen Aufrufe generieren und beinhaltet exklusive Filmausschnitte aus dem kommenden Better Noise Film “THE RETALIATORS”, in dem Leadsänger JACOBY SHADDIX erstmals als Schauspieler zu sehen sein wird. Der Song ist auch Teil des kommenden Soundtrack zum Films.

SKYEYE – veröffentlichen „Soldiers Of Light“ am 25. Juni 2021

Das slowenische Heavy Metal-Wunderkind SKYEYE hat soeben die Veröffentlichung ihres zweiten Studioalbums „Soldiers Of Light“ für den 25. Juni 2021 über REAPER ENTERTAINMENT angekündigt.

Einzigartige und kraftvolle Vocals kombiniert mit rauen und melodischen Gitarrenriffs geben der Band ihren unverkennbaren Heavy Metal Sound, der an andere große Vertreter des Genres wie Iron Maiden, Saxon oder Judas Priest erinnert.

Das Album wurde im Sommer 2020 von Produzent Grega Smola Crnkovič produziert und von Boban Milunović gemastert, der in der Hard & Heavy Szene für seine Arbeit mit GRAVEWORM, BELPHEGOR, JACK FROST und vielen mehr bekannt ist.
Die Jungs enthüllen auch das Cover-Artwork des neuen Albums. Es wurde von Aleksandar Živanov gestaltet.

Die Band erklärt dazu:
„Wir freuen uns, ankündigen zu können, dass zwei Jahre harter Arbeit endlich in 57 Heavy-Metal-Minuten verpackt sind. Unser zweites Album mit dem Titel Soldiers of light ist fertig! Ein altes Sprichwort besagt „never change the winning horse“. Deshalb haben wir erneut mit unserem Produzenten Grega Smola Crnkovič zusammengearbeitet, der auch unser Debütalbum „Digital God“ produziert hat. Wir wollten, dass unser Album groß und modern klingt, ohne die Seele, die Rock’n’Roll-Seite des Metals zu verlieren, indem es nicht überkomprimiert und überproduziert ist. Das Album klingt fantastisch dank der phänomenalen Arbeit von Grega und unserem Mastering-Engineer Boban Milunovic. Es gibt acht Songs auf dem Album und zwei Instrumentaltracks. Jeder Song erzählt seine eigene Geschichte. Wir haben viele verschiedene Themen behandelt. Von einem Asteroiden, der die Erde angreift (Detonate), über eine Geschichte über Kindesmissbrauch durch einen pädophilen Priester (Son of God), bis hin zu einem epischen 15 Minuten langen Song über die Atomkatastrophe in Tschernobyl. Das Artwork basierte auf dem Titelsong Soldiers of light und wurde von Aleksandar Živanov gemacht, der auch durch seine fabelhafte Arbeit beim Metaldays Festival bekannt ist. Wir haben ihm einfach den Text mit ein paar grundlegenden Anweisungen gegeben und dann: Bäm! Wir haben uns sofort in das Artwork verliebt. Es ist sehr kraftvoll und symbolisch, eine Art positiver Energieschub. Traurigerweise können wir heutzutage sehen, dass die Wahrheit stirbt, die Welt auseinander fällt und wir, die Menschen, gespaltener denn je sind. Deshalb müssen wir das Licht zurück in unser Leben lassen. Die Fackel von SkyEye leuchtet in der Dunkelheit, um mit Musik die Schatten aus dem Leben der Menschen zu vertreiben. Denn Musik ist der Heiler und „wir sind die Soldaten des Lichts, ohne Waffen zu kämpfen, nur leuchtend. Wissen ist Gott, Gott in uns allen. Weisheit ist der Himmel auf Erden.“
Wir sind wirklich stolz auf unser neues Album und können es nicht erwarten, dass ihr es hören könnt!“

Die Band hat bereits einen ersten Vorboten des Albums veröffentlicht, in Form der Single „Constellation“ im Oktober 2020.
Das offizielle Musikvideo zum Song gibt es hier zu sehen: https://www.youtube.com/watch?v=px9yOwkkdrE

Über SkyEye:
Die slowenische Heavy Metal-Band SkyEye wurde 2014 von der Gitarristin Grega Stalowsky, dem Bassisten Primož Lovšin und dem Sänger Jan Leščanec gegründet. Die aktuelle Besetzung von SkyEye entstand 2016, als der Gitarrist Marko Kavčnik und der Schlagzeuger Jurij Nograšek der Band beitraten. Einzigartiger und kraftvoller Gesang, kombiniert mit rauen und melodischen Gitarrenriffs, geben der Band ihren charakteristischen Heavy Metal-Sound, der an andere wichtige Vertreter des Genres wie Iron Maiden, Saxon oder Judas Priest erinnert. Die Band gab ihr Debüt im Juni 2017 und brachte nur vier Monate später ihre erste EP mit dem Titel Run for Your Life heraus. Die überwältigend positive Resonanz und die starke Unterstützung bei ihren Auftritten trieben die SkyEye zurück ins Studio, um ihr Debütalbum DIGITAL GOD aufzunehmen, das am 9. November 2018 veröffentlicht wurde.

BALGEROTH veröffentlichen offizielles Video

Wie ihr sicherlich wisst, wird die 3-CD Digipak edition von DEBAUCHERYs kommendem Album „Monster Metal“ auch eine CD mit Songs von BALGEROTH beinhalten, auf der DEBAUCHERY Songs mit deutschsprachigen Lyrics dargeboten werden.

Nun kann man sich das Video zu BALGEROTHs Song „Blutgott“ auf https://youtu.be/0kPmvU0Mz-Q ansehen!

Hierbei handelt es sich um die deutschsprachige Version von DEBAUCHERYs Single „Bloodking“, deren offizielles Video auf https://youtu.be/bP78hWGJvx4 verfügbar ist.

„Monster Metal“ beinhaltet 100% DEBAUCHERY Monster Metal mit ordentlich Groove, fetten Riffs, bösen Vocals und den bandtypischen Texten. Ferner wird die Trinity Of Blood Gods – bestehend aus Debauchery, Balgeroth und Blood God – für die 3-CD Digipak Version des Album wieder zusammenfinden.

Das neue DEBAUCHERY Album „Monster Metal“ erscheint am 21. Mai bei Massacre Records und wird als 3-CD Digipak, limitierte Vinyl LP in verschiedenen Farben, streng limitiertes Box Set mit exklusivem Inhalt sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann man es bereits vorbestellen » https://lnk.to/monstermetal

Die LP wird auf schwarzem und rotem Vinyl erhältlich sein. Bei EMP gibt es die LP zusätzlich exklusiv auf rot-transparentem Vinyl.

BLIND THE EYE unterzeichnen weltweiten Plattenvertrag bei EL PUERTO RECORDS

Ein weiteres Schiff schließt sich  der Flotte des deutschen Piratenlabels El Puerto Records an.

Das Melodic Death Metal-Quintett BLIND THE EYE aus Portugal unterzeichnen weltweiten Plattenvertrag bei EL PUERTO RECORDS!

BLIND THE EYE wurden 2016 in Santa Maria da Feira gegründet. Sie haben bisher eine EP namens „Tripolarity“ veröffentlicht, die neben drei
Studioaufnahmen auch zwei Live-Songs vom Bilbo-Rock Bilbao 2019 enthält. Je nach Fortgang der Pandemie erscheint das erste Full-Length Album
zum Jahreswechsel 2021/22 bei El Puerto Records.

Blind The Eye:  „Voller Stolz und Ehre sind wir Teil der großartigen El Puerto Records  – Familie geworden. Es ist unglaublich befriedigend zu sehen,

dass unsere harte Arbeit anerkannt wird. Es ist eine großartige Gelegenheit, mit El Puerto Records zusammenzuarbeiten, einem Label, das bereits
mit einer beträchtlichen Anzahl talentierter und anerkannter Künstler zusammenarbeitet, die ihr Talent und ihre Arbeitsqualität unter Beweis gestellt haben.
Obwohl dieses Label noch jung ist, zeigt es, dass die Möglichkeit, großartige Ergebnisse zu erzielen  durch harte und beharrliche Arbeit möglich ist –
vor allem wenn wir mit tiefgehender Liebe und Engagement für die Musik leben, die wir machen.
Ein großes Dankeschön an Bernd Stelzer, Torsten Ihlenfeld und HNMentertainment für das Vertrauen in unsere Arbeit.“

Labelgründer Torsten Ihlenfeld sieht es genauso:  “Wir sind sehr stolz bekannt zu geben, dass BLIND THE EYE aus Portugal bei El Puerto Records
unterschrieben haben! Und BLIND THE EYE haben alles, das Talent, die Fähigkeiten, die Songs. Mit BLIND THE EYE erweitern wir unseren Label-
Kader um eine unglaublich talentierte Band, die Schwere und Kraft zu einer aufregenden Kernschmelze im Melodic Death Metal kombiniert!
Willkommen an Bord, BLIND THE EYE!“

VELVET VIPER veröffentlichen offizielles Video zu „Holy Snake Mother“

Die Metalband VELVET VIPER um Jutta Weinhold und Holger Marx wird am 23. April ihr neues Album „Cosmic Healer“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Heute hat die Band das offizielle Video zur neuen Single „Holy Snake Mother“ veröffentlicht, das man sich auf https://youtu.be/5VqYoThtnnM anschauen kann!

„Cosmic Healer“ wurde von Ralf Basten gemischt und von Alexander Krull im Mastersound Entertainment Studio gemastert. Das Coverartwork wurde von Manfred Smietana / MS Art Design gestaltet.

Das Album ist als CD Digipak, limitierte Vinyl LP in verschiedenen Farben sowie in digitaler Form erhältlich und kann hier vorbestellt werden » https://lnk.to/cosmichealer

Cirith Ungol enthüllen Details zur neuen EP ‚Half Past Human‘

Launchen neue Single „Brutish Manchild“!

Am 28. Mai werden Cirith Ungol ihre neue EP Half Past Human via Metal Blade Records veröffentlichen. Einen ersten Eindruck der EP vermittelt euch die neue Single „Brutish Manchild“, die ihr euch ab sofort hier anhören könnt: metalblade.com/cirithungol – dort kann die EP in diesen Formaten vorbestellt werden:

– digipak-CD
– 180g black vinyl (EU exclusive)
– sheer violet marbled vinyl (EU exclusive – limited to 500 copies)
– orange aurora vinyl (EU exclusive – limited to 300 copies)
– yellow marbled vinyl (EU exclusive – limited to 300 copies)
– picture disc (EU exclusive – limited to 500 copies)
– dark red marbled vinyl (US exclusive)

Nach der Veröffentlichung des triumphalen Reunion-Albums Forever Black von Cirith Ungol im April 2020 wurde die Welt von einer Pandemie heimgesucht. Während die Zeit stillstand, grub die Band tief in ihren archivarischen Krypten und zog den Schleier der Geschichte zurück, um längst vergessene Juwelen aus ihrer geschichtsträchtigen Vergangenheit freizulegen. Dabei hat die Band vier Songs exhumiert, die in einer vergangenen Ära geschrieben wurden, aber nie als Teil ihrer sagenumwobenen Diskographie aufgenommen wurden. Cirith Ungol fegten den Staub von diesen kostbaren Relikten und erweckten längst verstorbene Kräfte wieder zum Leben. Jeder Song wurde für die heutige Zeit neu interpretiert und mit einer frischen Dosis an Kraft und Vitalität versehen, während die für die Band charakteristische Mystik beibehalten wurde und weiterhin in düsterer, apokalyptischer Energie getränkt ist. Aufgenommen unter dem wachsamen Auge des Produzenten Armand John Anthony (Night Demon / Bewitcher / Gygax) in der Dunkelheit des Jahres 2020, verspricht Half Past Human eine wertvolle Ergänzung für die Musiksammlung der treuen Legionen von Cirith Ungol zu werden. Traditionsgemäß wird das Paket durch ein atemberaubendes Cover-Artwork vervollständigt, das von dem gefeierten Fantasy-Künstler Michael Whelan stammt, der auch die ursprüngliche Elric-Serie gestaltet hat.

Half Past Human Tracklisting
1. Route 666
2. Shelob’s Lair
3. Brutish Manchild
4. Half Past Human

ACCEPT kündigen “Too Mean To Die” Europa Tour starten Vorverkauf für Glow In The Dark Vinyls

ACCEPT halten seit Jahrzehnten die Fahne des klassischen Metals hoch und haben sich mit ihrem aktuellen Album „Too Mean To Die” erneut als internationale Chart-Stürmer mit weltweiten Top 10 Platzierungen erwiesen.

Nun kehren sie – nach langer, Corona bedingten Abstinenz – mit der gewohnten treibenden, voller unbändiger Kraft steckenden Energie endlich wieder live auf die europäischen Bühnen zurück.
Mit dabei das neue Album „Too Mean To Die“, aber natürlich auch die ACCEPT Klassiker.

Seht euch den Trailer zur Tour hier an: https://youtu.be/Tu6_dZlQpCA

ACCEPT stehen seit Jahrzehnten für puren Metal, große Melodien und unvergessene Live Momente. Die, sage und schreibe, drei Ausnahmegitarristen werden das Publikum in eine wogende Masse verwandeln und den Aerosolen das Fürchten lehren.

Denn, so Wolf Hoffmann„We are too mean to die! Unkraut vergeht nicht! ACCEPT lassen sich nicht unterkriegen!“

Philip Shouse ergänzt: „Das Beste, was uns passieren wird, ist zum Flughafen zu fahren, in ein Flugzeug zu steigen, zu euch zu fliegen und einen großen, fantastischen Gig für euch zu spielen”.

Und auch hier ist das Wort Programm, denn ‚The Best Is Yet To Come‘ ist nicht nur ein herausragender Song des neuen ACCEPT Albums sondern trifft auch die aktuelle Situation, es kann nur besser werden: The Best Is Yet to Come!

Unterstützt werden ACCEPT in Europa von niemand geringerem als PHIL CAMPBELL AND THE BASSTARD SONS, der unvergessen mit MOTÖRHEAD die Säle der Welt zum Kochen gebracht hat und für puren Rock’n‘Roll steht, denn auch ohne Lemmy (R.I.P) stehen bei Phil die Regler auf 12 oder 13!

Die US amerikanische Speed/Thrash Abrissbirne und Urgestein FLOTSAM & JETSAM machen das Billing komplett und können es kaum abwarten, die Bühnen in Grund und Boden zu spielen.

Too Mean To Die – Tour 2022 

10.12.2021   JAP – Tokyo          Club Citta
11.12.2021   JAP – Tokyo          Club Citta
15.01.2022   D – Oberhausen       Turbinenhalle
16.01.2022   B – Brussels          La Madeleine
18.01.2022   D – Frankfurt        Batschkapp
19.01.2022   F – Paris            Bataclan
21.01.2022   E – Pamplona           Burlada
22.01.2022   E – Madrid           La Riviera
23.01.2022   E – Barcelona        Razzmatazz 1
25.01.2022   F – Ramonville       Bikini
26.01.2022   F – Villeurbanne     Transbordeur
28.01.2022   CH – Zürich          Komplex
29.01.2022   AT – Telfs            Rathaussaal
30.01.2022   HU – Budapest        Barba Negra
01.02.2022   CZ – Zlin            Hala Euronics
02.02.2022   PL – Warsaw          Progresia
04.02.2022   EST – Tallinn        Helitehas*
05.02.2022   SF – Helsinki        House Of Culture*
06.02.2022   SF – Tampere         Pakkahuone*
08.02.2022   SWE – Stockholm      Fryshuset*
09.02.2022   NOR – Oslo           Rockefeller*
11.02.2022   SWE – Gothenburg     Tradgarn*
12.02.2022   DK – Copenhagen      Vega*
13.02.2022   D – Bremen          Aladin
15.02.2022   D – Berlin           Huxley´s
17.02.2022   D – Ulm              Ratiopharm Arena
18.02.2022   D – München          Tonhalle
19.02.2022   D – Filderstadt      FILharmonie
20.02.2022   D – Geiselwind       Eventzentrum
22.02.2022   D – Leipzig          Haus Auensee
23.02.2022   D – Saarbrücken      Garage
25.02.2022   RUS – Moscow         Glavclub*
26.02.2022   RUS – St. Petersburg Cosmonaut*
28.02.2022   UKR – Kiev           Stereoplaza*

FIREWING veröffentlichen erste Single vom Debütalbum

Die in den USA ansässige Symphonic Metal Band FIREWING wird am 23.04.2021 ihr Debütalbum „Resurrection“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Seit heute ist die neue digitale Single „Far In Time“ erhältlich, zu der es auch ein Lyric Video gibt, das man sich auf https://youtu.be/1rULUyktzhk anschauen kann! Ryan Beevers hat ein Gitarrensolo sowie Scream Vocals zum Song beigetragen.

Das Lyric Video zur vorherigen Single, „Tales Of Ember & Vishap: The Meaning Of Life (Extended Version)“, ist auf https://youtu.be/zOe3iGwllU0 verfügbar.

FIREWING verbinden technische Aspekte des Heavy Metal mit melodiösen Orchestrierungen und verpassen so dem allseits bekannten Symphonic Metal-Sound eine Frischekur.

Auf „Resurrection“ sind einige Gastmusiker vertreten, darunter unter anderem Bill Hudson (NorthTale), Jenn Sakura oder Haydée Irizarry (Aversed, Carnivora).

Das Album wird als CD Digipak sowie in digitaler Form erhältlich sein und kann hier vorbestellt werden » https://lnk.to/firewingresurrection

Aviana veröffentlicht neue Single / Video ‚Oblivion‘

Nach der Einführung der neuen AVIANA mit der vorherigen Single ‚Retaliation‘ ist der schwedische Metalcore-Act nun mit einem neuen Song mit dem Titel ‚Oblivion‘ zurück. Die Single ist der nächste Teil des dunklen Pfades, der durch die aktuelle AVIANA-Geschichte führt und mehr über das nächste Kapitel der Geschichte unter der Leitung von Sänger Joel Holmqvist erklärt.

„This song is angry, and honest. The first phrase in the lyrics saying „I am not stating a lie for you“ explains a lot. When you are in a relationship with someone, a friend, a relative or a loved one. You can’t do whatever pleases only you. You always have to be nice and think about the way you act towards others.  I guess that’s mainly what this song is about, someone being a total asshole and not seeing it.“ Joel says.

Schaut euch das Musikvideo zu ‚Oblivion‚ hier an
Hört euch die neue Single ‚Oblivion‚ jetzt an
https://Aviana.lnk.to/retaliation

Checkt @avianaswe auf ihren Socials um mehr zu erfahren!

ICYM:
Hört euch die neue Single ‚Retaliation‚ jetzt an

»KILL THE LIGHTS United Kingdom 2022«
With special guest: AVIANA
2022.03.09 Bridgend @ Hobos
2022.03.10 Bournemouth @ The Anvil
2022.03.11 Birmingham @ Asylum 2
2022.03.12 Manchester @ Star And Garter
2022.03.13 Glasgow @ The Garage Attic
2022.03.15 Leeds @ The Key Club
2022.03.16 Nottingham @ The Old Salutation
2022.03.17 Bristol @ Rough Trade
2022.03.18 London @ Boston Music Room
2022.03.19 Brighton @ Green Door Store
Tickets on sale now: www.avianaofficial.com

Kauf und/oder streamt »Epicenter« hier: https://AVIANA.lnk.to/Epicenter
Streamt oder kauft euch die Instrumentalversion von »Epicenter« hier: https://Aviana.lnk.to/EpicenterInstrumental

Pressestimmen:

„Mit einem neuen Sänger entfernen sich AVIANA nun von diesem Vergleich und machen sich mit „Epicenter“ auf die Suche nach Individualität – und das mit Erfolg. AVIANA läuten durch heftige Riffs, brutale Breakdown und Joels einzigartig aggressive Vocals die nächste Ära der Band ein, in der der frühere Stil der Band mit frischen Elementen verfeinert wird. Konkret heißt das, tiefe Djent-Riffs werden mit filigranen Leadgitarren kombiniert, Clean Vocals fügen sich perfekt in die schmetternden Growls ein und das Tempo wird bei den meisten Songs etwas angezogen, was eine komplett neue Live-Dynamik schaffen sollte. Besonders die Songs „Heavy feather“ und „My worst enemy“ spiegeln die neuen AVIANA glasklar wider. Während die Schweden mit „Polarize“ einen Weg in den Metalcore gefunden haben, festigt „Epicenter“ ihre Stellung im Genre und legt den Grundstein, eine der vielversprechendsten und innovativsten schwedischen Metalcore-Bands zu sein.“ – FUZE (D), Philip Zimmermann

„In Bezug auf die Dynamik schlägt EPICENTER durch dieses Kontrastprogramm den Erstling zwangsläufig um Längen“ – Metal Hammer (D)

Dvne in den weltweiten Charts mit neuem Album ‚Etemen Ænka‘!

Kündigen UK Tour mit Bossk an!

Am 19. März haben Dvne ihr weltweit gefeiertes neues Album Etemen Ænka via Metal Blade Records veröffentlicht – und sind damit in diverse Charts weltweit eingestiegen!

Deutschland: #43
UK: #65 (Indie Charts)
USA: #21 (Top New Artist Albums)
USA: #23 (Current Hard Music Albums)
USA: #71 (Current Digital Albums)
USA: #96 (Digital Albums)
USA: #172 (Top Current Albums)
Canada: #41 (Hard Music Albums)
Canada: #84 (Digital Albums)
Canada: #150 (Top Current Albums)

Ihr könnt Etemen Ænka hier sowohl anhören als auch käuflich erwerben: metalblade.com/dvne

Um Etemen Ænka angemessen vorzustellen, werden Dvne Ende des Jahres gemeinsam mit Bossk eine UK Tour bestreiten. Hier sind die Daten:

Dvne Tourdaten
w/ Bossk
Dec. 12 – Nottingham, UK – Bodega alttickets.com
Dec. 13 – Bristol, UK – The Exchange seetickets.com
Dec. 14 – Birmingham, UK – Mama Roux’s seetickets.com
Dec. 15 – London, UK – The Garage formpresents.seetickets.com
Dec. 16 – Leeds, UK – Brudenell Social Club brudenellsocialclub.seetickets.com
Dec. 17 – Manchester, UK – Deaf Institute formpresents.seetickets.com
Dec. 18 – Glasgow, UK – Ivory Blacks eventbrite.co.uk

Dvne sind eine Band der großen Kontraste, die titanische Schwere und filigrane Sanftheit miteinander verwebt, komplexe lyrische Ideen mit fesselnden Storylines, und dies wurde auf dem zweiten Album Etemen Ænka nur noch erweitert und konzentriert. „Es ist ein Album, das musikalisch eine Erzählung hat, und wir hoffen, dass das den Hörer dazu ermutigt, das Universum zu erforschen, das wir um das Album herum geschaffen haben„, sagt Gitarrist/Sänger Victor Vicart. „Es ist ein sehr dichtes und vielschichtiges Album, das mehrfaches Anhören belohnt, und während dies zu einem wiederkehrenden Aspekt unserer Musik wird, haben wir das Gefühl, dass wir dieses Mal noch weiter gegangen sind. Es ist auch ein sehr polarisierendes Album, gefühlsmäßig gesehen. Die schweren Abschnitte sind, nun ja, sehr schwer, während die cleanen Abschnitte viel komplizierter und zarter sind – und auf eine Art und Weise, die in einem Studio Ghibli Anime Soundtrack nicht fehl am Platz wäre.

In jeder Hinsicht vertieft, ist es ein wahnsinniger Schritt nach vorne vom 2017er „Asheran“ und beginnt ein aufregendes neues Kapitel in der Existenz einer der spannendsten und fantasievollsten Metal-Bands, die heute aktiv sind. „Wir wussten, dass wir Keys und Synths in die Gleichung einbeziehen wollten. Wir wollten in der Lage sein, neue Texturen und neue Klänge hinzuzufügen, die es auf unseren vorherigen Veröffentlichungen nicht gab, und wir hatten das Gefühl, dass dies etwas war, das uns kreativ mehr Möglichkeiten geben würde. Im Nachhinein betrachtet war das eine großartige Entscheidung, denn wir haben Synthesizer für alles verwendet, mit Ambient-Sounds, schweren Subs und echten Leads, was dem Album wirklich eine neue Dynamik verliehen hat. Wir haben auch diese Balance zwischen heruntergestimmten, schweren Riffs und cleanen Sätzen beibehalten, die bereits in ‚Asheran‘ vorhanden waren, aber wir wollten wirklich sicherstellen, dass wir mehr Details und Feinheiten einfangen können, sobald wir sie aufgenommen haben„, erklärt Vicart. Die Synthies sind in der Tat so präsent und manchmal so unapologetisch 80er, dass sie wie der Soundtrack zu einem Sci-Fi-Klassiker klingen, was Fans durchaus überraschen mag, denn die Band ist von jedem Schritt, den sie musikalisch geht, überzeugt.

Etemen Ænka ist des weiteren Dvnes zweite Zusammenarbeit mit Produzent Graeme Young im Edinburgher Chamber Studio, nachdem es mit ihm bereits auf Asheran gut funktioniert hat – „er agiert wie ein Bandmitglieder und pusht uns wirklich zu besseren Takes.“ Dies sorgte für einen reibungslosen und produktiven Aufnahmeprozess, wobei der herausfordernde Teil bereits vor dem Studio anstand. „Die Komposition war eine Herausforderung, weil wir jedes Riff, das geschrieben wird, hinterfragen. Wir wollen die Dinge frisch halten, und wir wollen auch die Energie hoch halten, also kann die anfängliche kreative Phase intensiv werden. Da unsere Tracks ziemlich groß und dicht an Ideen und Bewegungen sind, haben wir die Struktur der einzelnen Tracks erst finalisiert, als wir mit dem Schlagzeugspielen anfingen. Aber ich denke, das hat den ganzen Aufnahmeprozess auch so spaßig gemacht, weil es uns erlaubt hat, wirklich über die verschiedenen Optionen nachzudenken, ohne uns zu früh im Prozess auf eine endgültige Struktur festzulegen.“ Das Album enthält außerdem Gastvocals von Lissa Robertson, die auf „Omega Severer“ und „Asphodel“ singt und auf „Weighing Of The Heart“ gesprochene Worte beisteuert – ihre Stimme verleiht der vielschichtigen Sammlung eine weitere Tiefe.

CONJURING FATE – offizielles Lyrik Video zu „Voodoo Wrath“ veröffentlicht

CONJURING FATE haben ein neues offizielles Lyrik Video zu „Voodoo Wrath“ veröffentlicht. Der Song ist auf dem Album „Curse Of The Fallen“ enthalten, welches am 15. November 2019 auf CD über PURE STEEL RECORDS veröffentlicht wurde. Das Album ist ebenfalls als Download erhältlich.

Bandstatement:
“Conjuring Fate love making music videos. We all have a twisted sense of humour, and always try and bring the fun from our live shows across in our videos. Unfortunately due to the ongoing global pandemic, we have been unable to get together. Not being keen on lyric videos, we thought we had to go to who we believe is the best. Andy at VERY METAL ART has worked with many international bands such as Judas Priest, Diamond Head, Onslaught, Motorhead, Saxon, Smith/Kotzen, Tygers of Pang Tang to name just a few. We think he has done a great job, and we hope you all enjoy the lyric video! Phil – Conjuring Fate”

ISLANDER veröffentlichen offizielles Musikvideo zu “What Do You Gotta Lose?”

Islander haben soeben das offizielle Musikvideo zu ihrer kürzlich erschienenen Single „What Do You Gotta Lose? veröffentlicht, eine Hymne über das Finden von Hoffnung und das Vorwärtskommen. Das Video wurde von Nathan Mowery von Kid Punk gedreht und ist HIER zu sehen.

Leadsänger Mikey Carvajal kommentiert: „Das Musikvideo zu ‚What Do You Gotta Lose?‘ zu drehen, war eine anstrengende Erfahrung – physisch und emotional. Wir haben es in einer kleinen Kirche in Georgia gefilmt. Die Klimaanlagen funktionierten nicht, so dass wir nach ein paar Aufnahmen immer wieder nach draußen gehen mussten, um Luft zu schnappen. Im Video spiele ich eine Version von mir selbst, in der ich bei meiner eigenen Beerdigung wieder zum Leben erwache. Ich bin da, um alle daran zu erinnern, „den Tag zu nutzen“ (ja, das ist eine Anspielung auf „Der Club der toten Dichter“). Es war uns wirklich wichtig, das Konzept des Todes auf eine Art und Weise anzugehen, die nachvollziehbar ist und gleichzeitig ein bisschen Freude an der Feier des Lebens zu finden. Ich glaube, dass diese Welt nicht unser „ewiges Zuhause“ ist. Aber während wir hier sind, müssen wir weiter machen und nach vorne schauen. Dieser Song ist ein Appell an alle, die an Selbstmord denken, durchzuhalten. Es ist nicht immer einfach, am Leben zu sein, aber es ist es wert. Die Freude kommt am Morgen.“

Anfang des Jahres setzten Islander mit der Veröffentlichung ihres zutiefst persönlichen Songs „The Outsider“ ein weiteres Zeichen für ihren musikalischen Weg, indem sie zur Empathie aufriefen und sich mit ihrer stetig wachsenden, globalen Fanbase zusammenschlossen. Es ist eine Hommage an den Grund, warum sich die Band überhaupt zur Rock Musik hingezogen fühlte und eine Erinnerung daran, jeden, der sich als Außenseiter fühlt, wissen zu lassen, dass er einen Platz in der Fangemeinschaft der Band hat.

„Wir sind eine sehr intime Band und mögen es, die Geschichten der Leute hören“, sagt Mikey Carvajal. “Ich mache das nicht, um ein Rockstar zu sein. Wenn das jemals der Fall wäre und es um Geld oder Ruhm ginge, würde ich es einfach nicht tun. Ich bin nur hier, weil ich die Menschen wirklich liebe und möchte, dass sie in ihrem Leben Gutes tun. Ich möchte, dass wir weiterhin Liebe verbreiten, hoffentlich auf einer höheren Ebene als bisher.“

Nicolas Cage Fighter unterschreiben weltweiten Deal bei Blacklight Media / Metal Blade Records!

Blacklight Media / Metal Blade Records freuen sich darauf, Nicolas Cage Fighter willkommen zu heißen!

Nicolas Cage Fighter: „Wir könnten uns nicht mehr geehrt fühlen, als auf dem gleichen Label wie so viele unserer Idole zu sein und im Roster eines der einflussreichsten und größten Metal-Labels der Welt zu stehen. Wir sind begeistert, Teil der Metal Blade / Blacklight Familie zu sein, Seite an Seite mit den besten aufstrebenden Bands der härteren Musik.
Ein riesiges Dankeschön an Metal Blade und Blacklight Media dafür, dass sie an uns geglaubt und uns diese Möglichkeit gegeben haben. Danke an unser Team, Freunde, Zuhörer, unsere Crew und alle Veranstaltungsorte, die harte Musik unterstützen, und die Bands, mit denen wir die Bühnen geteilt haben.
Wir sind bereits mitten in der Produktion für unser Debütalbum, das auf Metal Blade & Blacklight Media erscheinen wird. Wir sind uns sicher, dass wir unser Publikum und die Kritiker bei der Veröffentlichung begeistern werden!

Nicolas Cage Fighter ist eine vierköpfige, metallische Hardcore-Band aus Ballarat, Victoria (Australien). Gegründet 2011, hat die Band ihre Debüt-EP 3350 im Juni 2013 veröffentlicht und die Bühnen mit Bands wie AttilaThy Art Is MurderThick As BloodIwrestledabearonceI Declare WarDeez NutsIn Hearts WakeAversions CrownSaviourHellionsWhoretopsyTaken By Force geteilt.

Im Januar 2020 wurde ein 2-Song-Demo, Hell In Me, veröffentlicht und zu der Zeit begannen Nicolas Cage Fighter mit dem Songwriting ihrer Cast You Out EP. Eine Woche nach der Aufnahme wurden sie jedoch mit dem landesweiten Lockdown aufgrund der von der Regierung auferlegten Covid-Beschränkungen konfrontiert. Cast You Out‚ konnte entsprechend erst im Februar 2021 veröffentlicht werden. Die kürzlich erschienene EP hat Kritiker und Fans gleichermaßen beeindruckt und wurde als „unerbittlich von Anfang bis Ende, kaum lange genug innehaltend, um die dringend benötigte Luft in die Lungen zu inhalieren, bevor sie einen weiteren K.O.-Schlag abliefert, immer und immer wieder…Top Leistung!“ (Heavy Mag).

Nicolas Cage Fighters Debütalbum wird für 2022 via Blacklight Media / Metal Blade Records erwartet – mit Sicherheit ein weiteres, aufregendes Kapitel in der Bandgeschichte!

PRESTIGE kündigen streng limitierte 7″ Vinyl Single an

Die finnischen Thrash Metal Veteranen PRESTIGE werden am 21.05.2021 eine streng limitierte 7″ Vinyl Single bei Massacre Records veröffentlichen!

Die auf rotem Vinyl erhältliche Single wird die Songs „Exit“ und „You Weep“ beinhalten.

Hier kann man die 7″ Vinyl Single bereits vorbestellen » https://lnk.to/exit7inch

Auf https://youtu.be/jcnB_jTfzKk kann man sich schon das offizielle Video zum Song „Exit“ ansehen.

Beide Songs wurden von Samu Oittinen im Fantom Studio produziert, gemischt und gemastert. Das Coverartwork wurde von Jan Yrlund/Darkgrove Design gestaltet.

EVIL DRIVE veröffentlichen dritte Single & Video zu „Demons Within“

Die finnischen Melodic Metaller EVIL DRIVE sind zurück! Auf Ihrem neuen und dritten Album präsentiert sich die Band stärker als je zuvor und zudem musikalisch und technisch enorm gewachsen. Das langerwartete dritte Album „Demons Within“ wird am 02.04.2021 von Reaper Entertainment Europe veröffentlicht und weltweit über Universal Music Group vertrieben.

Heute präsentiert die Band ihre dritte Single „Demons Within“ zusammen mit einem passenden Video welches heute um 18:00 CET auf YouTube seine Premiere feiert.
Das Video gibts hier zu sehen: https://www.youtube.com/watch?v=46Kcan81GoI

Die Band kommentiert:
„Wir sind stolz Euch endlich unsere dritte und finale Single vor unserem Album release zu präsentieren. Hier kommt Demons Within!“

Seht Euch auch die anderen Videos zu den vergangen Singles an:
Erste Single „Rising From The Revenge„: https://www.youtube.com/watch?v=OtvusarQqJI
Zweite Single „We are One„: https://www.youtube.com/watch?v=Ahx-f2oBeQ8

„Demons Within“ kann hier vorbestellt werden: www.reapermusic.de/evil-drive-demons
Die Trackliste liest sich wie folgt:
Payback
Breaking The Chains
Demons Within
Rising From The Revenge
We Are One
Too Wild To Live Too Rare To Die
Lord Of Chaos
Bringer Of Darkness
In The End
Ghost Dimension

SOCIAL DISORDER unterschreiben bei AFM Records & veröffentlichen erste Single aus kommendem Album!

„Love 2 Be Hated“, feat. Mitgliedern von Guns ‘n’ Roses, Ozzy Osbourne, Whitesnake, Rainbow & vielen weiteren, erscheint am 18. Juni 2021!

Anders LA Rönnblom, bekannt als Gründer und Songwriter von Killer Bee und X-Romance sowie als Mitglied von Wolfpakk, hat eine hochkarätige Gruppe Musiker um sich geschart und die Band SOCIAL DISORDER ins Leben gerufen. Erst kürzlich gab der Band Mastermind das weltweite Signing mit AFM Records bekannt, welche das Supergroup Debüt Album, „Love 2 Be Hated „, am 18. Juni auf den Markt bringen.

Mit SOCIAL DISORDER stellt Rönnblom wieder einmal mehr seine großartigen Fähigkeiten, fantastische Riffs mit klassischen Melodien zu schreiben, unter Beweis. Diesmal ist er einerseits auf sich allein gestellt, doch ebenfalls in bester Gesellschaft und gemeinsam mit guten Freunden!

Das Projekt entwickelte sich hin zu einem kompletten Album und ist eine Reise durch Anders‘ Leben, Inspirationen aus seiner musikalischen Vergangenheit. Man könnte „Love 2 Be Hated “ in gewissermaßen als Konzeptalbum sehen, es ist die Story von Anders LA Rönnblom. 10 ultimative Rock- Hymnen, von denen jede eine Botschaft trägt und die Geschichte über einen Abschnitt seines Lebens erzählt. Der Kampf mit seinem Alkoholismus, seinen Dämonen und der Weg zurück ins Leben.

Das internationale Line-Up spricht darüberhinaus für sich selbst: Tracii Guns (Guns ‘n’ Roses, LA Guns), Rudy Sarzo (Quiet Riot, Ozzy Osbourne, Whitesnake), Jeff Duncan (Armored Saint, Odin), Dave Stone (Rainbow), Snowy Shaw (King Diamond, Dream Evil, Mercyful Fate), Shawn Duncan (DC4, Odin), Leif Ehlin (Perfect Plan), um nur einige zu nennen, arbeiteten an diesem melodischen und zeitlosen Rockalbum mit. Dennoch, „don’t judge the book by the cover“, denn der noch unbekannte Sänger Thomas Nordin ist ein ungeschliffener Diamant aus Nordschweden, der „Love 2 Be Hated „mit beeindruckenden Vocals veredelt!

Nun haben SOCIAL DISORDER einen ersten Song aus dem kommenden Debüt Album veröffentlicht, die Rock Ballade Windy Road. Der Track und zugleich Album Opener handelt davon, „wie man seinen Weg in dieser rauen Welt findet,“ erzählt Rönnblom. „In Windy Road geht es ums Scheitern, und wie man es dennoch schaffen kann da heraus zu kommen und seine Träume wahr werden zu lassen.“

Meshuggah Beginnen Aufnahmen zum neuen Album in den „Sweetspot Studios“

kündigen die Rückkehr von Fredrik Thordendal an

Die schwedischen Extreme-Tech-Metal-Pioniere MESHUGGAH haben in den heimischen „Sweetspot Studios“ die Aufnahmen zu ihrem neunten Studioalbum, dem Nachfolger zu ihrem hochgelobten und Grammy-nominierten Album „The Violent Sleep Of Reason“, begonnen.

Die Band kommentiert: „Es passiert etwas. Wie einige von euch herausgefunden haben, haben wir die „Sweetspot Studios“ betreten und mit der Aufnahme unseres neuen Albums begonnen. :: Spoiler :: Es wird Distortion und Kicks geben. Außerdem haben wir weitere Neuigkeiten: Wir entsenden Per Nilsson in die Wildnis zurück, um sich frei zu bewegen, wie er es für richtig hält. Es war ein wahres Privileg und eine Ehre die Bühne mit Per zu teilen und noch wichtiger ist, dass wir auf unseren Reisen einen großartigen Freund gefunden haben: Per, wir danken dir, du bist ein beeindruckender Mensch!!“

Folgt Per auf diesen Seiten:
www.facebook.com/scarguitar | www.facebook.com/scarsymmetry

„Also, warum entsenden wir Per zurück in ein stabiles Umfeld? Die Antwort ist einfach: Fredrik wird zurückkehren, um an dem Album zu arbeiten und weiter mit uns zu touren. Mit anderen Worten: Die Band ist wieder zusammen – in vollem Umfang!“

MESHUGGAH kündigten zuletzt ihre Europa Tourneedaten für den November und Dezember 2021 an. Den Startschuss der Tournee geben sie am 19. November in Wien. Special Guest (außer in Oberhausen) ist der Schweiz/Amerikanische Post Black Metal Act ZEAL & ARDOR. Außerdem geben MESHUGGAH bekannt, dass sie am 3. Juni 2022 in der legendären „Royal Albert Hall“ in London spielen werden!

MESHUGGAH – Live 2021:

19.11. A-Vienna – Arena Zeal & Ardor
20.11. D-Munich – Tonhalle
22.11. F-Lyon – Le Transbordeur
23.11. D-Wiesbaden – Schlachthof
25.11. NL-Tilburg – 013
26.11. LUX-Esch Sur Alzette – Rockhal
27.11. F-Lille – L’Aeronef
28.11. F-Paris – L’Olympia
30.11. F-Milan – Alcatraz
01.12. CH-Zurich – Samsung Hall
02.12. D-Leipzig – Haus Auensee
03.12. D-Oberhausen – Ruhrpott Metal Meeting
05.12. UK-Bristol – O2 Academy
06.12. SCO-Glasgow – Barrowlands
08.12. UK-Manchester – Academy
09.12. UK-Nottingham – Rock City
11.12. B-Brussels – Ancienne Belgique
12.12. D-Berlin – Columbiahalle
13.12. D-Hamburg – Große Freiheit

ANNICKE SHIREEN VERÖFFENTLICHT IHRE ERSTE SOLO-DEBÜT-EP “THE SERPENT” (VÖ 26.03.21)

ANNICKE SHIREEN, Sängerin und Gründerin der ‘Witchpop’ Band SHIREEN und Mitglied des Live Performance Ensembles HEILUNG wird am 26.03.2021 ihre Solo-Debüt-EP über das deutsche Label Foxy Records präsentieren. Die EP „The Serpent“ ist geschrieben und produziert worden mit dem niederländischen Schlagzeuger und Produzenten Koen Herfst (Vandenberg, Voodoo Chambers u.a.)

THE SERPENT ist eine eindringlich dunkle und stimmungsvolle Crossover-EP, die drei Songs mit bezaubernd femininem Gesang, schweren Schlagzeug und einem Hauch Elektronik umfasst. Was das Genre betrifft: Stellt euch vor BJÖRK, OPETH, DEFTONES und TORI AMOS treffen sich zu einer Songwriting Session.

Das Projekt entspann sich spontan zu Beginn der Corona Pandemie.
Annicke: “In the beginning of 2020 Koen contacted me to talk about styling for a new project that he was working on. After our first coffee we clicked so well on a personal level that we decided to dive into the studio to write music together.” 

Und so begann die gemeinsame Reise durch Genres und Gefühle:
“Because I create very intuitively, I can be emotionally fickle when writing music, but Koen exactly understood my mood every time, even when I sometimes felt like falling apart. His input was key for creating the right vibe for each of these songs. From the first studio session onwards it was clear to me that we connected well on a musical level and in a short time we wrote many songs together, exploring different genres and finding out how intricately our creative worlds could meet. Writing with Koen was a very inspiring and rewarding collaboration for me.”

In diesem Sinne: Lasst uns teilhaben an dieser Reise und entdeckt die Welt von “THE SERPENT”.

MAJESTICA Kündigen Europatour mit einer spektakulären Weihnachts-Show an!

Die Fans können sich auf eine ganz besondere Inszenierung von Charles Dickens „Weihnachtsgeschichte“ in einem Gewand aus Powermetal und Musical Elementen freuen. MAJESTICA liefern dabei einen unvergleichlichen Soundtrack und begleiten Ebenezer Scrooge auf seine Reise mit den Geistern der Weihnacht.

Wir freuen uns, endlich MAJESTICAs erste Headliner Tour in Europa bekanntgeben zu können. Während wir letztes Jahr unser ”A Christmas Carol” nur über Soziale Medien und YouTube zeigen konnten, werden wir es dieses Jahr ganz groß ZU EUCH auf die Bühne bringen! Auf diesen Shows der ”The Christmas Carol Tour” werdet ihr sofort den Geist der Weihnacht überall in der Venue fühlen können. Aber auch Fans von unserem vorletzten Album ‚Above The Sky’ kommen nicht zu kurz. Wir freuen uns schon so sehr, wieder auf Tour gehen zu können und ’A Christmas Carol’ live bei euch zu spielen” – Tommy

Contra Promotion GmbH präsentiert:
MAJESTICA The Christmas Carol Tour 2021

16.12.21    UK-London, The Garage
17.12.21    FR-Paris, Boule Noire
18.12.21    BE-Vosselaar, Biebob
19.12.21    DE-Oberhausen, Kulttempel
20.12.21    DE-Munich, Backstage
21.12.21    CZ-Prague, Nová Chmelnice
22.12.21    AT-Vienna, Szene
23.12.21    PL-Krakow, Kwadrat
27.12.21    DE-Berlin, Hole44
28.12.21    DE-Hamburg, Bahnhof Pauli
29.12.21    DE-Leipzig, Hellraiser
30.12.21    DE-Frankfurt, Das Bett

Der Ticket Vorverkauf startet heute exklusiv auf Eventim und ab Freitag den 26. März auch bei anderen Tickethändlern bundesweit.

2019 haben die schwedischen Symphonic Power Metaller MAJESTICA ihr Debüt-Album „Above The Sky“ veröffentlicht, das innerhalb der Metal Szene schnell großen Erfolg hatte. 2020 ist die Band zurückgekehrt und brachte nicht nur ein neues Album, sondern auch eine ganz besondere Überraschung für ihre Fans mit: Ein Weihnachts-Musical-Metal Album namens “A Christmas Carol”. Das Album ist reiner symphonischer Power Metal nach Art von MAJESTICA, kombiniert mit Elementen von TWILIGHT FORCERHAPSODYALAN SILVESTRIDANNY ELFMAN und JOHN WILLIAMS.

Der Gesang ist erneut ganz nach Art von Michael KiskeTobias Sammet und Sebastian Bach. Aber dieses Mal sind auch Gastsänger von Bands wie VEONITYHOT BEEF INJECTION und alle Mitglieder von MAJESTICA als Lead-Sänger dabei. Das Artwork stammt von der bisher unbekannten Künstlerin Madeleine Andersson.

Holt euch „A Christmas Carol“ hier: http://nblast.de/Majestica-Christmas

The Crown erzielen weltweite Chartnotierungen für ‚Royal Destroyer‘

Launchen Lyricvideo zu „Beyond the Frail“!

Am 12. März haben The Crown ihren von der Kritik gefeierten, aktuellen Longplayer Royal Destroyer via Metal Blade Records veröffentlicht – jetzt sind die Chartnotierungen bekanntgegeben worden:

DEUTSCHLAND #17
SSCHWEIZ #51
ÖSTERREICH #66
USA
Debut #20 Current Hard Music Albums
Debut #24 New Artist Chart
Debut #148 Current Albums Chart
KANADA
Debut #86 Hard Music Albums

Ihr könnt euch Royal Destroyer hier anhören und kaufen: metalblade.com/thecrown. Heute wurde auch ein neues Lyricvideo zum Albumtrack „Beyond the Frail“ veröffentlicht, das ihr euch hier ansehen könnt: youtu.be/T7344nDhMCE

The Crown sind nicht erst jetzt, nachdem sie 2020 ihr 30-jähriges Bestehen gefeiert haben, eine der beständigsten Kapazitäten im Death Metal. 2021 legen sie ihre eigene Messlatte mit Royal Destroyer noch höher an, denn das Album setzt einen neuen Standard fürs gesamte Genre. „Es ist unsere zehnte Platte, also gehören wir jetzt quasi zum Big Boys Club„, frotzelt Bassist Magnus Olsfelt. „Ich denke, es markiert in gewisser Weise unsere ‚Krönung‘ und fasst unseren Sound über alle Alben hinweg auf einem einzelnen Werk zusammen. Es hat alles – das Death-Metal-Zeug der frühen 1990er und die eindringlichen Melodien, aber auch Thrash, Punk und Grind, Heavy Metal sowie eher epische und doomige Elemente.

Mit Cobra Speed Venom (2018) erreichte die Gruppe wieder das gleiche Level wie mit dem bahnbrechenden Crowned In Terror (2002) und war rasch bereit, einen Nachfolger zu schreiben. „Unsere eigene Vorgabe war zweifelsohne hoch, aber so etwas ist eher inspirierend als entmutigend. Wir haben eine sehr gute Stimmung in der Band, also wissen wir, dass wir in der Lage sind, großartige Musik zu schaffen, wenn wir alle nur unser Herz dafür einsetzen und hart arbeiten.“ Zuversichtlich schickten sich The Crown an, eine Fortsetzung von Cobra Speed Venom zu komponieren, was in ihrem Fall „mehr von allem“ bedeutete.

Als es an der Zeit war, die Platte aufzunehmen, tat sich die Band mit dem legendären Produzenten Fredrik Nordström im Studio Fredman in Göteborg zusammen. „Wir gingen an unsere Grenzen und versuchen wirklich, alles so gut wie möglich zu machen, damit jedes Lied sein volles Potenzial entfaltet. Man kann so etwas nicht halbherzig machen, das ist nur Zeitverschwendung für alle; dann kannst du genauso gut aufhören, und ich glaube sowieso nicht, dass sich irgendjemand – schon gar nicht wir uns selbst – so leicht zum Narren halten lässt. Dieser Prozess erfordert immer, dass man sich persönlich einbringt und zugleich als Band weiterentwickelt.“ Olsfelt erklärt, dass die Leute das Album selbst hören müssen, um es genau beschreiben zu können, und findet, dass die Gruppe etwas erreicht hat, was ein „kontinuierliches Ganzes“ ergibt, aber auch Vielfalt bietet. Es gibt zudem einige Überraschungen für The Crowns Fans: „Wir haben einige der intensivsten Sachen aller Zeiten zustande gebracht, darunter eine etwa nur knapp eine Minute dauernde Nummer und sogar eine Ballade!

EISREGEN/GOATFUNERAL kündigen „bitterböse“ an

EISREGEN/GOATFUNERAL werden ihr neues Album „bitterböse“ am 18.06.2021 bei Massacre Records veröffentlichen!

Entstanden komplett im Corona-Lockdown – besondere Zeiten bedingen besondere Alben – konzipierten die EISREGEN-Masterminds M. Roth &  Yantit „bitterböse“ als Gemeinschaftswerk mit ihrer eigenen Black Metal-Inkarnation GOATFUNERAL.

„bitterböse“ ist sowohl EISREGENs 15. Studioalbum als auch GOATFUNERALs 2. Studioalbum.

Das Coverarwork basiert auf einem Foto von Markus Stock Photography.
Markus Stock mischte und masterte das Album auch in der Klangschmiede Studio E.

„bitterböse“ wird demnächst in diversen Formaten vorbestellbar sein.

Weitere Albumdetails werden bald enthüllt.

DEBAUCHERY veröffentlichen offizielles Video zu „Skull Mountain“

Die Death Metaller DEBAUCHERY werden im Mai ein neues Album bei Massacre Records veröffentlichen!

Auf https://youtu.be/3qY9Q8WJ4ME kann man sich ab sofort das offizielle Video zur neuen Single „Skull Mountain“ ansehen!

Das offizielle Video zur vorherigen Single „Bloodking“ – mit Gastvocals von Tim „Ripper“ Owens – ist auf https://youtu.be/bP78hWGJvx4 verfügbar.

„Monster Metal“ beinhaltet 100% DEBAUCHERY Monster Metal mit ordentlich Groove, fetten Riffs, bösen Vocals und den bandtypischen Texten. Ferner wird die Trinity Of Blood Gods – bestehend aus Debauchery, Balgeroth und Blood God – für die 3-CD Digipak Version des Album wieder zusammenfinden.

„Monster Metal“ erscheint am 21. Mai bei Massacre Records und wird als 3-CD Digipak, limitierte Vinyl LP in verschiedenen Farben, streng limitiertes Box Set mit exklusivem Inhalt sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann man es bereits vorbestellen » https://lnk.to/monstermetal

Die LP wird auf schwarzem und rotem Vinyl erhältlich sein. Bei EMP gibt es die LP zusätzlich exklusiv auf rot-transparentem Vinyl.

GO AHEAD AND DIE kündigen ihr gleichnamiges Debüt-Album an veröffentlichen Video zur ersten Single ‚Truckload Full Of Bodies‘

GO AHEAD AND DIE aus Arizona kündigen stolz ihr gleichnamiges Debüt-Album an, das am 11. Juni über Nuclear Blast Records erscheinen wird. GO AHEAD AND DIE sind brandneu, stürmisch, ungezügelt und nehmen kein Blatt vor den Mund. Heute enthüllt die Band bereits die erste Single ‚Truckload Full Of Bodies‘ und das dazugehörige Video, das unter der Regie von Jim Louvau und Tony Aguilera entstanden ist.
Seht euch das Video hier an: https://youtu.be/HjCMyT4Bsm4

Max Cavalera erklärt: „Auf ‚Truckload Full of Bodies‘ haben wir uns näher mit der COVID-19 Pandemie beschäftigt. Der Song handelt davon, wie einzelne Politiker 2020 nur ihr eigenes Wohl und nicht das ihrer Bürger im Sinn hatten. Heuchler, die sich nur weiter um sich selbst gekümmert haben, egal, wie viele von uns hier draußen sterben.“

Igor Amadeus fügt hinzu: “G.A.A.D. ist wie ein Sturm, ein harter Mix aus Punk und Metal und damit der perfekte Soundtrack für diese dunklen Zeiten.” 

Zach Coleman kommentiert: “Der Song ‚Truckload Full of Bodies‘ richtet sich wie eine Faust gegen die Mächtigen; die, die nur dabei zugesehen haben, wie so viele Menschen in der Bevölkerung gestorben sind. Ich denke, dass es auch ziemlich deutlich zeigt, welche Richtung wir mit diesem Album einschlagen wollten.“ 

Der Song hat gestern auf Sirius XM’s Liquid Metal mit Jose Mangin als Host seine Premiere gefeiert.

Die Idee hinter GO AHEAD AND DIE stammt von dem Kreativ-Autor und Musiker Igor Amadeus Cavalera und der Extreme Metal Legende und SOULFLY Frontmann Max Cavalera. Der Stil der Band zeichnet sich durch wilde Tempi, einem nahezu greifbaren Hass für die Übel der modernen Gesellschaft und monströse, fesselnde Riffs aus. Eine Band, die extreme, hasserfüllte und kompromisslose Musik passend zu diesen extremen Zeiten macht.
Auf dem gleichnamigen Debüt teilen sich Max und Igor die Rollen von Sänger und Gitarristen, unterstützt vom wahnsinnigen Drumming von Zach Coleman (BLACK CURSE und KHEMMIS). Ein Klang wie ein Relikt aus den besten Zeiten des Thrash, Proto-Death Metal, und härtestem Punk, also die Art von Band, die in 1987 einen jungen Thrasher dazu gebracht hätte, das G.A.A.D. Logo in eine Schulbank zu ritzen.GO AHEAD AND DIE’s gleichnamiges Debüt wird in den folgenden Formaten erhältlich sein:
  • CD Jewelcase
  • White Cassette
  • CD + Patch
  • T-Shirt
  • Vinyl (various colours)
Bestellt euch GO AHEAD AND DIEs Album hier vor: www.nuclearblast.com/goaheadanddie
Pre-save: https://bfan.link/go-ahead-and-dieDer Gesang wurde nicht etliche Male aufgenommen, im Versuch, den perfekten Take zu bekommen. Coleman hat nicht nach einem Metronom gespielt. Im Grunde geht es bei GO AHEAD AND DIE darum, es einfach durchzuziehen, auf die alte Art. Das Album wurde von Sound Ingenieur Charles Elliot und in Zusammenarbeit mit John Aquilino, Besitzer des Platinum Underground Studio aufgenommen. Für den Mix war Arthur Rizk zuständig, der unter anderem schon mit POWER TRIPCRO-MAGS und CAVALERA CONSPIRACY zusammengearbeitet hat.
Das Album-Artwork stammt von Stewart Easton, während das runde Bandlogo (siehe unten) von Jeff Walker (CARCASS) erschaffen wurde.GO AHEAD AND DIE Trackliste:
1. Truckload Full Of Bodies
2. Toxic Freedom
3. I.C.E. Cage
4. Isolated/Desolated
5. Prophet’s Prey
6. Punisher
7. El Cuco
8. G.A.A.D.
9. Worth Less Than Piss
10. (In The) Slaughterline
11. Roadkill

NECROTTED „Operation: Mental Castration“ ab sofort im Handel

Die süddeutsche Death-Metal-Brigade NECROTTED haben ihr neues Studioalbums „Operation: Mental Castration“  heute via Reaper Entertainment veröffentlicht.

Bestellt Euch das Album hier: https://www.reapermusic.de/necrotted-operation/

Zur Feier des Tages präsentiert der YouTube-Channel SLAM WORLDWIDE das komplette Album im Stream: https://www.youtube.com/watch?v=zG8j6myAPI8

Die Band kommentiert:
„Wir sind wahnsinnig stolz euch endlich unser neues Album „Operation: Mental Castration“ präsentieren zu können, das heute über Reaper Entertainment Europe erschienen ist. Nach drei vorangegangenen Studioalben und zwei EPs in den vergangenen Jahren sind wir der Meinung, dass unsere vierte Full Length unser bisher ausgereiftestes Werk darstellt.
„Operation: Mental Castration“ ist durch und durch ein Konzeptalbum. Inhaltlich wird in den zehn Songs die Geschichte eines Protagonisten erzählt, der als mündiger Mensch die Zustände in der Welt und der Gesellschaft kritisch hinterfragt und diese ändern möchte, sich zuletzt aber dennoch den auf ihn wirkenden systemischen Zwängen unserer wirtschaftlichen und sozialen Ordnung beugen muss.
Musikalisch bietet das Album modernen Death Metal, der mit Einflüssen aus dem Slam- und Core-Bereich, aber auch aus dem Black Metal gespickt ist. Die experimentelle Mischung unterstreicht damit das düstere Storytelling der LP
.“

Die Musikvideos zum Album gibt es hier zu sehen:
My Mental Castration“ https://www.youtube.com/watch?v=Ss5sZb7ZfMI
Compulsory Consumption“  https://www.youtube.com/watch?v=2Cb_tvmACEo
„Asocial Media Whore“ https://www.youtube.com/watch?v=dRg9PfQAqHI

NECROTTED überzeugt mit einer brutalen Mischung: Gewaltige Gitarrenriffs und rasende Blastbeats treffen auf stampfende Slam-Parts und eingängige Refrains, die durch tiefen, brutalen Gesang präsentiert werden. Im Laufe der Jahre sind die fünf Jungs zu einem Markenzeichen für knallharten und wilden Death Metal geworden.

INTERLOPER kündigen ihr Debüt-Album „Search Party“ an veröffentlichen Video zur ersten Single ‚Drift‘

Die Progressive Heavy Metaller von INTERLOPER sind zurück und präsentieren ihr Full-Lenght Debütalbum „Search Party“, das  am 11. Juni 2021 über Nuclear Blast Records erscheinen wird. Heute erscheint bereits ein Video zur ersten Single ‚Drift‘, das unter der Regie von Nichole Kephart entstanden ist.
Seht euch das Video hier an: https://youtu.be/h7Iha5-R1VE

Miles Dimitri Baker dazu: „Ich freue mich, heute unser erstes Album „Search Party“ ankündigen zu können. Wir sind sehr stolz auf diese Songs und könnten nicht glücklicher mit dem Gesamtwerk sein. Das Album ist wie der offizielle Startschuss für die Band und stellt ziemlich gut unseren aktuellen Sound und Stil dar. Die erste Single, ‚Drift‘, ist einer meiner absoluten Lieblingssongs, weil der Song in Sachen Songwriting, Balance und Text einfach durch und durch stimmig ist. Er ist heavy, ein richtiger Ohrwurm und dazu noch ziemlich vielseitig. Ich kann es kaum erwarten, bis die restliches Singles und schließlich das ganze Album erscheinen und wir zeigen können, wie facettenreich und dynamisch alles zusammen ist. Es war ein weiter Weg bis hierher und wir haben alles dafür gegeben, was man dem Album sicher auch anhört. Ich hoffe, es gefällt euch allen so gut, wie uns!

Aaron Stechauner fügt hinzu: „Wir haben lange überlegt, welchen Song von „Search Party“ wir euch zuerst zeigen sollen, aber letztendlich war ‚Drift‘ die beste Wahl dafür. Der Song fasst perfekt zusammen, wer wir sind und welche Botschaft wir rüberbringen wollen, ist aber trotzdem nicht unbedingt eine Zusammenfassung für das gesamte Album. ‚Drift‘ zeigt, wozu wir fähig sind, aber lässt auch vieles von dem noch verborgen, was auf dem restlichen Album auf euch wartet. Es ist unglaublich, dieses Album [„Search Party“] jetzt nach und nach ans Licht bringen zu können. Es fühlt sich – sowohl in Hinsicht zur Band als auch unabhängig davon – an, als würden wir die letzten Seiten umblättern, um endlich ein völlig neues Kapitel zu beginnen.

Andrew Virrueta kommentiert: „Wir freuen uns so, euch endlich zeigen zu können, woran wir die letzten paar Jahre gearbeitet haben. In jedem dieser Songs steckt ein Teil von uns; die Musik, die wir lieben, unsere persönlichen Beziehungen und unsere eigenen musikalischen Fähigkeiten. Es fühlt sich gut an, zu sehen, wie sich all diese Dinge zusammen auf dem Album wiederspiegeln. Wir hoffen, die Songs gefallen euch so gut wie uns, weil keiner von ihnen gleich ist und jeder etwas ganz Besonderes zu bieten hat. Wir bedanken uns von ganzen Herzen bei unseren Fans, Freunden und Familien, die uns stets unterstützt und bis hierher begleitet haben.

„Search Party“ wird in den folgenden Formaten erhältlich sein:

  • CD Jewelcase
  • White Logo Shirt
  • Vinyl (erhältlich ab dem 29. Oktober)
    • Mustard | Brown Swirl with Black Splatter (Limited to 800)
    • Red | Black Swirl with White Splatter (Limited to 200)

Bestellt euch „Search Party“ hier im Format eurer Wahl vor: www.nuclearblast.com/interloper-searchparty
Pre-save auf Spotify, Apple Music und Deezer: nblast.de/InterloperSearchParty

Die enge Zusammenarbeit aller Mitglieder von INTERLOPER während dem Schreibprozess von „Search Party“ macht das Album zu einem Projekt ohne Grenzen und Einschränkungen. Es wurde von der Band selbst und Joey Virrueta produziert. Das Schlagzeug wurde bei Big Bad Sound LA von Jack Ruley und Zach Fisher aufgenommen, während das Mixing und Mastering erneut von Andrews Bruder Joey Virrueta übernommen wurde. Das Artwork des Album stammt von Caelan Stokkermans.

„Search Party“ Tracklist:
1. Pathkeeper
2. Bound to Fall
3. Moonlight
4. Dreamlands
5. Drift
6. Search Party
7. The Wishing Well
8. Idle Years
9. Thank Cheshire
10. Baring Teeth
11. Rio (Duran Duran Cover)

ISLANDER veröffentlichen neue Single & Video zu „What Do You Gotta Lose?“ und rufen zu hoffnungsvollem Schritt nach vorne auf

Die von der Kritik gefeierte Heavy Rock Band Islander veröffentlicht heute ihre neue Single „What Do You Gotta Lose?“ via Better Noise Music. Der Song ist der nächste Schritt, der musikalischen Reise der Band, die persönliches Songwriting mit lauter, ansteckender Musik verbindet. Mit Textzeilen wie “Take back the years that you’ve wasted, Don’t fear tomorrow just face it, What do you gotta lose?, You can’t escape the truth,”  ist der neue Track eine kraftvolle Hymne über das Vorwärtskommen im Angesicht von mentalen Herausforderungen. Der Song ist ab sofort auf allen digitalen Plattformen verfügbar

Islander-Sänger Mikey Carvajal kommentiert: „”What Do You Gotta Lose?” ist ein Song über die Hoffnung auf ein besseres Morgen. Ich persönlich hatte in meinem Leben bereits mit Selbstmordgedanken zu tun und habe viele Fans getroffen, denen es auch so geht. Wenn Selbstmord unser Leben retten könnte, hätten wir das alle schon längst getan. Das tut es aber nicht. Es beendet nur die Möglichkeit, dass es besser wird. Dieser Song ist ein Appell an jeden, durchzuhalten.”

Das Video zur Single wurde von 12 Inch Media produziert und visualisiert die atemberaubenden Artwork Bilder von John Wellman. In Zusammenarbeit mit der Non-Profit-Organisation To Write Love on Her Arms, die sich für psychische Gesundheit einsetzt, zeigt das Video den Zuschauern Anlaufstellen für alle, die mit Angstzuständen, Depressionen oder Selbstmordgedanken zu kämpfen haben. Allein im Jahr 2020 hat TWLOHA monatlich mehr als 10 Millionen Menschen erreicht und über 100 Geschichten über psychische Gesundheit und Heilung über ihren Blog, ihren Podcast und ihre LIVE-Veranstaltungen geteilt.  Seit ihrer Gründung im Jahr 2006 hat die Organisation über 2,7 Millionen Dollar an Bedürftige gespendet und über 210.000 E-Mails von Hilfesuchenden aus über 100 Ländern beantwortet.

Anfang des Jahres setzten Islander mit der Veröffentlichung ihres zutiefst persönlichen Songs „The Outsider“ ein weiteres Zeichen für ihren musikalischen Weg, indem sie zur Empathie aufriefen und sich mit ihrer stetig wachsenden, globalen Fanbase zusammen schlossen. Es ist eine Hommage an den Grund, warum sich die Band überhaupt zur Rock Musik hingezogen fühlte und eine Erinnerung daran, jeden, der sich als Außenseiter fühlt, wissen zu lassen, dass er einen Platz in der Gemeinschaft der Fans der Band hat.

MY HAVEN unterschreiben Deal bei PURE STEEL PROMOTION

Die Heavy Metal Band MY HAVEN, aus Finnland, hat einen Deal bei PURE STEEL PROMOTION unterschrieben.

Die Band, die sich 2016 gründete, wird ihr Debutalbum „Until“ 2021 via PURE STEEL PROMOTION veröffentlichen.

Mehr News in Kürze.

Band statement:
Including ten songs, Until is a diverse album consisting influences on Melodic Metal and 1980’s Heavy Metal. The concept of the album is to dive deep into the heart of Finnish melancholy and inner transformation. In this album we really wanted to concentrate on giving the songs their existence pushing over genre boundaries. Lyrically this album is inspired by everyday experiences and stories that capture the glimpse of humanity. We are very proud of this album because we have found the best combination between three songwriters and their ideas. We all also love these beautiful songs because each one of them have their own unique flavor in them.

We are happy that we can collaborate with Pure Steel Promotion so that these songs will have the opportunity to find their place in the world of music. Hopefully this album brings something new and engaging for Metal fans.

NO BROS/SCHUBERT & FRIENDS – „Mia San Österreich“ – limitierte EP Vinyl Edition – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 30. April 2021 

Am 30. April 2021 wird die EP von NO BROS/SCHUBERT & FRIENDS – „Mia San Österreich“ via PURE STEEL RECORDS auf Vinyl veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 16. April 2021. Das Album wird mit einer Auflage von 300 schwarzen Exemplaren und insert auf Vinyl erscheinen.

NO BROS-Mastermind KLAUS SCHUBERT vereint mit diesem Musikprojekt die legendären Sänger der goldenen Austro Pop Ära mit Größen aus Rock, Pop, Schlager, Jazz, Volksmusik und Mundart zu einer einzigartigen, österreichischen Melange. Mit dabei sind WOLFGANG AMBROS, OPUS, SCHIFFKOWITZ (STS), BILGERI, WATERLOO, FLORIAN BRAMBÖCK, SCHÜRZENJÄGER, GREGOR GLANZ, SARA DE BLUE, BLUATSCHINK, KLAUS PRUENSTER u.v.m.

Damit sprengen sie nicht nur alle Genregrenzen sondern setzen ein Zeichen für Vielfalt, Zusammenhalt und Hoffnung mit einer Message, die momentan nicht passender sein könnte:

„Gemeinsam kann uns nix entzweien
Ka Krise, ka Virus und a ka Partei
Mir san verschieden und doch geeint
Gemeinsam san mir Österreich“

Schon bei seinen früheren Projekten mit Musikern aus der ganzen Welt hat KLAUS SCHUBERT sein Fingerspitzengefühl für die Umsetzung einzigartiger Visionen bewiesen, wie z.B. mit den BLUES/ROCK-BUNNIES, seiner Soloband SCHUBERT und den beiden Megaproduktionen SCHUBERT IN ROCK mit Stars von Rainbow, Krokus, Black Sabbath, Deep Purple, Nazareth, Whitesnake u.v.m.

TRACKLIST:
Seite A
1. Mia San Österreich (Austro Pop/Rock Version)
Seite B
2. Mia San Österreich (Hard & Heavy Version)
Total Playing Time: 07:02 min

LINE-UP NO BROS:
Klaus Schubert – guitars
Andre J. Brunner – keyboards
Andi Marberger – bass
Bernie Welz – drums
Gery Moder – guest guitars

featuring artists:
WOLFGANG AMBROS
OPUS
SCHIFFKOWITZ (STS)
BILGERI
WATERLOO
FLORIAN BRAMBÖCK
SCHÜRZENJÄGER
GREGOR GLANZ
SARA DE BLUE
BLUATSCHINK
KLAUS PRUENSTER
WALT STUEFER

Chor:
SUSI KRA (Jetzt und Wir), WATERLOO, SARA DE BLUE, MANU STIX, MARTIN SEIMEN (Superfeucht), MICHALE AUSSERHOFER (No Bros), KLAUS PRUENSTER, OPUS, RENI RANZ (Rock Bunnies), MAGDALENA FALKNER, BLUATSCHINK, NADINE RAINER, SIMON CEDE, MARKUS LINDER, RUE KOSTRON (Christina Stürmer Band)

Link
https://www.facebook.com/klaus.schubert.507

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PURE STEEL ALLSTAR PROJECT veröffentlich die Single „Victory“ digital

Unzweifelhaft war das Jahr 2020 ein sehr turbulentes. Das hindert unser Label jedoch nicht daran, die Welt durch unseren Heavy Metal auch in stürmischster See ein wenig näher zusammenzubringen.

Vor diesem Hintergrund sind wir stolz darauf, THE PURE STEEL SYMPHONY bekannt zu geben! Dieses ALL-STAR-Projekt ist die Idee von Lee Payne, Gründungsmitglied der legendären Band CLOVEN HOOF.

Lee komponierte den Song mit dem Titel „Victory“ und hat einige der besten Künstler aus unserem Roster vereint.

Stay Safe and play it loud!

Download der Single unter anderem bei:
Spotify
Deezer
Amazon
Soundcloud
Youtube Music

LINE-UP:
Lee Payne – composer, arranger and bass guitar

vocals:
Christer Göransson (Mindless Sinner)
Ted Anderson (Sleeplord)
Juan Ricardo (Wretch)
Chris Dando (Vault Studio Engineer)
Pepe Pierez (Ancient Curse)
Luke Hatton (Freund von Lee) – rhythm- and acoustic guitar

Additional Guest Guitarist’s (Solo’s):
Piotr Luczyk (KAT)
Torsten Lang (Sceptor)
Nick Giannakos (Wretch)
Magnus Danneblad (Mindless Sinner)
Jerker Edman (Mindless Sinner)
Luke Hatton (Freund von Lee)

Chris Dando (Vault Studio Engineer) – keyboards

Stefan Arnold (Wallop) – drums

Mixed and produced by Robert Romanga at Audiosthal Studios, Austria
Engineered by Chris Dando at The Vault Studio, Kidderminster, England

Coverartwork:
Augusto Peixoto – https://www.deviantart.com/irondoomdesign/gallery

ALMANAC Veröffentlichen neue Version von ‚Kingdom Of The Blind‘ feat. Frank Beck (GAMMA RAY)!

Victor Smolski’s ALMANAC präsentieren eine bislang unveröffentlichte Version ihres Klassikers ‚Kingdom Of The Blind‘ mit Frank Beck (GAMMA RAY) als Sänger und neu arrangiert. Der Song war ursprünglich auf dem 2017er Album “Kingslayer” enthalten.
Victor Smolski kommentiert:
Frank war als Sänger auf unserer Europa Tour 2020 dabei und wurde dann zum festen Bandmitglied. ‚Kingdom Of The Blind‘ war sein liebster ALMANAC Song, also haben wir uns entschieden, eine neue Version des Songs aufzunehmen. Wir hatten dafür großzügigerweise Unterstützung vom Belarus Symphony Orchester, wodurch der Song insgesamt nochmal um einiges epischer wurde.

Seht euch das Lyric Video zu dem Track hier an: https://youtu.be/FtmG417tBUE

Der Song ist ab sofort auf allen Streaming Plattformen erhältlich: https://almanac.bfan.link/kingdom-of-the-blind

Außerdem ist eine Demo-Version des Songs auf der PowerMetal.de “Metal Alliance vol. 4” Compilation auf CD erhältlich: https://shop-powermetal.de/

Victor Smolski war fünfzehn Jahre lang Gitarrist, Produzent und Komponist für die deutsche Metal Legende RAGE. 2015 gründete er dann ALMANAC, um die Arbeit fortzusetzen, die er auf RAGE“Speak Of The Dead” und seinem Projekt LINGUA MORTIS ORCHESTRA begonnen hatte, wo verschiedene Sänger mit einem kompletten Orchester kombiniert wurden. Das ist auch das Rezept, das den einzigartigen Sound von ALMANAC ausmacht, ebenso wie Victors markanter Gitarrenstil. ALMANAC hat bisher drei Alben über Nuclear Blast veröffentlicht, wobei das aktuellste, “Rush Of Death”, 2020 in Deutschland, der Schweiz und Japan in die Charts eingestiegen ist.

Seht ALMANAC 2021 live als Special Guest von LORDI:

04.09.   D            Memmingen – Kaminwerk
05.09.   D            Heidelberg – Halle 02
08.09.   D            Nürnberg – Hirsch
09.09.   CZ          Prag – Roxy
10.09.   D            Regensburg – Eventhalle Airport
11.09.   CH          Pratteln – Z7
12.09.   D            Köln – Essigfabrik
14.09.   NL          Amstelveen – P60
15.09.   D            Aschaffenburg – ColosSaal
16.09.   D            Stuttgart – LKA
17.09.   CH          Schaffhausen – Kammgarn

Holt euch »Rush Of Death« hier:  https://nblast.de/AlmanacRushOfDeath

LAMB OF GOD veröffentlicht Livevideo für “Memento Mori (Live)” der Lamb Of God – Live In Richmond, VA DVD

Lamb Of God, Live In Richmond, VA erscheint am 26. März via Nuclear Blast inklusive Bonustracks, Livealbum und Live DVD

Hier geht es zu den Pre-Orders

LAMB OF GOD veröffentlichen heute das Video “Memento Mori (Live)” aus der  Lamb of God: Live in Richmond, VA DVD. Diese ist Teil des DVD + CD Bundles, welches am 26. März via Nuclear Blast erscheinen wird. Die Livenummer könnt ihr jetzt auch auf den DSPs hier streamen.

Das Video, welches in der Heimatstadt der Band, in Richmond, VA, während des Livestreams im September gefilmt wurde, ist nun auf Youtube und auf der Website der Band erschienen:
https://www.youtube.com/watch?v=8YO9IFhXYHQ
http://lamb-of-god.com.

Die 2-CD-Deluxe Edition erscheint mit einer DVD der Liveperformance des erfolgreichen letzten LAMB OF GOD Albums. Die CD enthält neben den Audioaufnahmen der Show auch zwei Bonustracks.
Bestellt „Lamb Of God – Live In Richmond, VA“ hier vor:
http://nblast.de/LOG-LiveInRichmond

Die erste Single aus „Lamb Of God – Live In Richmond, VA“ mit dem Titel „Ghost Shaped People“ schlug in die Szene ähnlich wie der Release des eigentlichen Albums im vergangenen Juni ein und hielt sich für vier Wochen auf der Nummer eins der Metal Contraband Metal Radio Charts.
Schaut euch die Nummer jetzt auf Youtube an:
https://www.youtube.com/watch?v=4IiG3-yFM1U

Die Live CD & DVD der Deluxe Edition enthält den ersten der beiden enorm erfolgreichen LAMB OF GOD Livestreams aus dem September 2020, in welchem die Band ihr hoch gelobtes, selbstbetiteltes Album „Lamb Of God“ in voller Länge spielte, zusammen mit einer Zugabe von vier weiteren Songs inklusive  ‚Ruin‘‚Contractor‘, ‚512‘ und dem Livedebüt des Titels  ‚The Death Of Us‘, einem neuen Track, welchen die Band unter Quarantäne für den Soundtrack des Films Bill & Ted Face The Music schrieb. Die DVD enthält ebenso einen neuen Director’s Cut mit Bonusmaterial.
Auf den Streamingplattformen wird der Release als „Deluxe Edition“ erhältlich sein, welcher das „Lamb Of God“ Album inklusive zwei Bonus Tracks und die Live CD enthalten wird. Eine gesonderte Vinyl Edition von „Lamb Of God – Live From Richmond, VA“ wird ebenso erhältlich sein.

Am 19. Juni 2020 erstmalig veröffentlicht erhielt das erste  LAMB OF GOD Album seit nunmehr fünf Jahren weltweit ein immenses Feedback und Bestwertungen – nicht nur von anerkannten Szenejournalisten, sondern ebenso von Metalfans aus der ganzen Welt.

Doch Kritiker, die Medien und das Business mal außenvorgelassen: Die aussagekräftigste Statistik ist vermutlich die US Metal Radio Charts am Ende des Jahres, wo das neue Album die mit großem Vorsprung die Liste anführte (mehr als 2000 Einsätze mehr als der Titel auf #2). „Lamb Of God“ verbrachte neun Wochen auf Platz 1  und verließ die Top 10 seit dem Chartsdebüt im Februar nicht mehr. Metal Radio ist das Herzstück der US-amerikanischen Metalwelt, größtenteils von Collegestudenten und regionalen Meinungsmachern angetrieben, welche vor allem die Musik spielen, die bei den lokalen Metalfans besonders beliebt ist.

WOLFCHANT veröffentlichen zweite digitale Single & Musikvideo

Vier Jahre nach ihrem famosen „Bloodwinter“ Epos, kehren die niederbayerischen Pagan Metaller von Wolfchant mit neuer Energie und neun heiß geschmiedeten Eisen zurück: Ihr siebtes Studioalbum „OMEGA : BESTIA“ wird am 9. April über Reaper Entertainment veröffentlicht.

Heute präsentiert die Band nun die zweite Single des neuen Albums. „Der Geist und die Dunkelheit“ ist ab sofort auf allen gängigen Streaming-Plattformen verfügbar. Das offizielle Musikvideo gibt es hier zu sehen: https://youtu.be/j0Gmks3riaE

Die Band sagt dazu:
„Mit „Der Geist und die Dunkelheit“ können wir nun endlich das zweite Video unseres neuen Albums OMEGA : BESTIA präsentieren. Für uns einer der epischsten und schnellsten Songs auf dem Album der sich wie der Name schon sagt, dem Thema des gleichnamigen Films aus Sicht der Löwen annimmt. Das Video konnten wir mit viel Aufwand unter allen Covid19 Vorsichtsmaßnahmen zum Glück rechtzeitig fertigstellen.“

ICYM:
KOMET (OFFICIAL VIDEO): https://youtu.be/gTCRgaTsoFA
VLOG #1: https://youtu.be/pO3yet6VPGw
VLOG #2https://www.youtube.com/watch?v=cvvhTSulr5M

Die beliebte Mischung aus extremem Metal gemischt mit zeitlosen Melodien, treibenden Riffs und epischen Parts sowie den aggressiven Schreien und dem Chorgesang wurde beibehalten und mit viel Fingerspitzengefühl um einige Nuancen erweitert.

Das Album wird auf 2CD-Digibook, CD Jewelcase, Vinyl und als limitiertes Deluxe-Boxset erhältlich sein.
Die Vorbestellung startet am 5. Februar mit der Veröffentlichung der ersten digitalen Single „Komet“.

Das Album „Omega:Bestia“ kann hier bestellt werden: www.reapermusic.de/wolfchant-omega

OCEANS veröffentlichen zweite Single ‚VOICES‘ feat. Lena Scissorhands (INFECTED RAIN)

Am 30. April werden OCEANS ihre digitale EP „We Are Nøt Okay“ über Nuclear Blast veröffentlichen und haben vor Kurzem bereits den Titeltrack enthüllt. Heute legt die Band mit der zweiten Single ‚VOICES‘ nach, auf der Lena Scissorhands (INFECTED RAIN) als Gast-Sängerin zu hören ist und mit ihrer Stimme zu dem vielseitigen und facettenreichen Sound von OCEANS beiträgt.
Auf textlicher Ebene dreht sich ‚VOICES‘ um Paranoide Schizophrenie, eine psychische Erkrankung, die leider von vielen missverstanden und trotz ihrer oft schweren Folgen unterschätzt wird.

Seht euch den Visualizer hier an: https://youtu.be/q22QO-XWEpw
Holt euch die digitale Single hier: https://bfan.link/Oceans-Voices

Timo Rotten dazu: „Dieser Song ist mitreißend und gewaltig, hin und her gerissen zwischen Selbstliebe und –Hass. ‚VOICES‘ war unser Versuch, einen bestimmten mentalen Zustand rüberzubringen und unsere eigene Interpretation von Paranoider Schizophrenie zu schaffen.
Wir haben bei OCEANS schon immer einen Fokus auf Kontrast in unserer Musik gelegt; schließlich ist alles in diesem Leben vielschichtig. Es gibt verschiedene Wege, die Dinge zu betrachten und besonders wenn es um Mental Health geht, kann man sich nicht auf eine Betrachtungsweise beschränken.
Normalerweise versuche ich, das in meinem Gesang durch den Wechsel von Growls und Clean Vocals zu zeigen, aber mit Lenas Stimme kommen diese Kontraste noch viel klarer rüber. Der Song ist so emotional geworden, dass ich jedes Mal Gänsehaut bekomme, wenn ich ihn jetzt höre.

Lena Scissorhands fügt hinzu: „Ich habe mich direkt ‚VOICES‘ verliebt, sowohl in den Text als auch die Musik, daher habe ich das Angebot, dabei mitzuwirken auch sofort angenommen. In dem Song steckt eine starke, authentische Botschaft, die sehr wichtig für unsere heutige Gesellschaft ist.

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Für ihren neuen Release schlagen OCEANS ernste Töne an und tun sich mit dem deutschen Verein The Ocean In Your Mind zusammen, der sich für Menschen mit psychischen Krankheiten einsetzt. Unter dem Banner von „Music For The Depressed“ ruft die Band ihre Fans zu aktiver Mithilfe auf, um mehr Aufmerksamkeit auf das Thema Mental Health zu lenken und damit Betroffenen die Unterstützung bringen zu können, die sie verdienen.

Raphael Funck, Gründer von The Ocean In Your Mind e.V. ergänzt:
“Wir wünschen uns eine Welt, in der Menschen offen ihre Verletzlichkeit zeigen können. Wir wollen Hoffnung spenden und gemeinsam gegen Suizid und für psychische Gesundheit kämpfen.”

Die digitale EP „We Are Nøt Okay“ wird am 30. April erscheinen und setzt sich thematisch mit zahlreichen Aspekten psychischer Krankheiten auseinander. Jeder Song ist in Zusammenarbeit mit einem anderen Gast-Musiker entstanden, die das neue Meisterwerk von OCEANS auf ihre eigene ganz Weise mitgestalten.

Exklusive physische Produkt-Bundles der EP, inkl. eines Ltd. CD Digipaks + Shirt (auf 200 Stück limitiert!), gibt es hier: https://oceansofficial.com/store/cds-lps/

ICYMI:
‚WE ARE NØT OKAY‘ feat. Andy Dörner (CALIBAN):
https://youtu.be/g6A4yCf2Q1A

REQUIEM enthüllen Album-Artwork

Die Death Metal Veteranen REQUIEM aus der Schweiz werden am 25.06.2021 ihr neues Album „Collapse Into Chaos“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Das Album wurde von V.O. Pulver im Little Creek Studio gemischt und gemastert.

Für die Gestaltung des Coverartworks ist Tata Kumislizer (Kumislizer Design) verantwortlich.

„Collapse Into Chaos“ wird als CD Digipak, limitierte Vinyl LP in unterschiedlichen Farben sowie in digitaler Form erhältlich sein und ist demnächst auch vorbestellbar.

Soilwork unterstützen die Kampagne „Music Improves Brain Health“!

Der positive Einfluss von Musik auf die Gesundheit und das Wohlbefinden ist nicht abzustreiten: Musik zu hören und zu spielen stärkt das Gehirn. Die Kampagne „Music Improves Brain Health“ der Alzheimer Association von Kanta-Hame findet in diesem Jahr bereits das sechste Mal statt – unterstützt von den schwedischen Modern Metallern von SOILWORK!

Schlagzeuger Bastian Thusgaard dazu:
„Ich denke, dass Musik ein Ventil des Ausdrucks unserer Gefühle ist und daher verschiedene Bewusstseinsstadien unseres Bewusstseins anspricht. Ich glaube daran, dass die meisten Menschen, ob sie es nun wissen oder nicht, Musik nutzen, um ihre Gefühle auszudrücken und mit dem Guten und dem Schlechten in unserem Leben klarzukommen. Ich glaube fest daran, dass Musik gut für unsere mentale Gesundheit ist und ich würde schon sagen, dass wir Musik in unseren Leben brauchen, um richtig zu funktionieren.“

Hier könnt ihr das Interview von Bastian zum Thema lesen:
https://muistiaina.fi/soilwork/

Laut Wissenschaftern kann Musik das Gehirn sogar strukturell verändern. Diese Änderungen sind vor allem durch langfristiges und regelmäßiges Hören und Spielen von Musik bedingt. Dabei ist das Genre der Musik egal: Ob es nun Rock, Metal, Pop oder Klassik ist – erlaubt ist, was gefällt!

“Music Improves Brain Health” ist eine finnische Kampagne des Alzheimer Verbands Kanta-Hame. In diesem Jahr findet die Kampagne bereits zum sechsten Mal statt. In den vorherigen Jahren unterstützen bereits Bands wie KORPIKLAANI, ENSIFERUM, TURISAS und STAM1NA die Kampagne. Mit der weltweiten Betroffenheit des Corona Viruses ist es umso wichtiger, dass diese Bands nun alle Unterstützung erhalten. Kauft Merchandise, Alben und tragt eure Shirts und Hoodies mit Stolz. Wir brauchen Musik!

SOILWORK veröffentlichten ihre heiß erwartete EP „A Whisp Of The Atlantic“ im Dezember letzten Jahres. Der erste Drop der physischen Edition „A Whisp Of The Atlantic“ war nahezu sofort ausverkauft. Die EP ist nun wieder als „Mid Blue“ Vinyl erhältlich und auf 600 Einheiten limitiert. Bestellt sie hier:
http://nblast.de/Soilwork-WhispAtlantic

Unterstützer der Kampagne:
#Puistoblues
#Johnsmithrockfestival
#Nummirock
#Porispere
#Tuskafestival
#Poppamies
#Metalcapitalfestival
#Madvikingfinland
#Satamafestival
#weneedmusic

Hier geht es zur Kampagne auf Facebook: https://www.facebook.com/Kamutieto

ALLUVIAL unterschreiben bei Nuclear Blast, kündigen neues Album für den 28. Mai 2021 an

Das zweite Full-Lenght Album von ALLUVIAL namens „Sarcoma“ erkundet die Verbindung von Schmerz zwischen Menschen und die Herausforderungen, die uns zusammenhalten.

“Ein Sarkom ist eine Art von Krebs, die im Bindegewebe des Körpers entsteht,” erklärt Gitarrist Wes Hauch“Als wir alles fertig geschrieben hatten, hat Kevin [Muller] erkannt, dass sich alle Songs auf dem Album letztendlich um die Leiden handeln, die Menschen durch die Hand anderer erfahren. Diese Leiden leben in unserer Verbindung zueinander, also war ‚Sarcoma‘ ein passender Titel.”

Als Hauch mit dem Schreiben des Albums begann, wurde er auf Muller durch dessen Arbeit bei SUFFOCATION aufmerksam. Nachdem er sich dann eine Gesangsdemo von Muller angehört hatte, hat sich alles gefunden und Kevin wurde schließlich ein Mitglied der Band. Durch die schnelle Freundschaft der beiden wurde auch ein altes Ziel erreicht. “Ich wollte schon auf ‚The Deep Longing for Annihilation‘ Gesang dabei haben, aber ich habe einfach nicht den richtigen Sänger dafür gefunden”, fügt Hauch hinzu. “Manche Menschen besitzen die seltene Gabe, sich nicht selbst anzuzweifeln. Und Kevin kann das perfekt in die Musik einbinden. Es war für mich ein besonderer Tag, als ich seine Stimme auf den ‚Sarcoma‘ Demons gehört habe. Seitdem sind wir so etwas wie Brüder geworden.”

Nachdem sie alle Demos selbst zu Hause aufgenommen hatten, haben sich ALLUVIAL für den Schnitt der Instrumente und Gesang mit Tontechniker John Douglass (MR. BUNGLEAMON AMARTH) in Atlanta zusammengetan. Der Opening Track Ulysses startet mit warmen Gitarren Echos, bevor sich langsam ein unheilvolles Crescendo aufbaut, das schließlich unter einem donnernden Thrash Riff und markerschütternden Growls zusammenbricht.

“In meiner kleinen Heimatstadt hatte ich immer Ärger,” erzählt Hauch“Nachdem ich im Gefängnis war, bin ich dem Militär beigetreten und habe als Geräteführer bei den US Naval Mobile Construction Battalions Befehle entgegengenommen. Die, die sich dem Militär anschließen sind alle auf irgendeine Weise Außenseiter. Daher ist es eher wie eine Fortsetzung der High School. Das Militär hat uns weiter erzogen, zum Guten oder Schlechten. 2005 wurde ich in den Irak versetzt und bin für etwa sieben Monate in Konvois durch Baghdad unterwegs gewesen. Zwischen 2003 und 2008 im Irak zu sein war ziemlich übel. Ich will meine Erfahrungen von dort auch nicht „einzigartig“ nennen, es war einfach eine schwere Zeit da drüben. In den Konvois wurde man beschossen und musste mit Sprengfallen rechnen. Wenn man im Camp war, wurde man mit Granatwerfern beschossen. Die in der Infanterie, die Türen eintreten mussten hatten es aber am Schlimmsten. ‘Ulysses’ ist für mich eine Art Rückblick zu diesen Erfahrungen.”

‚Ulysses‘ ist nur der Vorgeschmack, was diese Band, die sich schon früher bewiesen hat, bringen wird. Alles ist bereit für den nächsten Angriff, „Sarcoma“, das mit einigen der brutalsten, härtesten Riffs und erbarmungslosesten Growls ausgestattet ist, die es im Metal gibt.

„Sarcoma“ Trackliste:
1. Ulysses
2. Thy Underling
3. Sarcoma
4. 40 Stories
5. Zero
6. Exponent
7. Sleepers become giants
8. The Putrid Sunrise
9. Sugar Paper
10. Anodyne

CADAVER veröffentlichen Lyric-Video zu „Deathmachine“

Die norwegischen Death Metaller CADAVER sind mit aller Macht zurück im Geschäft, gänzlich auf Zerstörung aus, und strecken ihre Finger nach dem Thron. Im November 2020 erschien mit Edder & Bile via Nuclear Blast Records das erste Studioalbum der Wiedergeburt von Anders Oddens urtypischer, extremer Vision des Metal. Heute veröffentlicht die Band ein Lyric-Video für die Single „Deathmachine“, das hier zu finden ist: https://youtu.be/XAmLyc_r6dE

CADAVER sagen dazu:
‚Deathmachine‘ war einer dieser alten Songs, die Anders mit der neugeborenen Version von CADAVER updaten und auffrischen wollte. Das Original wurde für die CADAVER INC. – Ära (1999-2001) geschrieben, als das apokalyptische Gefühl der Jahrtausendwende gegenwärtig war. ‚Deathmachine‘ fängt die die Rauheit des Death Metal mit einem Gespür für Melodie ein und beweist, dass CADAVER nicht nur atonal und super schnell sein können, sondern auch eine unheimliche und lauernde Ader in ihrer Musik haben.

Edder & Bile wurde gemeinsam von der Band mit Adair Daufembach produziert, der auch für den Sound verantwortlich ist. Das Album wurde in den Northwood Sound Studios in Hollywood, Kalifornien, aufgenommen und gemixt. Auf der Scheibe sind die Death-Metal-Helden Kam Lee (MASSACRE) und Jeff Becerra (POSSESSED) als Gastsänger dabei und sorgen für die nötige Underground-Credibility dieser alles zerschmetternden Wiedergeburt. Das Foto für das Albumcover hat Hannah Verbeuren geschossen und Justin Bartlett hat das Layout erstellt.

DEVIL SOLD HIS SOUL Video zur neuen Single „Burdened“ neues Album“Loss“ am 9. April!

Die Uhr tickt: In knapp einem Monat veröffentlichen die Post Hardcore Briten von  DEVIL SOLD HIS SOUL ihr neues Album „Loss“ am 9. April – ihr erstes unter dem Banner von Nuclear Blast Records.
Um noch ein wenig mehr Öl ins Feuer der Vorfreude zu gießen, veröffentlichen DEVIL SOLD HIS SOUL heute eine neue ohrenbetäubend hochklassige Single. Schaut euch das Video für „Burdened“ hier an:

Das Album wird in mehreren Formaten erhältlich sein. Bestellt es hier vor:
http://nblast.de/DSHS-Loss

Sänger Paul Green sagt:
“Burdened war eine der Nummern, die mich beim Songwriting permanent zum Lächeln gebracht hat. Wir wussten, dass wir damit etwas Außergewöhnliches schaffen, es ist ein Song, welcher unseren aktuellen Sound einfängt. Wir haben den traditionellen DSHS Vibe mit neuen Elementen und ausufernden Harmonien ergänzt. Wie die anderen bisher veröffentlichten Singles geht auch dieser Song in eine vollkommen andere Richtung und zeigt die immense Vielschichtigkeit von ‚Loss‘.“

Schaut euch die erste Single ‚Beyond Reach‘, hier an:
https://youtu.be/OhiSiNt-MDI
Schaut euch „The Narcissist“ hier an:
https://youtu.be/Z0djgtiRwGk

Die Trackliste von „Loss“ liest sich wie folgt:
1. Ardour
2. Witness Marks
3. Burdened
4. Tateishi
5. The Narcissist
6. Beyond Reach
7. Signal Fire
8. Acrinomy
9. But Not Forgotten
10. Loss

DEVIL SOLD HIS SOUL schlagen 2021 ein neues Kapitel in ihrer ruhmvollen Karriere auf, beginnend mit der Vertragsunterzeichnung beim Metalschwergewicht Nuclear Blast Records. 2021 wird das bisher vierte Studioalbum der Band erscheinen, ‘Loss’, Es ist die erste Veröffentlichung der Band mit der Doppelgesangsspitze Ed Gibbs und Paul Green.
DEVIL SOLD HIS SOUL brachen 2004 aus dem britischen Untergrund und schafften es, mit ihrer ersten EP ‘Darkness Prevails’, die über Visible Noise (BRING ME THE HORIZON) 2005 erschien, einen veritablen Kult zu errichten. Ihr Debütalbum, ‘A Fragile Hope’ brachte der Band ihren Status al seine der am meisten respektierten Bands in britischen Untergrund ein, ein Resultat ihrer packenden Live Shows. ‘Blessed And Cursed’, das sehnsüchtig erwartete Nachfolgealbum von DEVIL SOLD HIS SOUL, welches den Sound und das Publikum von DEVIL SOLD HIS SOUL in bisher unerreichte Höhen hob, wurde im Voting des RockSound Magazins 2010 zu einem der Top 10 Alben des Jahres gewählt.
Als Ed Gibbs 2013 die Band verließ, veröffentlichten die Musiker im Laufe des Jahres erste Songs mit ihrem neuen Sänger Paul Green – auf die Single ‚Time‘ folgte die EP ‚Belong Betray‘ (2014) ebenso wie ‚The Reckoning‘ zwei Jahre später.
Als Ed Gibbs zur ‚A Fragile Hope‘ Jubiläumstour zur Band zurückstieß, wurde aus dem Interims-Lineup in der Gesangsdoppelspitze mit Green schließlich die permanente Besetzung von DEVIL SOLD HIS SOUL.
2018 tourte die Band erstmalig in Asien und begann mit den Arbeiten an dem, was später in den neuen Langspieler ‚Loss‘ gipfeln würde. Geschrieben unter dem Eindruck innerer Kämpfe in den letzten Jahren, bewegt sich ‚Loss‘ auf familiären Terrain, berührt zugleich jedoch vollkommen neuen Boden für DEVIL SOLD HIS SOUL, musikalisch besonders durch die Doppelbesetzung Gibbs – Green an den Vocals. Aufgenommen, produziert und gemixed vom Gitarristen Jonny Renshaw in den Bandit Studios (UK), haben DEVIL SOLD HIS SOUL all ihre Energie und all ihr Herz in dieses vierte Album gegossen, gepaart mit einer neuen Qualität an Songwriting Skills.

MEINHARD veröffentlicht seine neue Single „The King’s Game“ (VÖ 12.03.21) mit dringlicher und wichtiger Botschaft:

„Black and white, side by side, light and darkness turn by turn” – so heißt es im Refrain des artrockig peitschenden Songs – kämpfen wir für unser Recht auf Liebe und Gemeinschaft.

Im Dauerlockdown mit der fortwährend lauernden Bedrohung durch das potentiell die Welt vernichtende Killervirus liegt das von MEINHARD im Frühling 2021 erscheinenden Album „Wasteland Wonderland“ besungene Endzeitszenario leider eher im Raum der harschen Wirklichkeit als in dem vom Künstler so gern zitierten Reich der Phantasie…

Selbst wenn wir durch die Umstände in die Isolation und Passivität zurückgedrängt werden und scheinbar hilflos dem Spiel höherer Mächte ausgeliefert sind: durchhalten, nicht aufgeben, sondern weiter an Zielen, Träumen und Hoffnung festhalten. Harte Gitarren holen uns auf den Boden der Realität und psychedelische Sounds mit Anleihen aus Glam und Industrial entreißen uns schon im nächsten Moment dem Griff der Welt, denn schließlich ist doch alles manchmal wie ein Traum: irgendwann vorbei und immer eine Frage der Perspektive. Sämtliche Versuche, den Lektionen durch das Unbewusste zu entrinnen sind zum Scheitern verurteilt. Nur eine Haltung der radikalen Akzeptanz, wie sie in „The King’s Game“ verdeutlicht wird, schafft die Perspektive für Veränderung – nicht die der Welt, sondern die von uns selbst.

In der Rolle des „Red King“ stellt sich MEINHARD dieser Herausforderung, träumt, kämpft, scheitert und zerbricht in den Zeilen der energiegeladenen Nummer, nur um im nächsten Moment wie ein postapokalyptischer Phönix neu erstarkt kraftvolle Refrains zu schmettern. Aus den Trümmern der Wastelands  neu geboren will der „Red King“ über all jene wachen, die noch im Kampf mit ihren inneren Dämonen verstrickt sind. MEINHARD hofft, dass der musikalische Motivationsschub aus dem Wunderland möglichst viele Hörer*innen seelisch aus dem Lockdown reißt, unsere Herzen stärkt und dabei hilft unsere Liebe, Solidarität und Zuversicht zu kultivieren… selbst wenn alles manchmal wie ein hoffnungsloses Schachmatt erscheint.

BLUTENGEL „FOUNTAIN OF DESTINY“ -OUT NOW

Erneut widmen sich Blutengel den Achtzigerjahren und kleiden in „Fountain of Destiny“ zehn kultige Songs von dem wohl musikalisch prägendsten Jahrzehnt in ihr ganz eigenes Gewand. Dabei gelingt ihnen der unglaubliche Spagat, einerseits respektvoll die ursprüngliche Essenz des Stücks beizubehalten und andererseits jedem Track einen eigenen Stempel aufzudrücken. Das klappt vielleicht auch so gut, weil seine Songs „heute noch etwas retro klingen“, erklärt Mastermind Chris Pohl. Und so fügen sich dann auch die beiden neuen Blutengel-Songs perfekt ein: Das Instrumental „Journey to the Edge of the World“ ist einfach nur großartig, während „Unsere Zeit“ die gerade jetzt so dringend notwendige Hoffnung schenkt, ohne dabei pathetisch zu klingen. Die Coversongs wurden natürlich handverlesen von Chris und Ulrike Goldmann und sind jene Tracks „die mir aus heutiger Sicht nicht von dieser Welt zu sein schienen“, erklärt Chris mit diesem gewissen Funkeln in den Augen, das man nur beim Hören von Achtzigerjahre-Musik bekommt. Sei es nun das emotionale „Forever Young“, das bereits im Original herrlich abgedrehte „Dr. Mabuse“ oder das dystopische „Down in the Park“ – in jedem der Cover-Versionen steckt Herzblut, das mit fachlichem Können und natürlichem Gespür für den richtigen Sound einen Hochgenuss für die Ohren bietet.

MINDLESS SINNER – „Turn On The Power“ – limitierte Vinyl Edition – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 30. April 2021 

Am 30. April 2021 wird das Album der schwedischen Heavy Metal Band MINDLESS SINNER – „Turn On The Power“ via PURE STEEL RECORDS auf Vinyl veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 16. April 2021. Das Album wird mit einer Auflage von 300 schwarzen Exemplaren und insert auf Vinyl erscheinen.

Ein besonderer Leckerbissen für Oldschool Metal Fans von PURE STEEL RECORDS. Nach dem vielbeachteten Album Release vom „Poltergeist“ vor gut einem Jahr, freuen wir uns heute, das Vinyl Re-Release von „Turn on the power“ der schwedischen Metal-Urgesteine MINDLESS SINNER ankündigen zu können. „Turn on the power“ war der zweite Longplayer der Nordmänner, wurde Ende 1984 aufgenommen und Anfang 1986 veröffentlicht. MINDLESS SINNER, eine er wenigen Bands die noch weitestgehend im original Line-Up der 1980er antreten, bieten dem Fan Oldschool Metal der besten Sorte mit eingängigen Riffs und grandiosen Chören. MINDLESS SINNER wurden von Judas Priest und The New Way Of British Heavy Metal beeinflusst, was die 2021er Vinyl Edition nicht nur für Sammler interessant macht.

TRACKLIST:
Seite A
1. We Go Together
2. I’m Gonna (Have Some Fun)
3. Turn On The Power
4. Live And Die
5. Left Out On My Own
Seite B
6. Here She Comes Again
7. Standing On The Stage
8. Voice Of The Doomed
9. Tears Of Pain

AXEWITCH – „Out Of The Ashes Into The Fire“ – limitierte Vinyl Edition – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 30. April 2021 

Am 30. April 2021 wird das neue Album der schwedischen Heavy Metal Band AXEWITCH – „Out Of The Ashes Into The Fire“ via PURE STEEL RECORDS auf Vinyl veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 16. April 2021. Das Album wird mit einer Auflage von 300 schwarzen Exemplaren, Bonus CD und insert auf Vinyl erscheinen.

AXEWITCH sind zurück! Die 1981 in Schweden gegründete Band wird vielen von Euch noch in guter Erinnerung sein. Kompromissloser 80er Metal war damals von AXEWITCH auf den zwischen 1982 and 1985 veröffentlichten Alben zu hören und ist es immer noch. Das neue Album „Out of the ashes into the fire“ hört sich so an, also ob zwischen 1985 und heute keinerlei Zeit vergangen ist. Das was da aus den Lautsprechern kommt ist 1985….und trifft auf die geneigten Ohren von 2021!

Wirklich nichts hat sich verändert, bis auf den druckvolleren und transparenteren Sound, der natürlich mit der fortgeschrittenen Technik zu tun hat. So klar und heavy klangen AXEWITCH noch nie. Damit ist das Album natürlich nicht nur für 80er Fans sondern auch für den Zuhörer interessant, der auf klanglich beste Ergebnisse steht!

TRACKLIST:
Seite A
1. The Pusher
2. In Pitch Black Darkness
3. Dues To Pay
4. Let Sleeping Dogs Lie
5. Boogie Of Death
Seite B
6. Losing You
7. Going Down
8. The Healer
9. Lie To Me
10. Violator

WHITE VOID veröffentlichen neues Video für „There Is No Freedom But The End“

Heute erscheint mit Anti endlich das Debütalbum von WHITE VOID, und die eklektische norwegische Hardrock-Band hat zudem ein weiteres audiovisuelles Schmankerl für ihre stetig wachsende Fangemeinde parat, in Form eines stylischen neuen Musikvideos für den zweiten Track der Platte: There Is No Freedom But The End!
Hier gibt es das Video zu There Is No Freedom But The End:
https://youtu.be/QypQrrzBZJE
Frontman Lars Nedland kommentiert:
Manchmal ist alles, was wir brauchen, um uns lebendig zu fühlen, eine Fahrt auf einer einsamen Straße in Richtung der Neon-Hölle.In ‚There Is No Freedom But The End‘ geht es vor allem um Kontraste. Licht und Dunkel. Leben und Tod. Ländliche Weite und städtische Einsamkeit. Monochrome Resignation und neon-grelle Panik.Es ist auch ein Song zum Fahren: Musik, um das Freiheitsgefühl zu begleiten, das Bewegung manchmal in uns auslöst.Das Video wurde gemacht, um all dies einzufangen. Es ist Drive auf LSD und ein in neonfarbener Urbanität explodierendes Lost Highway.Du willst Farbe in dein Leben bringen? Hier, bitte sehr!“

WHITE VOID ist die Abwesenheit von Anleitung und Sinn im Leben. Es ist eine Beschreibung der grundlegenden Disharmonie, die zwischen der Sinnsuche des Individuums und der Bedeutungslosigkeit des Universums besteht.

Die eklektischen Hardrocker WHITE VOID sind ein merkwürdiger Haufen. Im luftleeren Raum zwischen 70er Jahre Okkult-Rock, dem unapologetischen Hard Rock der 80er und der britischen New-Wave -Bewegung geschmiedet, balancieren sie auf dem Ereignishorizont, der Alt von Neu trennt. Aggression von Melodie. Traum von Trieb.

Wenn man sich weiterhin bewusstmacht, dass die Mitglieder von WHITE VOID ursprünglich aus dem norwegischen Black Metal, aus Chiptune Electronica, sowie Popmusik und dem Blues kommen, wird klar, warum Anti ein schwer einzuordnendes Album ist. Es ist auf düstere Art melodiös, es ist getrieben, und es ist durchsetzt mit Ohrwürmern, Hooks und Licks. Nicht zuletzt sein unverschämt großspuriger Gestus ist es jedoch, der unserem gemeinschaftlichen Hardrock-Erbe tiefe Treue schwört.

Den Mittelpunkt von WHITE VOID stellt Lars Are Nedland dar, ein langjähriges Mitglied von Borknagar und Solefald. Während er ein Team von Musikern leitet, darunter Tobias Solbakk von Ihsahn, Electronica-Spezialist Vegard Kummen und der Blues-Rock-Virtuose Eivind Marum, navigiert er mit Entschlossenheit und Eleganz durch die Untiefen von Hardrock-Riffs, New-Wave-Harmonien und Blues-Rock-Soli.

Und doch klingt Anti vermutlich immer noch nicht so wie Du nun denkst. Es ist ein Album voller Kontraste und Anspielungen, musikalischer sowie philosophischer Natur. Das Konzept basiert auf Albert Camus‘ Absurdismus und stellt die Frage nach dem passenden Umgang mit einer Existenz, die in ihrem Kern absurd ist. Musikalisch zehrt es von der Vergangenheit, während es zugleich eine Brücke in die Zukunft baut. Und das Ergebnis? Nun, betritt die Leere und finde es heraus!

MEMORIAM veröffentlichen die ersten Track-by-Track Videos

Onwards into battle, one more time..
Fast zwei Jahre sind seit der Veröffentlichung des Albums „Requiem For Mankind“ vergangen, aber wir alle wissen, dass es im Lager von MEMORIAM keinen Stillstand gibt. Ihr viertes Studioalbum „To the End“ wird am 26. März veröffentlicht – Fans können sich sicher sein, dass dies eines der stärksten Alben des Jahres 2021 sein wird.

Diese Woche hat die Band damit begonnen, die erste Serie von Track-by-Track-Videos zu veröffentlichen, um ihren Fans die neuen Tracks vorzustellen und mehr Hintergrundinformationen zu den Aufnahmen und den Texten der Songs zu geben.
Ihr könnt sie euch jetzt auf YouTube anschauen:

#1 Onwards Into Battle: https://youtu.be/4LKPxvVKJnw
#2 This War Is Won: https://youtu.be/p_wlyAlTI5A
#3 No Effect: https://youtu.be/B_75tl6fuQw

ICYM:
„Failure to Comply„: https://youtu.be/9qpxQ4QPwxE
„Onwards Into Battle“ : https://youtu.be/goDKHYj-UFY
Album Trailer #1: https://youtu.be/lfjU9vr8P0E
Album Trailer #2: https://youtu.be/aQ4liX6mrio
Album Trailer #3: https://youtu.be/ZEsT8kv5yZo

„To the End“ kann hier vorbestellt werden: www.reapermusic.de/memoriam-end

Mehr zu „To The End“:
Es ist der Beginn einer neuen Ära – und der Auftakt einer neuen Trilogie von Alben.
»To The End« ist eine gewaltige Machtdemonstration, die alle Elemente der Vorgänger beeindruckend vereint und ein beängstigendes Bild von Krieg, Tod und Verderben zeichnet, an dessen Ende nichts als Asche und die Erkenntnis eines Meisterwerks bleibt. Abgerundet werden das grandiose Songwriting und die erstklassigen Aufnahmen durch die Produktion von Russ Russell (NAPALM DEATH, DIMMU BORGIR, AT THE GATES, AMORPHIS etc.) in den Parlour Studios, das charmant „Down to Earth“, aber wunderbar ausdifferenziert daherkommt, um jedem Detail auf »To The End« seinen verdienten Raum zu geben.

Das beeindruckende Artwork des Albums wurde erneut von Dan Seagrave (BENEDICTION, DISMEMBER, HYPOCRISY, SUFFOCATION,…) erstellt.

AROGYA „GENESIS“ NEW ALBUM

Mit ihrem dritten Album „Genesis“ starten Arogya aus Nordindien so richtig durch. Für die Produktion hat man niemand geringeren als Chris Harms (Lord of the Lost) ins Boot geholt, der dem schon von Natur aus exzellenten Sound des Quintetts den Feinschliff verleiht. „Genesis“ behandelt thematisch wie musikalisch die Schöpfungsgeschichte: Vergangenheit manifestiert sich in ihrem vorwärtstreibenden Synth Rock, der ein Achtzigerjahre-Nostalgiegefühl erzeugt, während waschechter Metal die Gegenwart dominiert und eine feine Prise Dark Pop für die Zukunft steht. Ein wahres Fest für die Sinne – vom Sound her sowieso, aber auch optisch, wie das Video der ersten Singleauskopplung „Broken“ beweist. Visual-Kei-Elemente bringen noch mehr spielerische Leichtigkeit in den bunten Potpourri von Arogyas Soundwelten, die an die frühen Zeromancer erinnern, mit dem Glam von The Birthday Massacre und den poppig/rockigen Elementen der „Victourious“-Phase von Skillet.Die tiefgründigen Texte von Arogya, die mal mit gefühlvoller Klarstimme, aber auch mal im Heavy-Metal-Stil geshoutet und evil gegrowlt werden, handeln wie das Leben selbst von Liebe, Schmerz, Vergänglichkeit, Hoffnung und der Bemühung, der inneren Dunkelheit zu entfliehen. Eine Möglichkeit der Katharsis bietet „Genesis“ lyrisch also für den Geist und soundtechnisch für den Körper, womit sich auch der Bandname erklärt, der auf Sanskrit „Heiler“ bedeutet.

MINDLESS SINNER – „Turn On The Power“ – limitierte Vinyl Edition – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 30. April 2021

Am 30. April 2021 wird das Album der schwedischen Heavy Metal Band MINDLESS SINNER – „Turn On The Power“ via PURE STEEL RECORDS auf Vinyl veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 16. April 2021. Das Album wird mit einer Auflage von 300 schwarzen Exemplaren und insert auf Vinyl erscheinen.

Ein besonderer Leckerbissen für Oldschool Metal Fans von PURE STEEL RECORDS. Nach dem vielbeachteten Album Release vom „Poltergeist“ vor gut einem Jahr, freuen wir uns heute, das Vinyl Re-Release von „Turn on the power“ der schwedischen Metal-Urgesteine MINDLESS SINNER ankündigen zu können. „Turn on the power“ war der zweite Longplayer der Nordmänner, wurde Ende 1984 aufgenommen und Anfang 1986 veröffentlicht. MINDLESS SINNER, eine er wenigen Bands die noch weitestgehend im original Line-Up der 1980er antreten, bieten dem Fan Oldschool Metal der besten Sorte mit eingängigen Riffs und grandiosen Chören. MINDLESS SINNER wurden von Judas Priest und The New Way Of British Heavy Metal beeinflusst, was die 2021er Vinyl Edition nicht nur für Sammler interessant macht.

 

TRACKLIST:
Seite A
1. We Go Together
2. I’m Gonna (Have Some Fun)
3. Turn On The Power
4. Live And Die
5. Left Out On My Own
Seite B
6. Here She Comes Again
7. Standing On The Stage
8. Voice Of The Doomed
9. Tears Of Pain

Capra launchen neue Single „Samuraiah Carey“!

Am 23. April werden Capra ihr Debütalbum In Transmission via Blacklight Media / Metal Blade Records veröffentlichen. Einen Eindruck vom Album könnt ihr durch das Video zur neuen Single „Samuraiah Carey“ gewinnen, das sich hier befindet: youtu.be/GjOKSRs0PxM

Das Video zur ersten Single „The Locust Preacher“ (Regie: Matt Valentin) könnt ihr euch nach wie vor hier ansehen: blacklightmediarecords.com/capra – ebenfalls dort steht In Transmission in diesen Formaten zur Pre-Order bereit:

– jewelcase-CD
– white / black marbled vinyl (EU exclusive – limited to 250 copies)
– yellow w/ black dust vinyl (EU exclusive – limited to 250 copies)
– clear w/ pink and black splatter vinyl (US exclusive)

Capra wurden 2016 von Gitarrist Tyler Harper und Schlagzeuger Jeremy Randazzo gegründet, nachdem sie zuvor in mehreren anderen Bands zusammengearbeitet hatten. Hinter Harper lag gerade ein 90-tägiger Aufenthalt in der Reha, woraufhin er etwas Neues in Angriff nehmen wollte. Die ursprüngliche Idee bestand darin, etwas Frisches zu schaffen, das dennoch Nostalgie im Geiste des Hardcore und Punk der späten 1990er bzw. frühen 2000er Jahre vermittelte. Nach einigen Besetzungswechseln war die Besetzung mit Bassist Ben Paramore und Sängerin Crow Lotus komplett. „Diese Band beweist, dass harte Arbeit, Entschlossenheit, Hingabe und Tatkraft zum Erfolg führen können. Wir sind alle sehr offen, was unsere vergangenen Kämpfe angeht, und möchten anderen helfen, aus dem Loch zu klettern, in dem sie zu stecken glauben„, erklärt Harper. In Transmission markiert buchstäblich den Höhepunkt jahrelanger harter Arbeit, die alles widerspiegelt, was die Musiker seit der Festigung des Line-ups geschrieben und in die Gruppe investiert haben. „Wir wollten, dass es die heavieste und umfassendste Platte ist, die zu machen wir in der Lage sind. Sie besteht nur aus den besten Songs, die wir über Jahre hinweg gemeinsam geschrieben haben. Es ist unsere bislang stärkste, und wir sind sehr stolz sowohl auf die Lieder als auch uns selbst. Darum hoffen wir, dass sich das Album wie ein Werk vollkommener Leidenschaft anhört – denn das ist es„, sagt Paramore.

In Transmission wurde größtenteils im Dezember 2019 aufgenommen und mit Jai Benoit (GolgatanPater Rust) aufgenommen und dann von Taylor Young (NailsTwitching Tongues) abgemischt. Die einzigen Ausnahmen waren „Mutt“, „Transfiguration“ und „Deadbeat Assailant“, die während des Lockdowns aufgrund der Pandemie eingespielt wurden. Die Mitglieder mussten jeweils alleine im Studio arbeiten, statt sich dort zu treffen. Der schwierigste Aspekt der Produktion war die Namengebung. „Wir haben eine Vielzahl von Titeln in Erwägung gezogen, bis wir uns einig wurden„, erzählt Paramore. „Das Gros der Tracks ist seit Ende 2019 fertig, und eigentlich haben wir gehofft, die Scheibe im Sommer herauszubringen, aber wegen des Virus hat sich logischerweise alles verschoben. In diesem Sinn handelt es sich um eine Message, die wir schon vor einem Jahr losgeschickt haben, woraufhin sie irgendwo hängengeblieben ist. Umso besser vorbereitet sind wir nun darauf, dass ihr sie hört„.

In Transmission track-listing
1. [Exordium]
2. Hollow Doll
3. The Locust Preacher
4. Medusa
5. Torture Ship
6. Paper Tongues
7. Mutt
8. Transfiguration
9. Red Guillotine
10. Deadbeat Assailant
11. Samuraiah Carey

KORPIKLAANI VODKA gewinnt in seiner Kategorie bei den International World Vodka Awards!

KORPIKLAANI freuen sich, bekannt geben zu können, dass ihr “KORPIKLAANI VODKA“ bei den INTERNATIONAL WORLD VODKA AWARDS als “Weltweit Bester Wodka“ in der Kategorie “Infused & Botanical“ (Infundiert & Botanisch) ausgezeichnet wurde.

http://www.worldvodkaawards.com/winner/Vodka/2021/taste

Man kann durchaus behaupten, dass all die Jahre, in denen die Band die Welt bereist und ein nicht gerade kleines Kontingent an Wodka vernichtet hat, sich nun endlich auszahlen, da die gewonnene Expertise in die Produktion eines preisgekrönten Wodkas eingeflossen ist.

Hier gibt es einen kurzen Werbeclip für den KORPIKLAANI VODKA:
https://youtu.be/JYtOYpJKnoc

Jarkko kommentiert:
Wir hatten diverse Sessions mit Samuli, dem Brenner, bei denen wir uns durch verschiedene Versionen des Wodkas probiert haben. Der richtige Anteil von Fichte war enorm wichtig, um die Geschmacksnote exakt hinzubekommen, und sogar minimalste Veränderungen haben das Endprodukt enorm verändert. Wir freuen uns sehr, dass die Jury auf dieselben Dinge wie wir wert gelegt und den Umfang an Liebe und Sorgfalt, der in die Entstehung dieses Wodkas geflossen ist, verstanden hat.“Als Korpiklaani vorschlugen, einen Wodka in Kooperation herzustellen, hab ich mich riesig gefreut! Korpiklaani waren in meiner Jugend meine absolute Lieblingsband und ich höre sie immer noch sehr oft. Meiner Meinung nach gehört Fichte zu den finnischsten aller Geschmacksrichtungen und Aromen und passt dazu noch sehr gut zum Look von Korpiklaani, es war also von Anfang an klar, was wir für diesen Wodka benutzen würden. Wir sind selbst losgezogen und haben im Walt Fichtenzweige für die Destillation gesammelt. Das Endprodukt ist ein auf Getreide basierender Wodka, der mit Fichte aromatisiert wurde, waldig und frisch wie ein Wald in der Flasche“, sagt Samuli Peltonummi, der Brennmeister der Pyynikin Distilling Company

 

Korpiklaanis Wodka mit Fichten-Aroma wurde Ende August 2020 veröffentlicht und mittels eines Livestreams feierlich vorgestellt.

Der Stream kann weiterhin hier angeschaut werden: www.korpiklaani.live

Das Event fand vor den Biertanks der Brauerei statt. Eine Tour durch die Brauerei & Destille ist im Stream enthalten. Die Pyynikin Brewing Company produziert ebenfalls das KORPIKLAANI LAGER.

REBELLION stellen neue Bandmitglieder vor

Die Heavy Metal Band REBELLION hat jüngst zwei neue Bandmitglieder vorgestellt: Sven Tost fungiert als neuer Drummer und tritt in die Fußstapfen von Tommy Telkemeyer, während Fabrizio Costantino als neuer Gitarrist mit an Bord ist und Stefan Karuts Platz einnimmt.

Karut und Telkemeyer spielten vor gut einem Jahr ihr letztes Konzert mit der Band.

Trost und Costantino gesellten sich dann zu den beiden Gründungsmitgliedern Tomi Göttlich (Bass) und Michael Seifert (Voclas) sowie  Martin Giemza (Gitarre) und widmeten sich dem Songwriting und den Aufnahmen zum kommenden Album der Band, welches Ende Juli 2021 bei Massacre Records erscheinen soll.

SEPTAGON veröffentlichen offizielles Video zu neuer Single

Die Thrash/Speed Metaller SEPTAGON werden am 26.03.2021 ihr neues Album „We Only Die Once“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Heute hat die Band das offizielle Video zur neuen Single „How To Kill The Boogeyman“ veröffentlicht, das man sich auf https://youtu.be/NRWSkmcCaa0 ansehen kann!

Das Lyric Video zur vorherigen Single „Demon Divine“ ist auf https://youtu.be/kOL8DYnYS94 verfügbar.

SEPTAGON kredenzen eine schöne Mischung aus Thrash, ordentlich Speed, Mid-tempo und atmosphärische Tracks mit eingängigen Hooks, fetten Riffs und melodischen Parts!

Das kommende Album der Band wurde von Danny Seith in den Pariah Music Studios gemischt, und von Alexander Krull im Mastersound Entertainment Studio gemastert.

„We Only Die Once“ wird als CD Digipak, limitierte Vinyl LP in unterschiedlichen Farben sowie in digitaler Form erhältlich sein und kann hier bereits vorbestellt werden » https://lnk.to/weonlydieonce

LION’S SHARE präsentieren neuen Song „Under Attack“

LION’S SHARE

Die schwedische Heavy Metal Ikone LION’S SHARE präsentiert einen weiteren neuen Song. Der Track heißt „Under Attack“ und reiht sich nahtlos an die jüngst veröffentlichten Titel „We Are What We Are“ und „Aim Higher“ ein. Das Duo Johansson / Chriss stellt damit erneut unter Beweis, dass LION’S SHARE zurück auf dem Weg zu alter Stärke sind.Hier geht es zum Lyric-Video „Under Attack“:

Lars Criss kommentiert: „Wir sind uns bewusst, dass unsere Fans ein komplettes Album wollen. Unser Plan war eigentlich, im Jahr 2020 ein neues Album zu veröffentlichen. Aber dann hat Corvid-19 alles gestoppt. Wir konnten im März 2020 noch ein paar Shows in Deutschland spielen und würden gern erneut auf Tour kommen, um ein neues Album vorzustellen. Wir denken, es ist wichtig, zu einem neuen Album auch eine Tour zu machen. Aber wir müssen abwarten, bis sich die Lage wieder normalisiert hat. Bis dahin werden wir regelmäßig alle 2-3 Monate eine neue Single veröffentlichen.“Passend dazu gab Gitarrist und Produzent Lars Chriss ein Interview für das ROCK HARD Magazin, welches in der aktuellen Ausgabe zu lesen ist.

Wenn man über schwedische Heavy Metal Bands spricht, ist zunächst von HAMMERFALL die Rede. Aber gerade LION‘S SHARE, bereits 1987 gegründet, haben den Sound des schwedischen Schwermetalls entscheidend mit beeinflusst. Sechs Alben hat die Band um Gründer Lars Chriss bereits veröffentlicht, das letzte Werk „Dark Hours“ stammt aus dem Jahr 2009.
Nun ist der Löwe erwacht. Im letzten Jahr erschien eine neue EP, ebenso wurde der komplette Bandkatalog digital re-released. Jedes ihrer Alben kann zudem mit hochkarätigen Gästen aufwarten. Zu nennen wären hier unter anderem KISS, MEGADETH, KING DIAMOND. Auch was die Produktionen angeht, setzte man von jeher auf Qualität und verpflichtete Top-Produzenten wie Jens Bogren (AMON AMARTH, ARCH ENEMY, KREATOR) oder auch Ronni Lahti (ROXETTE, EUROPE, GLENN HUGHES).
Die Reise soll nun weitergehen, die Band will dort anknüpfen, wo man einst Fußstapfen hinterließ. Unter anderem absolvierte man erfolgreiche Tourneen mit SAXON, ICED EARTH und vielen anderen Stars der Heavy Metal Szene.
Ob TESTAMENT oder HELLOWEEN, die Kollegen der Szene sind voll des Lobes und daher ist es nur konsequent, LION‘S SHARE wieder zu neuen Erfolgen zu führen. So wird zum Beispiel in Kürze ein brandneuer Song veröffentlicht, weitere Informationen dazu folgen demnächst.
Die Zeit ist reif! Das Duo Chriss / Johansson und NauntownMusic sind bereit für den nächsten Schritt, LION‘S SHARE zu neuem Glanz zu verhelfen.

UNBLESSED DIVINE unterschreiben bei Massacre Records

Kniet nieder und erhaltet den Segen des Darkened Death Metal Outfits UNBLESSED DIVINE!

Die aus Polen und Südafrika stammende Band besteht aus Sänger/Gitarrist Lee Wollenschlaeger (ex-Malevolent Creation), Gitarrist Michal Grall (ex-Sinister) und Drummer Riaan Ondier Els.
Demnächst wird die Band auch den neuen Bassisten vorstellen.

Mit massiven Riffs, höllischen Vocals, einer verstörenden Industrial-Atmosphäre und rasenden Drums kreieren UNBLESSED DIVINE einen Sound, den man so von einer Death Metal Band noch nicht gehört hat. Düsterer geht es kaum.

Sie kombinieren Elemente aus dem Death und Black Metal mit Industrial und Symphonic Metal und kreieren so ihren besonders dunklen Sound.

Das offizielle Video zu „The Exalted One (EP Version)“ kann man sich auf https://youtu.be/Mo8nMGYrnlw ansehen.

Die digitale Single kann man auch hier streamen und kaufen » https://lnk.to/theexaltedone

UNBLESSED DIVINE arbeiten derzeit an ihrem Debütalbum, welches später in diesem Jahr bei Massacre Records erscheinen wird.

DEBAUCHERY enthüllen Inhalt des „Monster Metal“ Box Sets

Death Metaller DEBAUCHERY werden im Mai ein neues Album bei Massacre Records veröffentlichen!

Die Band hat bereits eine erste Single namens „Bloodking“ – mit Gastvocals von Tim „Ripper“ Owens – sowie das dazugehörige Video, das auf https://youtu.be/bP78hWGJvx4 verfügbar ist, veröffentlicht.
Nun enthüllen sie auch den Inhalt des streng limitierten Box Sets zum Album:

Neben dem 3-CD Digipak des Albums, wird das Box Set auch eine Flagge, einen Patch sowie eine Autogrammkarte beinhalten.

Das kommende Album wiird 100% DEBAUCHERY Monster Metal mit ordentlich Groove, fetten Riffs, bösen Vocals und den bandtypischen Texten enthalten. Ferner wird die Trinity Of Blood Gods – bestehend aus Debauchery, Balgeroth und Blood God – für die 3-CD Digipak Version des Album wieder zusammenfinden.

„Monster Metal“ erscheint am 21. Mai bei Massacre Records und wird als 3-CD Digipak, limitierte Vinyl LP in verschiedenen Farben, streng limitiertes Box Set mit exklusivem Inhalt sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann man es bereits vorbestellen » https://lnk.to/monstermetal

Die LP wird auf schwarzem und rotem Vinyl erhältlich sein. Bei EMP gibt es die LP zusätzlich exklusiv auf rot-transparentem Vinyl.

NECROTTED dritte digitale Single & Musikvideo online

Die süddeutsche Death-Metal-Brigade NECROTTED haben den Release ihres neuen Studioalbums angekündigt.
„Operation: Mental Castration“ wird am 19. März 2021 via Reaper Entertainment veröffentlicht.

Heute präsentiert die Band endlich die dritte digitale Single „Compulsory Consumption“, ab sofort auf allen Streaming-Plattformen verfügbar.
Das offizielle Musikvideo feiert um 17:00 Uhr seine Prämiere auf YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=2Cb_tvmACEo

Die Band kommentiert:
 Gespannt präsentieren wir heute unseren neuen Song „Compulsory Consumption“. Er ist die dritte Single unseres kommenden Albums „Operation: Mental Castration“ und kommt mit einem speziellen Story-Musikvideo daher.
Während die Musik bereits eine schwerfällige und rabiate, aber auch melancholisch-melodische Atmosphäre schafft, kann die filmische Darstellung durchaus verstörend und anwidernd wirken. Der Song und das Video kritisieren den Konsumfetischismus der kapitalistischen Wirtschafts- und Gesellschaftsordnung und den systemischen Konsumzwang, der auf die in ihr lebenden Individuen einwirkt. Kontrovers filmisch dargestellt durch eine exzessive Fressorgie, in der die fünf Bandmitglieder als Schauspieler fungieren. Der Videodreh hat uns persönlich moralisch und körperlich einiges abverlangt, umso überzeugter sind wir aber vom Endprodukt. Wir hoffen, dass die Botschaft von Song und Video richtig verstanden wird, bei unseren Fans ankommt und der Hörerschaft interessante Denkanstöße liefert.“

Das Trackvideo zur ersten digitalen Single „Asocial Media Whore“ gibt es hier zu sehen:
https://www.youtube.com/watch?v=dRg9PfQAqHI

Das offizielle Video zur zweiten Single „My Mental Castration“ könnt ihr hier sehen:
https://www.youtube.com/watch?v=Ss5sZb7ZfMI

Bestellt Euch das Album hier vor: https://www.reapermusic.de/necrotted-operation/

NECROTTED überzeugt mit einer brutalen Mischung: Gewaltige Gitarrenriffs und rasende Blastbeats treffen auf stampfende Slam-Parts und eingängige Refrains, die durch tiefen, brutalen Gesang präsentiert werden. Im Laufe der Jahre sind die fünf Jungs zu einem Markenzeichen für knallharten und wilden Death Metal geworden.

Antiheld veröffentlichen neue Single ‚wiegenlied‘ vom kommenden Album »DISTURBIA«

Die Stuttgarter Rockband ANTIHELD bringt 2021 ihr 3., und bisher wichtigstes Album, »DISTURBIA«.
Ein düsteres, tiefgehendes Album über die Selbstreflexion des menschlichen Versagens, die Abrechnung mit der Institution Kirche, Gretas vermeintliche Rettung der Welt, bis hin zur Auseinandersetzung mit dem plötzlichen Tod des eigenen Managers versprochen. Mittlerweile, einen guten Monat vor Albumrelease, steht die Band mit der letzten Single ‚wiegenlied‘ am bittersten Punkt des kommenden Albums. Ein paar Minuten Selbsttherapie um Schmerz & Verlust zu verarbeiten – aber vielleicht auch ein Warnsignal für alle, aufmerksamer zuzuhören. Hoffentlich.

Der Pre-Order für »DISTURBIA«, welches am 9. April 2021 via Arising Empire erscheinen wird, ist im vollem Gange!
Für die Fans der Stuttgarter wird es »DISTURBIA« im limitierten SpecialBox Format, sowie Vinyl und Digipak geben!

2022 gehen ANTIHELD auf Tour durch Deutschland!
»ANTIHELD DISTURBIA Tour 2022«
25.03.22 – Berlin
26.03.22 – Leipzig
01.04.22 – Köln
02.04.22 – Bochum
08.04.22 – Nürnberg
09.04.22 – München
22.04.22 – Hameln
23.04.22 – Münster
29.04.22  -Saarbrücken
30.04.22 – Frankfurt
06.05.22 – Bremen
07.05.22 – Kiel
13.05.22 – Szene Lustenau (AT)
14.05.22 – Ulm
Tickets: https://www.eventim.de/antiheld

Aufgrund der derzeitigen Umstände musste die Tour mit SALTATIO MORTIS von 2020 auf 2021 verlegt werden.
»SALTATIO MORTIS – Für immer Frei Tour 2021«
w/ ANTIHELD
12.11.2021 – DE – München
13.11.2021 – DE – Wiesbaden
18.11.2021 – DE – Berlin
19.11.2021 – DE – Leipzig
26.11.2021 – DE – Bochum
27.11.2021 – DE – Hamburg
03.12.2021 – DE – Fürth
04.12.2021 – DE – Ludwigsburg
16.12.2021 – AT – Wien
17.12.2021 – AT – Linz
18.12.2021 – CH – Zürich
Tickets: https://www.antiheldmusik.com/konzerte/

»DISTURBIA« Tracklisting:
01. sommer unseres lebens
02. motten um licht
03. my only friend
04. irgendwo stirbt grad ein kind
05. himmelblau
06. standing in line
07. chaos
08. alles gute für den winter
09. oh bitte, mach mich ein letztes mal kaputt
10. alles nichts
11. wiegenlied
12. von schmerz & apotheken

Venues veröffentlichen neue Single ‚Rite of Passage‘ starten Vorverkauf für kommendes Album »Solace«

„German metal with a mission and a message“ (Kerrang UK)

Das deutsche modern Metal Outfit VENUES veröffentlicht seine neue Single ‚Rite of Passage‚. Die Band hat auch ihr neues Album »Solace« angekündigt, das am 27. August als CD und limitierte, farbige Vinyl über Arising Empire veröffentlicht werden soll und ab sofort zum Vorverkauf bereit steht.

Der pochende und monumentale ‚Rite of Passage‚ ist ein sehr persönliches Lied, das die Beziehung zum eigenen Vater erforscht und in einen Chor ausbricht, der für Arenen gemacht ist.

Schaut euch ‚Rite of Passage‚ jetzt an: https://youtu.be/tiPFQNDrGRs
Streamen, Downloaden: https://Venues.lnk.to/riteofpassage
Bestellt »Solace« jetzt vor: https://Venues.lnk.to/solace

Aus den Tiefen ihrer schwersten Krise treten VENUES siegreich hervor und begrüßen zwei neue Mitglieder – die Clean-Sängerin Lela und Gitarristen Valentin. Als die ehemalige Sängerin Nyves nach der Veröffentlichung ihres entscheidenden Debüts »Aspire« (2018) mitten in der Tour die Band verließ, war diese bis auf die Knochen erschüttert.

Trotzdem weigerten sich die übrigen Mitglieder aufzugeben und suchten unermüdlich nach neuen Talenten. Nachdem Gitarrist Constantin bei einer STEEL PANTHER-Show die Performance von Lela miterlebt hatte, fand die Band schicksalshaft ihre neue Stimme.

Wieder vollständig, begab sich die Band, wie auch schon beim Debüt, in die vertrauensvollen Hände von Christoph Wieczorek (ANNISOKAY), der VENUES in seinem Studio in Halle eine metallene Legierung von erstaunlicher Präzision verpasste.

Wir wollten einfach mehr Metal“, bringt es Robin lachend auf den Punkt. „»Aspire« hatte einige poppige Anklänge, das haben wir bewusst in die Gegenrichtung nachjustiert.“

Melodie und Härte, Metal und Alternative-Rock-Aroma, Zeitgeist und Authentizität, Refrains mit Widerhaken, sprudelnde Ideen: Auf ihrem zweiten Album erfüllen VENUES jedes einzelne Versprechen, das sie mit »Aspire« gegeben haben.

„Wir alle haben 2020 stärker denn je gespürt, wie viel Halt uns die Band gibt“, so Robin„Fast alle von uns hatten kleine bis mittelschwere Lebenskrisen seit dem letzten Album zu bewältigen, Beziehungen gingen in die Brüche, Dinge wurden beendet und angefangen. In diesen Zeiten war unser zweites Album für uns alle ein großes Licht, etwas, worauf wir uns freuen konnten. Die Musik hat unsere Köpfe über Wasser gehalten.“

Der Schritt von »Aspire« zu »Solace« ist groß, aber nachvollziehbar. Zehn Songs, zehn Exorzismen negativer Energie, zehn Lebensretter.

»Solace« Tracklist:
1. Razorblade Teeth
2. Whydah Gally
3. Rite of Passage
4. Uncaged Birds
5. Into the Fire
6. Down Below
7. Shifting Colors
8. Our Destiny
9. Deceptive Faces
10. Mountains

FEANOR veröffentlichen „Rise Of The Dragon“

Das internationale True Metal Fünfergespann FEANOR wird am 23.04.2021 ein neues Album namens „Power Of The Chosen One“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Heute ist endlich die erste Single vom kommenden Album erschienen – und sie hat noch ein Official Video mit im Gepäck!

Schaut euch das Video zu „Rise Of The Dragon“ auf https://youtu.be/U7tXDVgyHdw an!

„Power Of The Chosen One“ wurde von Gustavo Feanor Acosta and Sebastian Manta im 448 Studio gemischt und gemastert und enthält 10 Songs.

Hier kann man das Album vorbestellen » https://lnk.to/powerofthechosenone

AXEWITCH – „Out Of The Ashes Into The Fire“ – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 30. April 2021

Am 30. April 2021 wird das neue Album der schwedischen Heavy Metal Band AXEWITCH – „Out Of The Ashes Into The Fire“ via PURE STEEL RECORDS auf CD veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 16. April 2021.

AXEWITCH sind zurück! Die 1981 in Schweden gegründete Band wird vielen von Euch noch in guter Erinnerung sein. Kompromissloser 80er Metal war damals von AXEWITCH auf den zwischen 1982 and 1985 veröffentlichten Alben zu hören und ist es immer noch. Das neue Album „Out of the ashes into the fire“ hört sich so an, also ob zwischen 1985 und heute keinerlei Zeit vergangen ist. Das was da aus den Lautsprechern kommt ist 1985….und trifft auf die geneigten Ohren von 2021!

Wirklich nichts hat sich verändert, bis auf den druckvolleren und transparenteren Sound, der natürlich mit der fortgeschrittenen Technik zu tun hat. So klar und heavy klangen AXEWITCH noch nie. Damit ist das Album natürlich nicht nur für 80er Fans sondern auch für den Zuhörer interessant, der auf klanglich beste Ergebnisse steht!

Coverartwork:
Mats Engesten – http://engesten.com/

TRACKLIST:
1. The Pusher
2. In Pitch Black Darkness
3. Dues To Pay
4. Let Sleeping Dogs Lie
5. Boogie Of Death
6. Losing You
7. Going Down
8. The Healer
9. Lie To Me
10. Violator
11. Nightmare (Bonustrack)
12. Axewitch (Bonustrack)

FIREWING veröffentlichen erste Single vom Debütalbum

Die in den USA ansässige Symphonic Metal Band FIREWING wird am 23.04.2021 ihr Debütalbum „Resurrection“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Heute hat die Band ihre erste Single „Tales Of Ember & Vishap: The Meaning Of Life (Extended Version)“ zusammen mit einem Lyric Video veröffentlicht, das man sich auf https://youtu.be/zOe3iGwllU0 ansehen lann.

FIREWING verbinden technische Aspekte des Heavy Metal mit melodiösen Orchestrierungen und verpassen so dem allseits bekannten Symphonic Metal-Sound eine Frischekur.

Auf „Resurrection“ sind einige Gastmusiker vertreten, darunter unter anderem Bill Hudson (NorthTale), Jenn Sakura oder Haydée Irizarry (Aversed, Carnivora).

Das Album wird als CD Digipak sowie in digitaler Form erhältlich sein und kann hier vorbestellt werden » https://lnk.to/firewingresurrection

IMPERIA veröffentlichen zweite Single vom neuen Album

Die Symphonic Metaller IMPERIA werden am 26.03.2021 bei Massacre Records ihr neues Album „The Last Horizon“ veröffentlichen!

Heute hat die Band ihre zweite Single „While I Am Here“ veröffentlicht, zu der es auch ein offizielles Video gibt, das auf https://youtu.be/qaT6Ms5sQXg angesehen werden kann!

Das offizielle Video zu“Starlight“, der vorherigen Single, ist auf https://youtu.be/yL0dg_38O5Y verfügbar.

„The Last Horizon“ wurde von Jacob Hansen gemischt und gemastert, und wird als 2-CD Digipak sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann man das Album vorbestellen bzw. es sich vormerken » https://lnk.to/thelasthorizon

JADED HEART veröffentlichen Playthrough Video

Die Melodic Metaller JADED HEART haben jüngst ein Playthrough Video zum Titelsong ihres neuen Albums „Stand Your Ground“ veröffentlicht!

Schaut es euch auf https://youtu.be/APRYk3HimXs an!

JADED HEARTs Album „Stand Your Ground“ ist als CD Digipak, limitierte Vinyl LP in unterschiedlichen Farben, limitiertes Box Set und in digitaler Form erhältlich.
Hier kann man es streamen und bestellen » https://lnk.to/standyourground

FIVE FINGER DEATH PUNCH erreichen mit „Got Your Six“ Goldstatus in Deutschland

Die US Hard Rock Band FIVE FINGER DEATH PUNCH wurde kürzlich mit einer Goldenen Schallplatte in Deutschland für ihr im Jahr 2015 erschienenes Album „Got Your Six“ ausgezeichnet. Auf dem Werk sind unter anderem die beiden Hit-Singles „Jekyll & Hyde“ und „Wash It All Away“ zu finden. Seit der Veröffentlichung von „Got Your Six“ hat die Band aus Las Vegas zwei weitere Studioalben „And Justice For None“ (2018) und „F8“ (2020) veröffentlicht, welche in Deutschland auf Platz #1 und Platz #2 der Offiziellen Album Charts einstiegen. Zudem veröffentlichten FIVE FINGER DEATH PUNCH kürzlich bereits ihr zweites Greatest Hits Album „A Decade Of Destruction Vol.2“ via Better Noise Music.

Björn Meyer, COO Europe & Managing Director GSA, Better Noise Music: „Ich freue mich außerordentlich, dass dieser Meilenstein nun endlich mit Gold ausgezeichnet wurde. „Got Your Six“ hat für Five Finger Death Punch die nächste Stufe gezündet und die Band an der Spitze des Genres etabliert. Ein wahrer Klassiker! Ich freue mich auf neue Musik von Zoltan, Ivan & Co. und hoffentlich bald auf ihre spektakulären Liveshows!“

Seit ihrer Gründung im Jahr 2005 haben sich FIVE FINGER DEATH PUNCH zu einer festen Größe im Rock-Genre entwickelt und konnten bis dato global über 7,5 Milliarden Streams, 22 Top-10-Singles, zehn #1-Singles und Millionen an verkauften Konzerttickets generieren. Jedes Album seit der Veröffentlichung ihres Debüts “The Way of the Fist” im Jahr 2007 wurde von der RIAA in US mit Gold oder Platin ausgezeichnet. Des weiteren erhielt die Band bislang zahlreiche weitere Auszeichnungen und wurde jüngst zum Nummer #1 “Active Rock Artist Of The Year” 2020 gekürt.

OCEANS veröffentlichen neue Single „WE ARE NØT OKAY“

Nachdem sie vor Kurzem die ersten Details über ihre digitale EP „We Are Nøt Okay“ enhüllt haben, ziehen OCEANS heute mit den ersten Tönen ihres neuen Meisterwerks nach, welches das Licht der Welt am 30. April erblicken wird. Die Band veröffentlicht heute den Titeltrack „WE ARE NØT OKAY“ im Schulterschluss mit CALIBAN Frontmann Andy Dörner, der am Mikrofon gastiert.

Passend zur Single liefern OCEANS ein intensives Video, welches ihr euch hier anschauen könnt:
https://youtu.be/g6A4yCf2Q1A

Sänger Timo Rotten dazu:
“Der Titeltrack zu ‘WE ARE NØT OKAY’ erzählt von der Tatsache, dass es absolut in Ordnung ist, NICHT in Ordnung zu sein. Wir als Gesellschaft müssen die Stigmatisierung mentaler Gesundheit überwinden und uns eingestehen, dass wir ein Problem haben. Besonders in diesen herausfordernden Zeiten ist mentale Gesundheit ein wichtiges Thema, welches viel zu oft unter den Teppich gekehrt wird. Solltest du also gegen eine wie auch immer geartete psychische Erkrankung ankämpfen, wollen wir euch ermutigen: Sucht euch Hilfe, versucht nicht, euch hinter einem gefälschten Lächeln zu verstecken und gesteht euch ein: #wearenotokay. Denn nur, wenn wir das tun, machen wir einen wichtigen Schritt hin zu einer mitfühlenden und inklusiven Gesellschaft. Unten im Abgrund sind wir viele.“

Andy Dörner fügt hinzu:
„Das Thema von „WE ARE NØT OKAY“ passt perfekt in unsere heutige Welt. Auch wenn die Problematik zeitlos ist, scheint es mir, als ob es immer mehr und mehr Menschen mit Depressionen und verlorene Seelen gibt.
Es ist sehr wichtig, darüber zu sprechen und ich freue mich, Teil dieses großartigen Songs zu sein! Genießt ihn, meine Freunde, und scheut euch nicht, über eure Probleme und inneren Dämonen frei zu reden… Es gibt immer eine Lösung!“

In Kooperation mit The Ocean In Your Mind, einem deutschen Verein, der sich für Menschen mit psychischen Krankheiten einsetzt, schlagen OCEANS auf ihrem neusten Release ernste Töne an und gehen mit ihrer „Music For The Depressed“ den nächsten, nötigen Schritt und rufen ihre Fans zu aktiver Hilfe und Unterstützung auf.

Raphael Funck, Gründer von The Ocean In Your Mind e.V. ergänzt:
“Wir träumen von einer Welt, in der Menschen frei sind ihre Verletzlichkeit zu zeigen. Wir geben Hoffnung eine Stimme und kämpfen gemeinsam gegen Suizid und für psychische Gesundheit.”

Die digitale EP „We Are Nøt Okay“ wird am 30. April erscheinen und setzt sich thematisch mit zahlreichen Aspekten psychischer Krankheiten auseinander. Feature-Gäste werden bei jeder einzelnen Single der neuen Veröffentlichung von OCEANS eine eigene Note verleihen.

Exklusive physische Produkt-Bundles der EP, inkl. eines Ltd. CD Digipaks + Shirt (auf 200 Stück limitiert!), gibt es hier: https://oceansofficial.com/store/cds-lps/

BLOODSPOT dritte digitale Single & Musikvideo

BLOODSPOT aus Limburg an der Lahn zelebrieren im Kern die rohe und dunkle Seite des Thrash Metal. Genre-Konventionen zum Trotz, erweitert die Band stets die emotionalen Grenzen ihres Sounds und lässt mehr und mehr genrefremde Stilistiken mit einfließen.
Nun sind BLOODSPOT endlich zurück und werden ihr neues Album „The Cannibal Instinct“ am 12. März 2021 via Reaper Entertainment veröffentlichen.

Heute präsentiert die Band bereits die dritte Single „Deadline Story“. Der Song ist auf allen gängigen Streaming-Plattformen verfügbar.
Das offizielle Video dazu gibt es hier: https://youtu.be/vwVsEX6Hn3A

Die Band kommentiert:
„Eine Gutenachtgeschichte über das Wandeln unter Wölfen ohne dabei enttarnt zu werden. Ohne mit all deinen Lastern und Fehlern gesehen zu werden. Du beaobachtest die Schaafherde auf die alle Scheinwerfer gerichtet sind und verbringst schlaflose Nächte damit jene Schaafe zu zählen, die geopfert werden um die Maschine am Laufen zu halten. Irgendwie hast du das schonmal gesehen, dieser Verdachht lässt sich nich beiseiteschieben. Und du weißt was getan werden muss. Es ist wie beim Betrachten von Menschen auf alten, staubigen Fotos. Menschen, die Du nie persönlich kennen gelernt hast. Und obwohl sie dir so vertraut erscheinen, tragen sie ein dunkles Geheimnis in sich.“

ICYM:
OUR WORKERS BACK 
(VIDEO): https://www.youtube.com/watch?v=Vtawj7rfcBo
POTZBLITZ (VIDEO): https://youtu.be/SCB3AR5S_4Q
Album Trailer #1: https://www.youtube.com/watch?v=4etfaKXFkcA
Album Trailer #2: https://www.youtube.com/watch?v=FjDhjAwbPkg
Track-by-Track #1: https://www.youtube.com/watch?v=iuDj_VbDAVE
Track-by-Track #2: https://www.youtube.com/watch?v=wKF2W5j7Sjw
Track-by-Track #3:  https://www.youtube.com/watch?v=4InWb5MIEtY

„The Cannibal Instinct“ wird weltweit am 12. März 2021 via REAPER ENTERTAINMENT EUROPE veröffentlicht.
Bestellt Euch die Platte hier vor: http://www.reapermusic.de/bloodspot-cannibal

Über BLOODSPOT:
Seit der Gründung in 2006 haben sich BLOODSPOT, seit jeher dem DIY verschrieben, von einer Rumpel-Band aus der Provinz zu einer beachtenswerten und kampferprobten Größe im deutschen und internationalen Metal-Underground entwickelt. So landet der virale Youtube-Hit “Volcanos” jüngst im neuen Film des Kult-Regisseurs Abel Ferrara, der im Februar 2020 auf den internationalen Filmfestspielen in Berlin für Furore sorgte.
Live sind BLOODSPOT in den letzten beiden Jahren u.a. mit dem US-Hardcore-Urgestein PRO PAIN, den international aufstrebenden Thrashern DUST BOLT und den für einen Grammy nominierten SIBIIR aus Norwegen unterwegs.
Auf den bisherigen Veröffentlichungen (eine EP, drei Alben) stechen neben Thrash Metal besonders Einflüsse aus Death Metal und Hardcore aus dem Bandsound hervor. Nach einigen Besetzungswechseln und mehreren Umbrüchen innerhalb der Band ist BLOODSPOT seit 2017 wieder in einem festen Lineup unterwegs und mehr denn je mit der Bereitschaft ausgestattet, Genre-Grenzen auszuloten und den bandeigenen Sound herauszustellen. Diese Entwicklung ist auf The Cannibal Instinct deutlich hörbar. Der übliche Thrash/Death-Sound der Band verbindet sich mit einer düsteren, punkigen Rohheit und einer zähen, doomigen Schwere. Eine bedrohliche Melange, welche die sozialkritischen Inhalte um globale Ausbeutungsprozesse eindrücklich zu transportieren weiß. Bloodspot bleiben weiterhin ungeschminkt ehrlich. Unnötiger Schnickschnack, Szene und Image waren für diese Band schon immer weitestgehend unbedeutend. Brutalität, Groove, Abgrund und Liebe dagegen absolut unverzichtbar.

MEMORIAM zweite digitale Single & Lyric-Video veröffentlicht

Onwards into battle, one more time..
Fast zwei Jahre sind seit der Veröffentlichung des Albums „Requiem For Mankind“ vergangen, aber wir alle wissen, dass es im Lager von MEMORIAM keinen Stillstand gibt. Ihr viertes Studioalbum „To the End“ wird am 26. März veröffentlicht – Fans können sich sicher sein, dass dies eines der stärksten Alben des Jahres 2021 sein wird.

Heute präsentiert die Band nun die zweite digitale Single „Failure to Comply„. Der Song ist ab sofort auf allen gängigen Streaming-Plattformen verfügbar. Das offizielle Lyric-Video zum Song gibt es hier: https://youtu.be/9qpxQ4QPwxE

Karl Willetts sagt dazu:
„Das ist einer der ersten Songs, welche wir für das Album gemacht haben. Ein Song, mit einem ernsten und politischen Thema, geschrieben in der Zeit der großen „Black Life Matters“ Demonstration. Dieser Song wurde durch diese Proteste inspiriert, speziell durch eine Freundin von mir, die an einer solchen Demonstration in den USA teilgenommen hat. Sie hat die Veranstaltung mitgefilmt und wurde aufgrund dessen verhaftet und zu 80 Stunden gemeinnütziger Arbeit verdonnert. Dennoch hat sie sehr gutes Videomaterial mitgeschnitten, in dem die Polizei die Demonstranten durch Androhung von Tränengas auffordert, die Straße zu räumen. Es war erschreckend, diese Szenen zu sehen und hat mich so zum Text den Songs inspiriert, welcher auch sehr gut zur harten und aggressiven Musik passt. Somit ist der Song ein Tribute an alle „Black Life Matters“ Demonstranten und natürlich auch an meine Freundin!“

ICYM:
„Onwards Into Battle“ : https://youtu.be/goDKHYj-UFY
Album Trailer #1: https://youtu.be/lfjU9vr8P0E
Album Trailer #2: https://youtu.be/aQ4liX6mrio
Album Trailer #3: https://youtu.be/ZEsT8kv5yZo

„To the End“ kann hier vorbestellt werden: www.reapermusic.de/memoriam-end

Mehr zu „To The End“:
Es ist der Beginn einer neuen Ära – und der Auftakt einer neuen Trilogie von Alben.
»To The End« ist eine gewaltige Machtdemonstration, die alle Elemente der Vorgänger beeindruckend vereint und ein beängstigendes Bild von Krieg, Tod und Verderben zeichnet, an dessen Ende nichts als Asche und die Erkenntnis eines Meisterwerks bleibt. Abgerundet werden das grandiose Songwriting und die erstklassigen Aufnahmen durch die Produktion von Russ Russell (NAPALM DEATH, DIMMU BORGIR, AT THE GATES, AMORPHIS etc.) in den Parlour Studios, das charmant „Down to Earth“, aber wunderbar ausdifferenziert daherkommt, um jedem Detail auf »To The End« seinen verdienten Raum zu geben.

Das beeindruckende Artwork des Albums wurde erneut von Dan Seagrave (BENEDICTION, DISMEMBER, HYPOCRISY, SUFFOCATION,…) erstellt.

ANNICKE SHIREEN VERÖFFENTLICHT “DO BETTER” (VÖ 26.02.21)
DIE ERSTE SINGLE IHRER SOLO-DEBÜT-EP “THE SERPENT” (VÖ 26.03.21)

ANNICKE SHIREEN, Sängerin und Gründerin der ‘Witchpop’ Band SHIREEN und Mitglied des Live Performance Ensembles HEILUNG wird am 26.03.2021 ihre Solo-Debüt-EP über das deutsche Label Foxy Records präsentieren. Die EP „The Serpent“ ist geschrieben und produziert worden mit dem niederländischen Schlagzeuger und Produzenten Koen Herfst (Vandenberg, Voodoo Chambers u.a.)

THE SERPENT ist eine eindringlich dunkle und stimmungsvolle Crossover-EP, die drei Songs mit bezaubernd femininem Gesang, schweren Schlagzeug und einem Hauch Elektronik umfasst. Was das Genre betrifft: Stellt euch vor BJÖRK, OPETH, DEFTONES und TORI AMOS treffen sich zu einer Songwriting Session.

Das Projekt entspann sich spontan zu Beginn der Corona Pandemie.
Annicke: “In the beginning of 2020 Koen contacted me to talk about styling for a new project that he was working on. After our first coffee we clicked so well on a personal level that we decided to dive into the studio to write music together.” 

Und so begann die gemeinsame Reise durch Genres und Gefühle:
“Because I create very intuitively, I can be emotionally fickle when writing music, but Koen exactly understood my mood every time, even when I sometimes felt like falling apart. His input was key for creating the right vibe for each of these songs. From the first studio session onwards it was clear to me that we connected well on a musical level and in a short time we wrote many songs together, exploring different genres and finding out how intricately our creative worlds could meet. Writing with Koen was a very inspiring and rewarding collaboration for me.”

In diesem Sinne: Lasst uns teilhaben an dieser Reise und entdeckt die Welt von “THE SERPENT”.

KORPIKLAANI veröffentlichen Drum-Playthrough-Video für Album-Opener „Verikoira“!

Knappe drei Wochen nach der Veröffentlichung ihres 11. Studioalbums Jylhä zeigen die finnischen Folk-Metal-Superstars KORPIKLAANI, dass sie noch ein paar Asse im Ärmel haben, um ihre Fans in der Zeit ohne Live-Shows bei Laune zu halten.

Ab heute könnt ihr Drummer Samuli Mikkonen in einem unterhaltsamen Drum-Playthrough-Video mit mehreren Kamera-Perspektiven dabei zuschauen, wie er sich auf seinem Kit durch den Album-Opener Verikoira prügelt.

Den Clip gibt es hier zu sehen:
https://www.youtube.com/watch?v=EhIKkg5X7E0

„Der Schreibprozess von Verikoira war recht ungewöhnlich. Samuli schrieb zuerst die Schlagzeug-Arrangements, und nachdem die Drums fertig aufgenommen waren, wurde von Jonne die restliche Musik dazu komponiert. Die Grundidee war, einen starken, vom Schlagzeug getragenen Album-Opener zu schreiben, so wie JUDAS PRIEST auf PAINKILLER. Und das ist daraus geworden:“

SAMULIS DRUM-SET-UP:

PEARL MASTERS PREMIUM MAPLE DRUMS
# Arctic White with Golden Hardware
10” x 8” Rack Tom
12” x 8” Rack Tom
16” x 16” Floor Tom
18” x 16” Floor Tom
22” x 18” Bass Drum (2)
14” x 6,5” Reference Brass Snare Drum
Pearl Icon Rack
Pearl Demon Chain Double Pedal

SABIAN CYMBALS
10” HHX Evolution Splash
14” HHX Evolution Hats
14” HHX Groove Hats
17” AAX X-plosion Crash
18” HHX Evolution Ozone Crash
18” Prototype Crash
18” HHX Extreme Crash
19” HHX Extreme Crash
19” AA Holy China
20” HH Power Bell Ride

VIC FIRTH 5BN DRUMSTICKS

EVANS DRUMHEADS
UV2 Coated on Toms
EQ3 Clear on Bass Drum
UV1 Coated on Gong Bass Drum
Genera HD Dry on Snare Drum

WOLFCHANT veröffentlichen zweiten Album-Trailer

Vier Jahre nach ihrem famosen „Bloodwinter“ Epos, kehren die niederbayerischen Pagan Metaller von Wolfchant mit neuer Energie und neun heiß geschmiedeten Eisen zurück: Ihr siebtes Studioalbum „OMEGA : BESTIA“ wird am 9. April über Reaper Entertainment veröffentlicht.

Heute präsentiert die Band den zweiten Album Trailer zur kommenden Platte auf Youtube und erklären Euch mehr zum eigenen Studio und den Aufnahmen.
Schaut rein und erfahrt mehr über die Entstehung von „Omega:Bestia“: https://www.youtube.com/watch?v=cvvhTSulr5M

ICYM:
KOMET (OFFICIAL VIDEO): https://youtu.be/gTCRgaTsoFA
VLOG #1: https://youtu.be/pO3yet6VPGw

Die Band sagt zum ersten Song:
„Wir freuen uns sehr mit „KOMET“ den ersten Song unseres siebten Studioalbums „OMEGA : BESTIA“ endlich veröffentlichen zu können. Wir haben die letzten beiden Jahre an „OMEGA : BESTIA“ gearbeitet und „KOMET“ ist nicht nur ein kritischer Song in dem es um Gier und Macht geht, zwei Eigenschaften die Menschen immer wieder zu neuen Grausamkeiten antreiben können, sondern auch ein epischen und druckvoller Song der einen guten Einblick in das neue Album zeigt. Mit Mirko Witzki von Witzki Media haben wir dann auch noch den perfekten Partner gefunden das Video zu „KOMET“ exakt nach unseren Vorstellungen umzusetzen. Wir wünschen Euch viel Spaß beim Hören und Ansehen!“

Die beliebte Mischung aus extremem Metal gemischt mit zeitlosen Melodien, treibenden Riffs und epischen Parts sowie den aggressiven Schreien und dem Chorgesang wurde beibehalten und mit viel Fingerspitzengefühl um einige Nuancen erweitert.

Das Album wird auf 2CD-Digibook, CD Jewelcase, Vinyl und als limitiertes Deluxe-Boxset erhältlich sein.
Die Vorbestellung startet am 5. Februar mit der Veröffentlichung der ersten digitalen Single „Komet“.

Das Album „Omega:Bestia“ kann hier bestellt werden: www.reapermusic.de/wolfchant-omega

VELVET VIPER streamen neue Single

Die Metalband VELVET VIPER um Jutta Weinhold und Holger Marx wird am 23.04.2021 ihr neues Album „Cosmic Healer“ bei Massacre Records veröffentlichen!

Seit heute kann man sich die erste Single, den Titeltrack des kommenden Albums „Cosmic Healer“, auf diversen Streamingplattformen anhören! Auch auf https://youtu.be/mO0yWrSQJ3s steht der Song bereit.

Das Album wurden von Ralf Basten gemischt und von Alexander Krull im Mastersound Entertainment Studio gemastert. Das Coverartwork wurde von Manfred Smietana / MS Art Design gestaltet.

„Cosmic Healer“ wird als CD Digipak, limitierte Vinyl LP in verschiedenen Farben sowie in digitaler Form erhältlich sein. Hier kann das Album bereits vorbestellen bzw. vormerken » https://lnk.to/cosmichealer

ROB ZOMBIE VERÖFFENTLICHT ERSTEN TEIL DER COMIC INTERVIEW REIHE „ZOMBIE INTERVIEWS ZOMBIE“

ROB ZOMBIE veröffentlicht heute den ersten Teil der Comic Interview Reihe Zombie Interviews Zombie, in der Sheri Moon Zombie mit Rob über sein neues Album „The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy“ spricht. Die Debütfolge, in der die beiden über die Bedeutung des Albums sprechen, könnt ihr euch hier ansehen:
https://youtu.be/Mox4Zisidbc

Hört euch „The Eternal Struggles of the Howling Man“ und die Lead Single „The Triumph of King Freak (A Crypt of Preservation and Superstition)“ hier an:
https://nblast.de/RZ-LunarInjection

Bestellt The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy hier vor:
https://robzombie.com/lunar-injection/

Die LP ist ROB ZOMBIEs siebtes Studioalbum und sein erster Langspieler nach beinahe fünf Jahren.  The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy ist in seinem Kern ein klassisches Zombie Album mit höchst energetischen Wutattacken wie „The Eternal Struggles of the Howling Man“ und „Get Loose“ ebenso wie schwer groovenden Brechern wie „Shadow Of The Cemetery Man“ und „Shake Your Ass-Smoke Your Grass.“ Das neue Album wurde von ZEUSS produziert.

Als Rock Ikone und Filmemacher mit einer einzigartigen Vision fordert ROB ZOMBIE seit jeher das Publikum mit Sinnes- und Grenzenerweiterungen von Film und Musik heraus. ROB ZOMBIE wurde bereits sieben Mal für einen Grammy nominiert und verkaufte bisher fünfzehn Millionen Alben. Damit ist er der einzige Künstler, der sowohl in der Musikbranche als auch im Filmbusiness von Erfolg gekrönt ist und der Autor/Regisseur von acht Feature Filmen, die mehr als 150 Millionen Dollar einspielten. Seine Neuverfilmung von John Carpenters ‚Halloween‘, welche 2007 erschien, debütierte auf Platz 1 und hält nach wie vor den Kinokassenrekord am Labor Day Wochenende.

The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy Trackliste

1) Expanding the Head of Zed

2) The Triumph of King Freak (A Crypt of Preservation and Superstition)

3) The Ballad of Sleazy Rider

4) Hovering Over the Dull Earth

5) Shadow of the Cemetery Man

6) A Brief Static Hum and Then the Radio Blared

7) 18th Century Cannibals, Excitable Morlocks and a One-Way Ticket On the Ghost Train

8) The Eternal Struggles of the Howling Man

9) The Much Talked of Metamorphosis

10) The Satanic Rites of Blacula

11) Shower of Stones

12) Shake Your Ass-Smoke Your Grass

13) Boom-Boom-Boom

14) What You Gonna Do with That Gun Mama

15) Get Loose

16) The Serenity of Witches

17) Crow Killer Blues

MYGRAIN veröffentlichen Video zu „The Nightmare“

Nach der Veröffentlichung ihres fünften Albums „V“ präsentieren MyGrain’s nun die Visualisierung ihres opener Tracks „The Nightmare“. Kreiert von Timo Honkanen | death.illustrated.net spiegeln die animationen zusammen mit Tommys performance perfekt die Stimmung des Songs wieder.

Das Video könnt Ihr hier sehen: https://www.youtube.com/watch?v=o5ACnpiPRvM

Die Band erklärt:
“ Wir sind stolz Euch die Visualisierung des furiosen und knallharten openers „The Nightmare“ von unseren neuen Album „V“ präsentieren zu dürfen. Das Video wurde von unserem visuellen Mastermind Timo Honkanen | death-illustrated.net gedreht und produziert. Zudem gilt unserem langjährigen Freund Toni Salminen von metalscope.fi ein riesen Dank für die zusätzliche Arbeit hinter der Kamera! Ohne noch mehr Worte zu verlieren, lasst uns diese winterliche Woche mit „The Nightmare“ beginnen! Eure MyGraniacs“

Ihr habt den Release verpasst? Holt Euch die Platte hier: www.reapermusic.de/mygrain-v

Dieses Melodic Death Metal Meisterwerk erscheint als Jewelcase CD und ist das bis dato beste und stärkste MyGrain Album!

PAPA ROACH veröffentlichen neuen Song & Lyric Video zu “Broken As Me (feat. Danny Worsnop of Asking Alexandria)”

Multi-Platinum-Rockband PAPA ROACH veröffentlichen heute eine brandneue Feature Version ihres, im Jahr 2015 veröffentlichten, Songs „Broken As Me“, die in Zusammenarbeit mit Sänger Danny Worsnop von Asking Alexandria aufgenommen wurde.

„Er stand schon eine Weile auf unserer Liste“, kommentiert Papa Roach Sänger Jacoby Shaddix, „und weil wir gerade zusammen auf Tour waren, dachten wir zuerst an Danny, als wir einige der tieferen Stücke des Albums hörten. Er war sofort dabei. Er ist einer der besten Sänger der gegenwärtigen Rockmusik und wir sind froh, dass er Ja gesagt hat.“

Worsnop fügt hinzu: „Mit Freunden Musik zu machen ist etwas, das ich liebe und genieße. Als Jacoby mich also anrief, war ich sofort dabei. Die Jungs von Papa Roach sind schon seit langer Zeit enge Freunde und ich bin froh, dass sie erkannt haben, dass das Einzige, was sie all die Jahre vom Ruhm abgehalten hat, war, mich nicht auf einer neuen Version eines ihrer Songs singen zu lassen. Ich denke, das wird sie wirklich einen Schritt nach vorne bringen und ich wünsche es ihnen von ganzem Herzen!“

Der Song, welcher durch seinen emotionalen Text und den rauen, kraftvollen Gesang der beiden Sänger besticht wird auf Papa Roach’s zweiten Greatest Hits Album “GREATEST HITS VOL. 2: THE BETTER NOISE YEARS enthalten sein, welches am 19. März 2021 via Better Noise Music erscheint. Die neue Version von „Broken As Me“ gibt es ab sofort HIER als Lyric Video zu sehen oder als Stream.

GREATEST HITS VOL. 2: THE BETTER NOISE YEARS enthält 21 Tracks, darunter die letzten 12 Top 10 Singles der Band, die zwischen 2010-2019 via Better Noise Music veröffentlicht wurden einschließlich vier #1 Singles – „Face Everything and Rise“ (2014), „Help“ und „Born For Greatness“ (beide 2017) und „Come Around“ (2019). Die Tracklist enthält außerdem bisher unveröffentlichte Remixe und Akustik Versionen, die live in den YouTube Studios in NYC aufgenommen wurden. Die erste Vorab Single „The Ending (Remastered 2020)„, wurde im November letzten Jahres veröffentlicht. Begleitet wurde sie von einem eindringlichen Musikvideo, welches Filmmaterial des kommenden BETTER NOISE FILM THE RETALIATORS enthält. Der Horror-Thriller, in dem auch Papa Roach Sänger Jacoby Shaddix in einer Gastrolle vertreten ist, wird im Herbst diesen Jahres erscheinen.

„Wir wollten die letzten 10 Jahre unserer Reise mit einer Auswahl der Musik feiern, die uns hierher gebracht hat“, erzählt Gitarrist Jerry Horton. „Nichts davon wäre möglich gewesen, ohne die Unterstützung all unserer Familien, unserer Freunde, unseres Teams und vor allem ohne Euch – unseren Fans.“

Greatest Hits Vol. 2: The Better Noise Years kann hier vorbestellt werden!

Bis heute haben PAPA ROACH den Weg für zeitgenössische Rockmusik bereitet und verzeichnen insgesamt über 2 Milliarden Streams sowie über 8.5 Millionen monatliche Hörer auf Spotify. Im Laufe der Jahre hat die Band ihre musikalischen Grenzen immer weiter ausgedehnt. Hierzu zählen  auch Features mit Künstlern außerhalb ihres Genres – wie ihr 2017 veröffentlichter Song „Periscope“ mit Pop-Künstlerin Skylar Grey (ebenfalls auf der Greatest Hits Vol. 2 enthalten) – und die kürzliche Zusammenarbeit mit TikTok-Star und aufstrebendem Künstler JERIS JOHNSON für eine neue Version ihres Kult-Hits „Last Resort„. Hier geht’s zum Musikvideo zu „Last Resort Reloaded“

TRACK LISTING:
1. Born For Greatness (Remastered 2020)
2. Help (Remastered 2020)
3. Elevate (Remastered 2020)
4. Come Around (Remastered 2020)
5. Broken As Me (feat. Danny Worsnop of Asking Alexandria)
6. Falling Apart (Remastered 2020)
7. Who Do You Trust? (Remastered 2020)
8. Gravity (feat. Maria Brink) (Remastered 2020)
9. American Dreams (Remastered 2020)
10. Face Everything and Rise (Remastered 2020)
11. Periscope (feat. Skylar Grey) (Remastered 2020)
12. Still Swingin’ (Remastered 2020)
13. The Ending (Remastered 2020)
14. Burn (Remastered 2020)
15. Kick In The Teeth (Remastered 2020)
16. Elevate (Aelonia Remix)
17. Help (Aelonia Remix)
18. Born for Greatness (Cymek Remix)
19. Top of the World (Aelonia Remix)
20. Face Everything and Rise (Live Acoustic)
21. Leader of the Broken Hearts (Live Acoustic)

AL STONE präsentiert neues Video

Die Gießener Rockröhre AL STONE präsentiert ein neues Video. Der Titel heißt „Burn“ und stammt von ihrem aktuellen Album „Dark Country“. Das Video wurde von der hessischen Kulturstiftung im Rahmen des Projektes „Hessen kulturell neu eröffnen“ gefördert. Produziert wurde der Clip von Peryton Film.

https://www.youtube.com/watch?v=PSla21t4MJw&feature=youtu.be

Das Album ist in Eigenproduktion durch die Künsterlin Al Stone entstanden und erscheint auf dem im Zuge dessen gegründeten eigenem Label „Cozmicmate Music“.

Dabei wurde sehr viel Wert auf klassische Aufnahmeverfahren (analog) in Kombination mit moderner Technik gelegt, um auf dem Album einen authentischen Vintage Rock Sound abzubilden, der die musikalische Live Performance möglichst naturgetreu wiederspiegelt. Mixing und Mastering erfolgte im Skyline Studio Gießen.

Al Stone ist musikalisch geprägt durch Blues Rock und Classic Rock der 60er und 70er Jahre und vermischt in Ihrer Musik zudem Nuancen des Alternative Rock der frühen 90er Jahre, in der sie sich in Ihrer Jugend am ehesten Zuhause fühlte (Nirvana/ Pearl Jam etc.).
Songs die das Leben authentisch, mit seinen wunderbaren aber auch dunklen Momenten beschreiben (auch eigene Erlebnisse) und aussprechen was viele von uns denken und fühlen aber in den Texten auch genügend Spielraum für eigene individuelle Interpretation und Gedankenreisen lassen.

MEMORIAM dritter Album-Trailer veröffentlicht

Onwards into battle, one more time..
Fast zwei Jahre sind seit der Veröffentlichung des Albums „Requiem For Mankind“ vergangen, aber wir alle wissen, dass es im Lager von MEMORIAM keinen Stillstand gibt. Ihr viertes Studioalbum „To the End“ wird am 26. März veröffentlicht – Fans können sich sicher sein, dass dies eines der stärksten Alben des Jahres 2021 sein wird.

Heute präsentiert die Band nun den dritten Album Trailer zur kommenden Platte.
Lasst Euch von Frank Healy mehr über das Songwriting des neuen Albums erklären:
https://youtu.be/ZEsT8kv5yZo

Die zweite digitale Single „Failure to Comply“ wird am 26. Februar veröffentlicht und kann bereits jetzt auf Spotify
gesichert werden: https://smarturl.it/FailureToComply

ICYM:
„Onwards Into Battle“ : https://youtu.be/goDKHYj-UFY
Album Trailer #1: https://youtu.be/lfjU9vr8P0E
Album Trailer #2: https://youtu.be/aQ4liX6mrio

„To the End“ kann hier vorbestellt werden: www.reapermusic.de/memoriam-end

Mehr zu „To The End“:
Es ist der Beginn einer neuen Ära – und der Auftakt einer neuen Trilogie von Alben.
»To The End« ist eine gewaltige Machtdemonstration, die alle Elemente der Vorgänger beeindruckend vereint und ein beängstigendes Bild von Krieg, Tod und Verderben zeichnet, an dessen Ende nichts als Asche und die Erkenntnis eines Meisterwerks bleibt. Abgerundet werden das grandiose Songwriting und die erstklassigen Aufnahmen durch die Produktion von Russ Russell (NAPALM DEATH, DIMMU BORGIR, AT THE GATES, AMORPHIS etc.) in den Parlour Studios, das charmant „Down to Earth“, aber wunderbar ausdifferenziert daherkommt, um jedem Detail auf »To The End« seinen verdienten Raum zu geben.

Das beeindruckende Artwork des Albums wurde erneut von Dan Seagrave (BENEDICTION, DISMEMBER, HYPOCRISY, SUFFOCATION,…) erstellt.

DISTANT PAST – „The Final Stage“ – Cover, Tracklist, Veröffentlichungsdatum: 26. März 2021

Am 26. März 2021 wird das neue Album der Schweizer Heavy Metal Band DISTANT PAST – „The Final Stage“ via PURE STEEL PUBLISHING auf CD veröffentlicht. Der Vorverkauf beginnt am 12. März 2021.

Die Band aus Bern / Freiburg, Schweiz, war von 2002 bis 2016 nur als Studio-Projekt aktiv, während die Mitglieder noch in ihren Hauptbands aktiv waren. 2016 fand das Konzert «One Night only» statt und 2018 ein weiteres mit einer anderen Besetzung. Die Alben ´Utopian void´ (2014) und ´Rise of the Fallen´ (2016) wurden über Pure Steel Publishing veröffentlicht und zeigten bereits die Stärke der Band.

Im Jahr 2019 fanden die beiden ehemaligen Emerald Members Jvo (Gesang) und Adriano (Bass) endlich neue Mitglieder, um weiterzumachen. Mit Schlagzeuger Remo und den Gitarristen Ben & Lorenz haben sie ihren eigenen Stil geschaffen. Die Songs sind kürzer, zugänglicher und der Gesamtsound wirkt wie eine neue Einheit.

Das neue Album klingt ein bisschen wie das Debüt einer jungen, hungrigen Band. Eingängige Songs im Stil von Judas Priest und Iron Maiden erwarten den Hörer.

Coverartwork:
James F. Beveridge (Sci-Fi Aurora Award Winner / Am I Evil: The graphic Novel / Victor Peraino’s Kingdom Come)
https://www.facebook.com/james.f.beveridge

TRACKLIST:
1. Kill The Dragon
2. Staring At The Stars
3. Queen Of Sin
4. Fall From Glory
5. I Am Omega
6. The Power Of Evil
7. The Final Stage
8. Dawn City
9. World Of Wires
10. Path Of Fate